演员请就位第二季

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

最近一档综艺强势出圈，导演尔冬升怒怼主持人张大大，还上了热搜。

这档综艺就是《演员请就位》第二季。

《演员请就位》第一季时，我曾写过图文。

当时主要聊的是导师郭敬明与嘉宾李成儒之间的口舌之争。

没想到第二季第一期，导师尔冬升就又和选手张大大之间硝烟弥漫。

在聊这档节目之前，老规矩，我先和大家简单介绍一下它。

《演员请就位》是一档演员竞技节目。

它会邀请很多演员登台，组队表演，然后导师点评、出分。

第二季的导师有赵薇、郭敬明、陈凯歌与尔冬升。

第二季来的演员，知名的有《武林外传》里的倪虹洁；

文艺片里的常客黄璐；

香港演员胡杏儿，抗战剧小王子杨志刚；

还有《爱情公寓》里走出来的娄艺潇、视后马苏、新生代任敏等。

*任敏后面的是《想见你》里的莫俊杰哦

不是演员，想当演员的选手也有一大把。

比如网红辣目洋子；

再比如常年在综艺主持界摸爬滚打的张大大。

上热搜的那段吵架，就是张大大参与演出时闹出来的。

他演的，是《我和我的祖国》里张译出演的《相遇》。

原片里，张译是个因为研发原子弹，身受辐射命不久矣的一名科学家。

他在公交车上遇到了久未见面的恋人。

张大大的表演结束后，导师尔冬升给出的评价是：无语。

他觉得张大大的表演完全不对味，见到久未谋面的恋人，眼神却像个小偷。

张大大找借口，说因为他没有表演经验，这个片段对他来说太难。

言外之意，自己压力太大。

尔冬升给他的回应是：谁没有压力啊？

然后尔冬升导演开始质疑张大大参与节目的意义所在。

他告诫张大大：不要再找借口。

尔冬升还以自己为例。

说如果是自己遇到张大大这样的演员，根本不会让他进组。

说完，尔冬升导演就战术后仰了。

很多人觉得一档综艺节目而已，尔冬升就像上一季的李成儒，有点太较真儿。

但我个人觉得，就算表演竞技节目本质上是场娱乐化的游戏，也需要认真面对。

节目组找尔冬升导演做导师，就有提升节目专业度的目的。

你让他、李成儒或陈凯歌上去打哈哈，那反而无趣。

演员竞技节目，说实话已经不新鲜了。

除了《演员请就位》之外，还有《演员的诞生》、《演员的品格》、《我就是演员》……

一些演员都上过很多次同类节目了，但这次《演员请就位》第二季里还有他们。

很多人是没有别的机会拍戏，只能上综艺。

还有的就是张大大这种，带一点玩票性质的跨界。

跨界没问题，有问题的是跨界过来后的定位和心态。

我为什么说张大大这次参加节目，带有玩票性质呢？

因为如果对表演有敬畏之心，面对尔冬升，他会非常惭愧。

但他并没有。

尔冬升是谁？

他有两个哥哥，秦沛和姜大卫。

他年轻时也是演员，拍了不少邵氏武侠片。

29岁时，他转型做了导演。

第一部导演电影《癫佬正传》，找来梁朝伟和周润发主演。

这部处女作直接拿了金马、金像双奖。

它关注的是香港社会的边缘人群——流浪汉、神经病、乞丐。

梁朝伟和周润发在其中都有着颠覆性的表演。

尤其是梁朝伟，他饰演的癫佬，举着菜刀发癫时，活脱脱一个疯子。

2003年，尔冬升拍摄了电影《忘不了》。

那部电影里有着最动人的张柏芝。

它也为张柏芝带来了金像奖影后的桂冠。

电影里，张柏芝是个丧夫的单亲妈妈。

她一个人带着孩子，做小巴司机，却四处受欺负。

在尔冬升的调教下，张柏芝的美接了地气。

