紫罗兰永恒花园剧场版

实在是太感人了，剧情的穿插太完美了，各路大佬们已经经分析的很多，所以我补充一些见解进去

1.男孩尤里斯的剧情与薇尔莉特和少佐的剧情的联系

尤里斯的剧情在整部作品中有着举足轻重的作用，他的故事正是映射了少佐；他因为自己不想让同伴看到他病痛的模样，所以不想见他，“伤害”了同伴；而少佐也是一样，是他使薇尔莉特加入了战斗在前线作战，他给薇尔莉特带来了与战争同等的伤害（正如霍金斯所说的薇尔莉特正在“燃烧”），在得知薇尔莉特已经成为了一个真正的、有感情的“人”了之后，他也不想再见到薇尔莉特，他觉得薇尔莉特会恨他，因此拒绝见薇尔莉特，也“伤害”了薇妹，许多观众像我一样，一开始对他不见薇妹的行为很疑惑，但到了后来穿插了尤里斯死前的剧情，才恍然大悟，原来，他们俩个都一样，都是因为某些原因，才会拒绝去见明明想要见的人啊，你看，尤里斯的剧情正是对少佐剧情的映射，这两段剧情有着千丝万缕的关系啊，作者这里安排的实在是太好了，而且也是那么的令人动容，尤里斯最后一段我直接哭暴了啊

2.关于《路标》，和爱

薇妹通过一封信，救赎了彼此，少佐自那时起，才恍然明白原来薇妹一直没有恨他，信里最重要的是说：少佐的声音就是她的人生的"路标"，这路标即是理解"爱"和传递"爱"，这也是贯穿紫罗兰系列的主旨，看到这里我才恍然大悟 TV 版片尾曲的含义，天啊，“路标”，“路标”，“你的声音就是我的路标”，我嘴里哼起了《路标》这首歌，就在这时，电影中，《路标》响起了，真的泪崩啊wwwwww

一个本来可以用60分钟（或者更短）讲完的故事，京阿尼用了140分钟，尽管这不是他们的错。这部电影的定位是非常模糊的，过于冗杂的元素混杂在一起之后，使得如果不是带着粉丝滤镜去看这部电影，毫无疑问会像我一样打一个很低的分数。在看电影之前我“被告知”了电影可能的结尾，那会儿刚好看完《千年女优》，一时对这种叙事非常无感，加上最后又把少佐搬了出来，还是以这样一种令人哭笑不得的理由…出于欣赏作画与配乐，以及见证这一戏剧性结尾的病态心理，我看完了这部电影——尽管是在后半段二倍速加快进的情况下。但我也许还会再回顾这部电影，不是因为它的作画，而是因为它的设定。 一个小彩蛋：我找到的是英配版，发现英伦腔与这部电影的环境，细节与设定都非常匹配。或许日配并不是打开这部电影的最佳选择。 如果你也像我一样看英文配音，你会清楚地发现薇尔莉特·伊芙加登这个名字的发音就和这个系列的名字一样是Violet Evergarden。而紫罗兰的花语即为质朴、美德、永恒的爱与美。作为孤儿被少佐抚养的Violet恰好是野生的紫罗兰，代表着一种安全感的缺乏，需要他人的呵护，这与在本片中出现的三种情感：令人担心、遗憾以及过度保护是相匹配的。而实际上，无论是病榻上奄奄一息的尤里斯，还是面对社长的关心时Violet表现出的那样，他们是完全反这种情绪的。这是非常现实生活的面向，就好像无论少佐是否活着，Violet也终究需要面对的那样。而“永恒花园”的寓意更像是与《千年女优》中千代子穷极一生的追寻一样，是对爱情坚贞、执着与纯洁的信仰，然后这部剧场版通过塑造一个懦弱、犹豫、退缩的少佐形象，彻底毁掉了这一点。 而从另一个角度上来看，这恰好是这部电影尚且值得欣赏与回味的地方：Does the Evergarden of Violet need an distinct end to achieve its competence of its story while totally destroying the competence of its symbolic imaginations?