说句不该说的，这片子里随便截张张柏芝的图，你都会迷上她。

哪怕一个回眸，都仪态万千。

除了张柏芝，尔冬升还用《门徒》，让刘德华当了影帝。

用《色情男女》，让舒淇成为了金像奖影后。

*太真实了

很多内地的小伙伴熟悉尔冬升，大概都是从《我是路人甲》开始的。

这样一部关注“横漂”演员的电影，勇敢的在内地市场拼杀。

不管最终市场表现如何，它都非常具有意义。

可以说，尔冬升见证了香港电影的辉煌与落寞。

他也是较早一批进入内地市场的香港导演先行者，且一直在关注行业内的底层人群。

在这样的前辈面前，张大大的表演不挨骂，才怪。

与内地很多和风细雨的导演不同，香港影视圈，脾气大的导演太多。

除了尔冬升，还有人称“杜大炮”的杜琪峰，分分钟能把你喷哭。

*看杜sir这个气势

他们为什么脾气大？

因为他们具有一种职业精神，片场容不得一点松懈。

就像节目里尔冬升自己说的，我们拍戏是为了卖钱，让观众买票。

观众不管你拍戏时发生了什么，你演得不好，你就卖不出票。

他这话的弦外之音，是提醒张大大：

演戏这事儿，不行就是不行，要么你给我使劲学，要么就别趟浑水。

而这也并非针对张大大一人。

在点评另一组选手表演时，尔冬升就告诫过女演员：

“你的长相不出众，外面一大把，你要考虑自己的未来。”

如此导师，直率得让人不舒服。

他甚至直接告诉男团偶像，“你这样下去，回男团也没几年红了”。

我不得不说，这才是导师该有的姿态啊。

就算综艺节目本质上都是秀，这场秀总会结束。

那些综艺比赛上拿第一，综艺比赛结束就沉入死寂的例子还少吗？

尔冬升只是捅破窗户纸，认认真真地告诉你：

这场秀上，你们都不及格；这场秀结束，我替你们担心。

其实，《演员请就位》第二季并不算多么精彩。

那么多类似节目，模式都见过了，表演的片段也都最后变成了舞台剧。

很多人来这里，都只是赚通告费，或被节目组找来做效果的。

作为导师的尔冬升，未必不明白。

他耐着性子坐在台上，依旧用真性情敲打后辈，居然造成了反差感，变成了节目最大的看点。

第一季李成儒和郭敬明争论时，我还能聊聊时代的鸿沟。

如今，我只想说：

尔冬升导演实际上讲的都是常识。

一个人说常识会上热搜，会成为节目最大的看点，到底是娱乐时代的狂欢，还是悲哀？

今天就聊到这里。

如果你同意我的观点，咱们猛击在看。

如果有不同意见，留言区展现展现。

明天见，拜了个拜。

本文图片来自网络

编辑助理：亢蒙

今年最烂综艺没有之一。 看了前几期本来以为鹅终于要做人了，想要给好演员活路了，辣目洋子温峥嵘马苏黄奕胡杏儿倪虹洁孙千张海宇王智全是宝藏，对待何昶希陈宥维这样毫无演技的流量也是毫不留情，结果呢？从郭敬明给何昶希S（房）卡的时候就全变味了，这个节目的本质和嘴脸一步步的全都淋漓尽致的暴露了。好演员没活路，想捧谁一清二楚。所有的赛制安排全都是为了那几个流量晋级，恶心不恶心？

那性转画皮不恶心吗？拍的什么j*玩意儿？和小时代如出一辙，空洞无味，大型的mv现场，还在那夸？一个明星的诞生被你拍成啥了？？？郭敬明你什么表演体系？一个劲的强调自己是电影导演，你心虚不心虚？你别说拍的玩意儿都不能叫电影，连书都是抄的，抄袭你道歉了吗？在这装j*？用易立竟的话，作家圈认同你吗？电影圈认同你吗？你除了诡辩、哭、卖惨、装逼、拍烂片、搞烂中国电影市场你还会干什么？买个屁热搜捧自己？一坨屎被包装的再好看也是屎，夸出花来也是屎。

我人生中对我爱豆最失望的时刻，就是得知ta拍了郭敬明的MV。

看看最后的晋级名单吧！上一季虽然也恶心，但是最后进决赛的好歹大多数都是好演员，也可以称之为神仙打架，牛骏峰、薇薇、周奇、明道都是实至名归。这一季呢，决赛名单没法看，一块死肉何昶希，哭不出来贺开朗，大胆狂徒陈宥维，平平无奇林有有。马老师虽然态度好性格好，但他的演技不至于进决赛吧？丁程鑫之前表现还不错，为啥选了郭敬明？？？很失望，他能调教出屁演员？你是想演MV还是想演电影？其他三个电影导演不香吗？你说你想做好演员却选了郭敬明也是蛮讽刺哈。除了胡杏儿辣目洋子任敏S级以外，其他要么一般，要么巨烂，这有啥可比的吧？！何昶希配和胡杏儿比吗？陈宥维配和辣目洋子比吗？是一个量级吗？真绝。

对了，听说决赛还请了肖战？呵，真牛逼臭鱼配烂虾，绝配绝配。一起做糊作非为吧！郭敬明肖战鹅给我锁死吧，这些垃圾不用分类了，都是有害垃圾。

首先，倪虹洁和马苏是合格的演员，不评价演员的演技，单从她们呈现的片段来论。

不知道原剧本是什么样，有没有经过修改，最终的剧情删掉了朱朝阳出现的情节而加入了两个母亲更为长久的对手戏和马主任为自保让周春红背负污名的情节。个人以为，这样的设置是降低了作品的层次与深度。

其实能理解这样做的理由，是为了两个演员的戏份加重，更好地呈现出演技，抓住导演评委们的心。表演是好表演，但与原作相比是平庸化了。

先来看看周春红是个什么样的人物。周春红与前夫离婚，获得儿子朱朝阳的抚养权，从后面的剧情里可以看出，周春红一直对离婚耿耿于怀，怨恨前夫抛弃了他们娘俩，但朱朝阳却说明明是你先提的离婚。与丈夫离婚后，周春红生活并不富裕，说明她做的工作并非高薪，她在景区只是一名普通基层人员，而前夫是个有钱的小老板，娶了一个年轻漂亮的老婆，一家子生活幸福美满，两相对比，强烈的落差感，周春红虽然没有表现出什么，但她对此很是拧巴。

儿子朱朝阳和前夫后来的女儿朱晶晶在鞋店买鞋，朱晶晶是富贵窝里长大的小公主，而朱朝阳穿的鞋都是很旧的，说明周春红虽然日子过得清贫，却并未向前夫要儿子的抚养费，或者要的比较少，就像在说即使只有自己一个人支撑着，他们娘俩也能生活得好，这就能看出周春红是一个很有尊严感的人。

还有就是她对儿子寄托了她所有的希望，朱朝阳成绩好，有光明的未来，于是她就扫除一切不利于朱朝阳成绩的因素，包括老师出于关心提出的朱朝阳不合群的问题都被她平静而又冷硬地挡了回去。儿子在她眼里是最完美的儿子，而她也要做儿子眼中最完美的母亲，这一点对《演员请就位》里的片段来说非常重要。

再说说王瑶这个人物。王瑶年轻漂亮有气质，丈夫宠爱，生活优渥，女儿可爱。她一言一行都带着一种小老板太太的优越感。她虽然表面上维持着对周春红母子的和平，但实际上她根本看不上这母子二人，毕竟嫁过同一个男人，周春红又样样比不上她，甚至对于朱朝阳，表面上是长辈对小辈的关心（买鞋那段），实则漫不经心和疏离，处处透露出高贵感。

除此之外王瑶还是一个十分自我的人，朱晶晶死后，王瑶觉得可能与周春红有关就跑到景区去闹，单凭一个对视就判断朱朝阳杀害朱晶晶，在警察局闹，整天追着问进展，这都是自我的表现，这一点对《演员请就位》里的片段也很重要。