补今年1月份在b站观看完之后的感想吧

看完《紫罗兰永恒花园》剧场版，它并没有如史诗般的宏大篇章，也没有惊心动魄的曲折剧情，它仅仅讲述了一位名为薇尔莉特的少女追寻何为是爱的简单而又平淡剧情。但就是这部平平淡淡的动画，却总是能够掀起人心底的波澜，无论是给安那五十年的信，还是尤里斯病危前致家人的信，都让我感受到，用言语难以传达的爱意可以用书信牵起人与人之间的羁绊。 紫罗兰的花语是永恒的爱，薇尔莉特如紫罗兰的化身一般，对少校永恒的爱，对写信的坚持，对传递世间爱意的坚守，完美的诠释了《紫罗兰永恒花园》，从18年至今，京阿尼用了三年多的时间，给我们带来了这部永恒的动画，或许剧情已完结，但京阿尼带给我的感动不会完结。就如评论里所说：“伟大的动画，就是抹去了时间的刻度，跨越了空间的距离，始终完成了陪伴这两个字。”

简短地总结一下

没错就是这样

紫罗兰永恒花园 剧场版的剧情简介 · · · · · ·

　　延续TV版的主线剧情，继续讲述从战场回来的少女薇尔莉特·伊芙加登为了理解“爱”的含义而从事为有需要的人们写信传情的工作。薇妹一直挂念的少佐的下落大概率会在这部剧场版中讲述。

紫罗兰永恒花园 剧场版的获奖情况 · · · · · ·

• 第44届日本电影学院奖
• 最佳动画片(提名)

2018年京紫刚出来的时候我大抵还是不知道京阿尼的，但却被这唯美的画风和细腻真挚的情感所打动，有幸按时的追完了TV版14集，当时还感叹好短啊，不够看，印象最深的是那位即将去世的母亲给孩子留下十余年的信，往后每年女儿生日之时都能有一封信送达，虽已离去，爱意永远传达。记得当时落了泪。

其实写这篇文章，更多的应该是想聊聊自己跟京紫的一些过往吧，对于制作、分镜、技巧、艺术表达、叙事手法等专业分析我不懂，也不想去评价这部作品的好坏，只是说，我喜欢这部动画，仅仅是写一篇自我的呢喃。

之所以那么热爱京紫，或许是因为我也常常写信，进而体会更加深切、感同身受吧，尤其是动画里的一些意境、情节、细节，更易触动到自己，“没有一封信是不需要传达的”。我对京紫的那种书信所传达的情愫情有独钟、爱不释手。

想聊聊我自己。诸君若是看到这篇文章，权且当做消遣吧。

我跟叶子的相识应该是在某个阳光清澈的周末，那时候我还在读高二，她在读高一，整天想着一些不着边际的事，因为碰巧在一个文学作文群里聊得很来，便加了好友。

我说我给你写信吧，她说好呀好呀。学校是不能带手机，往后的日子里我们基本都是通过书信的方式来交流了解彼此的。现在想想，明明每天都过得千篇一律、三点一线，那时候却有那么多可以写的，以至于后面我翻起那些书信，厚厚的好一沓，都有些惊讶。

我习惯于每个晚自习在做完作业后，从桌洞里拿出稿纸和偷偷带的mp4，耳机里往往是陈粒或者赵雷的民谣，当然也有不少纯音乐，就着窗外的夜色和晚风刮过苦楝树的窸窣声响，给素未谋面的笔友们写信。至于写的内容，我多半是记不得了，但每次总能写上比语文作文篇幅长不少的几页，歪歪斜斜，稚嫩而躁动。

课间操去校园的收发室取信，成了我彼时最期待的事，尤其手握信封的触感，总觉得十分美好。而我也常常趁放假去邮局买一整页邮票，但不久就会用完。那些盖满邮戳的信笺，途径许多座城池，跋山涉水抵达我不曾到过的远方，北岛笔下“许多地址名字和心事 在邮筒里避雨”的诗意仿佛跃然纸上……

我们一写，就写了好几年。我现在书桌的抽屉里都还有那时候没用完的信封。尽管在现实中从未见过面，却也乐此不疲地倾诉着身边的鸡毛蒜皮小事和无关风月的心情。除了在信笺里放上写得满满当当的信纸，偶尔还会顺带装张写有祝福的明信片或拾掇而起的落叶、好看的一两枝小花，甚至还有那种刚好能装入信中的小糖果。

一个学期写完又接着下一个学期写。我甚至因为在课堂上偷偷写信挨了老师一顿批。这事儿我忘了有没有跟叶子提过。

不过日子总是走得悄无声息、不知不觉。

等到我们在某个燥热的六月走出考场后，将要去往另一座陌生的城市开启那或许精彩的大学生涯，邮票也从0.8的变成了1.2的，我那时还常常把邮编写错。

大学的门卫室虽然也能收信，但经常出现没寄到的情况，那些好不容易寄达的信件在一个颇有岁月的篮子里被来来回回翻覆。我和叶子也互相寄了几封信，但能收到的却寥寥无几。而这些丢失的信最终去向何处我则无从知晓，我抱怨说，什么玩意，高中从来没寄丢过信。

室友诧异地问，这年代还有人写信？也不嫌麻烦。他的眼神里多多少少带着点打量原始人的意味。我自是不可能去跟他谈什么“天然酵母的发菌时间之微妙差”，毕竟我也几近忘了《查令十字街84号》的内容了。在这个经济发达、通讯快捷的时代，缓慢地寄信交流方式显然有些格格不入，木心笔下那种“从前慢”大抵也永远停留在了诗词之间。

我没有气愤。

我仍然喜欢在或新或旧的绿色邮箱旁驻足。

后来我们就没有寄过信了。但还是会偶尔互发消息，我喜欢在佳节给笔友们发上一句问候、祝愿。也没有太多可聊的，毕竟都有各自的生活与希冀。

2020年暑假，我路过荆州，我想给叶子发消息，要不要见上一面，可是抬头看看湛蓝色的天空，远处有几座矮矮的山峦连绵在一块儿，没有鸟雀划过我的视线，最终又把打出来的字删掉了……

有一天叶子突然给我发来一张图片。是一枝红梅。我说，哇，你居然还保存着。那是我高二时含在信封里寄给她的。她说，是啊，翻旧物时找到的，没想到还是这么好看。也不知道高中校园里的那棵红梅还在不在，我每次去收发室总会路过它，它的枝丫是朝着操场方向伸展的。

其实不光叶子，当时因为一个作文赛事，我有幸结识了不少笔友，时至今日，我仍旧感谢那段懵懂又美好的岁月与经历。我们那时候聊张悦然、王若虚、苏童、张爱玲，也聊贾平凹、莫泊桑、夏目簌石、博尔赫斯，虽然未必看得懂，但对诗与远方却情有独钟，写着伤春悲秋抑或矫揉造作的文字，以致于我在来日方长里回想起来都不禁一笑。

我永远记得ZF姑娘那时候从山东给我寄来一盒盒书籍和零食，我永远记得渡湫每次写信都会附上一两幅她自己画的画，我永远记得千度、W姑娘、Echo姑娘在我毕业时从广西寄来的《平凡的世界》厚厚一套，我永远记得扇爷那时候特别喜欢小四跟我说着自己的烦心事……还有很多我于此处没能提及的小伙伴们。

那时候我们只有一腔孤勇与热忱。每一封信都是一个故事。如今再读那些稚嫩的文字，都是满满的温暖、慰藉和嘴角上扬的弧度。

其实我跟叶子有很长一段时间没有联系了，等到我从广州回老家不久后，有一天她突然联系我，我颇为惊喜，于是与她谈起往事，谈起现状，谈起将来与身边的琐事日常，便愈发有了兴致，一连几天都来来回回打满了字句……

前些日子，她竟通过我发给她的截图悄悄记下了我的地址，给我寄来一株吸财树，我当时诧异极了，然后是满满的感动。后来我查了下这植物学名叫筒叶花月，放在我办公桌上兀自生长。