这两个人，周春红拧巴、尊严感强、对儿子的希望寄托很大，王瑶高傲、自我，这两个人的身份纠缠又无形地把她们放在了对比的位置上，所以她们之间隐藏着巨大的矛盾冲突。

王瑶跑到景区大闹这场戏是戏剧冲突极为强烈的一场戏，王瑶不顾一切想要为女儿讨回一个公道，做的事情没有什么底线，周春红刚开始尚且存有理智，但当王瑶辱及朱朝阳时她暴怒而起，两个母亲这才正式地赤裸裸没有一丝掩饰地对抗起来。周春红出于对儿子的保护，最终冷冷地盯着王瑶，一字一句说出朱晶晶死的那天她其实在和马主任开房，而这时，身后传来朱朝阳的一声轻唤：“妈？”

周春红听到他的声音，整张脸霎时凝住了。

这是我个人非常喜欢的一个片段，一个母亲，能力不高，多年来独自抚养孩子，努力维持着一份体面，努力维持着完美母亲的形象，但是所有的一切都在那个瞬间崩塌，徒留狼狈。这个片段将人性的复杂和挣扎表现得很好，是非常具有冲击力的一个片段。

而《演员请就位》是怎么改的呢？前面大同小异，在周春红说出不在场证据后就开始大改，加强了两位母亲的冲突，还加了马主任的一场戏，然后就是王瑶的绝望和周春红认命离开。

这样的改动个人不喜欢，原剧里这个片段不但展现了两个母亲扒开对方血肉的那种疯狂，完善了两个人物，还为下一个情节的引出做了铺垫。而且整个片段处理得干脆利落，内容点到即止。而改编后的处理过于拖沓，运用大量的时间和大量的镜头去展现两人摊牌后的痛苦，刚开始我觉得挺有感觉，但时间长了明显感觉到疲惫，不想再看下去了，对这个表演的印象开始打折扣。

更重要的一点是，原剧里二人性格鲜明，尤其在这一场戏里，更是表现周春红性格的重头戏，但看下来只是看到两个母亲互相在撕扯，没有体现出两个人性格来。《隐秘的角落》非常吸引人的一点就是人物的塑造，这样的演法无疑在削弱优点，让这段表演变得普通，放到成千上万段表演里唰地一下就不见了。

以上均是个人观点，不针对演员。

一星给李老师吧，你们何苦请人来呢？李老师虽然部分观点我是不认同的，但他是这个节目最能说真话和自己的真实观点的。

诡辩大师郭敬明，是真的会说是真的会诡辩，纸上谈兵是真的强 但是拍戏也真的一坨狗屎，但是部分片段也敢说真话。

赵薇感觉真的是个人精，人情往来那一套玩的真的遛，不妨碍自身利益的情况下还是能说些真话的。

陈导演的话 霸王别姬是拍的真的好，不过坊间传言是其父亲拍的，所以心里有些心结吧，在李老师表示对霸王别姬的赞可但是并无看过其他作品后，后面那段讽刺真的是没点墨水说不出来的，在这看来郭敬明那点诡辩在他这真的是小儿科，我也还真的第一次知晓文人骂人的利害，明里暗里的讽刺李老师之重简直比上集赵薇讽刺女演员和郭敬明800倍不止，蛐蛐那段还是把私下说的搬到台上来讽刺吧，这点看来其人品不敢恭维，心眼是在太小了，前面刚讽刺人一波，后面又说允许任何人对其电影发表个人看法，你这不是打脸嘛，我愿称之为地表最强阴阳师！

尔冬升老师因为时代原因似乎并未看过他导的戏，前几集端着还真把我唬住了，现在看来完全就是一趋炎附势 欺软怕硬的人嘛。那站队，那讨好跟郭敬明二人玩出了各自的花样，我很佩服。

仅此一役，后面的情况请改名叫《互吹请就位》。

这几天，一个有些陌生的名字频频出现在热搜上。

尔冬升。

“尔冬升好严厉”、“尔冬升好敢说”成为了各大媒体争相报道的话题。

所有这些话题皆源于节目《演员请就位》。其中，陈宥维、王楚然演绎的《三生三世十里桃花》片段引来了尔冬升导演的犀利点评：“你都不知道怎么用技巧去控制五官，像是在嚼口香糖。”在得知陈宥维是男团出身后，他还扎心地指出：“如果不认真磨炼提升演技，以后想继续回去做男团也是不行的，年纪大了没粉丝看你了”。对于张大大的演出更是直接点评“无语”、“没有眼神”。严厉的评论甚至吓得郭导双手抱头。

节目第二季，导演阵容依旧保持着高水平的最佳配置。第五代导演代表陈凯歌、演员转导演代表赵薇、作家转导演代表郭敬明，还有新加入的香港导演尔冬升。不同视角，不同风格，导师团队阵容极佳。

其中尔冬升，从官宣加盟《演员请就位2》开始，就收获了不少话题度。节目还没播，这位在内地鲜有人知的香港导演，就凭借对演员的犀利点评迅速出圈，被称为“反煽情的导演界泥石流”。

谁是尔冬升？他为什么这么严厉？

你之前可能没听说过“尔冬升”这三个字，但你一定看过《新不了情》、《旺角黑夜》、《门徒》、《枪王之王》等经典港片，它们全都出自尔冬升之手。

是他成功让舒淇摆脱了“脱女”的人设，把“衣服一件件穿起来”；

是他让张柏芝获得演技突破夺得金像奖影后；

他是袁咏仪有伯乐，曾力排众议一定要启用尚属新人的袁咏仪，让她一举获得了金像奖影后；

......

拍他的电影，“特别容易拿影后”。

而这位塑造了无数经典的大导演，也是从演员开始电影之路的。

尔冬升，1957年生于香港。他的母亲叫做红薇，是一名演员，父亲是导演尔光，值得一提的是，他还有两个同母异父的哥哥，姜大卫和秦沛。可以说，尔冬升出生于一个影视之家，不仅有两位哥哥的宠爱，家族从事影视业的人更是多达20余人，人送外号“小宝”，“电影圈的掌故，随时可以拍出100集都没有问题”。

得天独厚的条件让尔冬升18岁就进入邵氏影业，20岁参演首部电影《阿Sir毒后老虎枪》，随即得到导演楚原的赏识，成为当红的动作片小生。

《白玉老虎》、《倚天屠龙记》、《三少爷的剑》、《英雄无泪》、《少林传人》……尔冬升在武侠界越混越好，一口气拍了40多部。

但是，一个套路拍来拍去，观众看腻了、演的人也腻了。

武侠片让尔冬升成名，也让他心生厌恶：

“怎么一个大侠也不吃饭，也不上厕所，刺客一来，他就立刻从床上跳下去，连鞋子都是穿好了的？这根本是脱离生活的，大侠要一分钟都不眨一下眼睛”。

艺术源于生活。但在武侠片泛滥的上个世纪80、90年代，侠客已经脱离生活，这是尔冬升接受不了的。

1985年邵氏停产,28岁的尔冬升逐渐意识到“当演员不能掌握自己的发展方向”，于是决心转型做导演。

从演员转导演的他，仅用了一年时间就拍出以精神病患者为题材的电影《癫佬正传》；在拍摄之前，他花了几个月的时间去阅读资料、访问社工，以了解精神病患者的真实处境。该片 获得了第六届香港电影金像奖最佳影片的提名，尔冬升也因此片获得了香港电影金像奖最佳导演奖和最佳编剧奖的提名。

而在1993年，尔冬升凭借执导由刘青云、袁咏仪主演的爱情电影《新不了情》名声大噪；该影片在香港上映后票房达到3000万港币，并斩获金像奖最佳电影、最佳导演、最佳编剧等6项奖项。之后，他又先后拍摄了《忘不了》《真心话》等电影，皆是温和细腻的文艺片。