其实我有好多次都想写一写关于我和我的笔友们的故事，但每次似乎又无从下笔，抑或是写出来后总觉得不尽人意。然而我始终又觉得非写不可。

时光境迁，生活往往比雷蒙德·卡佛笔下那些故事的片段更加具体与怅然，我终究也没能成为自己想成为的人。

那些整齐的翻书声往往伴着此起彼伏久不停歇的蝉鸣，在跑远的日子里，在我乏善可陈的青春里，并没有什么值得一提、引以为豪的故事，“且将诗酒趁年华”都是后来读到的句子，唯独这段遥寄飞鸿的岁月，熠熠生辉，越发生动。

徐当初写信给我，说，我害怕分离，但我深知这是必然。

好多笔友如今早已不再联系，我未曾见过他们的模样，甚至不知晓他们的真实姓名，也许我们连萍水相逢都不算。

但这本就是无关紧要的事情。

我仍真心祝愿他们一切安好。

在这繁华锦世里。

似乎写得有些长了，以至于我都快忘了这是在写京紫的影评，甚至我认为这都不算是一篇影评。

但恰恰是因为从TV版到外传，再到如今的剧场版，才写出这些字句。

我的书信故事远不及薇尔莉特所经历的那般优美动人、如诗如画，

可我无比感谢遇见《紫罗兰永恒花园》和我的笔友们。

温暖终将传达。

但本来整个剧集都是强调在女主从无人格兵器，到懂爱人类的成长与独立，然后剧场版就玩日本那套结婚即失踪，如此有名有具有天分的人偶就直接消失了。而且最后跳船，就不说剧情傻逼了，女主之前塑造的留下一封信就去工作的独立，对自己工作意义的那份坚持，一下子又没了，又成了少佐的狗了。 少佐如果默默守护也就算了，结果就变成自闭赎罪青年……而且本来少佐的感情，我理解是那种养成系长辈既有亲情也有爱，但默默压抑直到自己临死之前终于无法克制说出了口那种。 结果四年不见，小女孩长大这么多，如此成熟陌生和生动，结果上来就叭叭“我配不上你，我想跟你在一起”。这还是那个少佐吗？？？？ 其实看到女主留下信离开，我脑补的剧情就是，二人远隔大洋，但是依旧信件沟通，少佐终于理解女主不需要他保护。然后有一个契机，为了帮助岛上分销葡萄或葡萄酒，或者是采购机器啥的，少佐去到了女主在的大城市，看到了时代的变化。然后二人见面，少佐发现走不出战争与阴霾的是自己，而女主已经闪耀的爱着世人。二人交谈，看似成熟，但其实还是相爱的。 比如说再来个大城市冲突小危机，二人组联手，是为了保护民众，少佐受伤或什么的，让她们都看清了自己应该活在战争后的当下，然后也吐露了心意之类的……俩人一起联手做更大的帮助民众、弥补裂痕的事业。 至少这是我期待的剧情，毕竟前面讲了那么多战争的伤痕，时代的变化，主角希望帮助战后世界的想法。 反正剧场版的薇尔莉特……在最后跳海戏，真就是少佐吹哨就来的忠犬啊（没有说不好，但就是跟TV整个的故事就违背了）

画面精致细腻，抒情在细节中见真章，治愈而温暖，其中浮动着京阿尼熟悉的百合香。

我对紫罗兰的理解是传递爱，一个空心的战争人偶被人类的爱感化，于战后开始将爱用写信的方式传递给各种各样的人。

这次外传的主题是姐妹情、友情（姬情），以及你的名字。只需喊出你的名字，两人的羁绊便将永远存续。

爱是人类最美好的情感，是沟通人与人内心的桥梁。

思念是人与人之间最深的羁绊。

信送达艾米手中时，是这部电影的催泪高潮，后面有两个男孩子（应该是附近大学的学生吧）哭得抽抽嗒嗒的😂。

我觉得也不到要哭成这样的地步吧，年轻真好啊，还能真情实感地被感动到哭。😂

最后，布卢的高跟鞋和露背衬衫真是骚气呀，好几个特写哈哈哈哈哈。

以及，最好先看TV，因为这个虚构时代这片虚构大陆的战后背景，看TV的细致刻画才能明白战争的残酷，和平的可贵，以及人们是如何在战后一边重建世界，一边治愈心灵的创伤。

空降电影可能会觉得莫名其妙，无病呻吟，不知道它在苦大仇深些什么。