到了2004年，尔冬升一改往日风格，拍摄了尖锐写实的警匪片《旺角黑夜》，2007年又执导反映毒品问题的电影《门徒》，这些故事都是尔冬升花费多年时间根据大量真实资料改写的。

2012年，尔冬升到横店筹拍电视，他被横店的面貌深深吸引了：夏天最炎热的时候，无数群演穿着各式各样的戏服，说着天南地北的方言，面孔上有童真、焦虑、反煽情的导演界泥石流欣喜、渴望、忧愁……

这是最现实、也是最接地气的影视现状。于是，尔冬升决定拍摄一部平凡人的故事——《我是路人甲》。

成功转型为编剧及导演的他，是香港影坛的全能型电影人，他对电影人有着独特的见识，擅于发掘演员特性与潜力。由他担任《演员请就位2》的节目导师，无疑是为节目注入了专业而新鲜的血液，节目的话题度、专业性都得到了提升，而他本人的风格也不同于其他三位导师，势必能在这个舞台上创造出独具个人色彩的经典。

看到这里，相信你也大概明白了，为什么尔冬升这么严厉？

我觉得原因有三。

其一，他的严肃与专注，只对事，不对人。因为对事，所以敢说。无论是对晏紫东、彩旗的赞许，还是对张大大、陈宥维的指摘，尔冬升的每一句话，都极为诚恳，每一次犀利的点评，都是为了能让作品获得更好的呈现。不会因为对方是流量而说尽好话，也不会因为别人默默无闻而不屑一顾。你看到的他，工作之外谈笑风生，工作之内严格认真。

其二，本就是演员出身的他，对表演有自己独到的见解。会对来参加竞演的演员很严厉，把很多真话说出来，也是为了能让他们更好更快的成长。

一针见血的背后是指路明灯的慧眼。

更何况，这是尔冬升第一次参加综艺节目。他坦言目的之一是希望让更多年轻艺人和经纪人能知道自己，“对我做监制有帮助”，也是为了发掘更多有潜力的演员。

严师出高徒，他的一针见血是内地综艺里少有的，在这个导师都形成了习惯性话术的时代，突然出现了一个说真话的导演是难能可贵的，虽然会有些刺痛，但这对演员的戏路乃至人生都是有益的，能帮助他们真实的认识到自己的问题。

其三，对演员的严厉也是他对电影的态度。

尔冬升导演的电影通常都有扎实的前期准备工作，因为有详尽的资料搜集做后盾，他的写实片不仅有纪录片般的真实感，而且还保留了商业片的节奏，能从真实中发掘震撼之处，不至令观众感到沉闷。他的剧本通常故事简单，少有曲折情节，却能因细节带来的真实感令观众感同身受，同样带给观众感动与震撼力。

尔冬升，是一位极具态度的导演。

他的电影一直有细腻的人文关怀，他喜欢在电影里描绘社会上各式各样的人的真实面貌：如《新不了情》里的街头艺人与水上歌艇、《忘不了》里小巴司机的载客秘方、《色情男女》的电影圈众生相、《门徒》里有钱却低调的毒枭与吸毒者的惨状，而杀手、妓女、警察、线人等警匪片黑帮片里常见的人物也都在《旺角黑夜》里被还原为本来面目。

尔冬升导演一针见血的严厉是对演员的认真，更是对电影的认真。期待中国电影界有更多这样的人加入。

最后，让我们一起期待反煽情的导演界泥石流——尔冬升导演在节目中带给我们更多的惊喜吧。

看完第四期下陈凯歌导演的误杀，实在忍不了了。

这个节目还买热搜说反映了娱乐圈的真实环境，是，你反映的为了热度不择手段、论资排辈、遇人说人话遇鬼说鬼话、互相吹捧倒是极其真实。

一开始我只是单纯地认为陈凯歌的风格不适合这个节目。他是一个充满浪漫主义和文人气的人，他的作品需要大量的细节、背景和镜头语言来展现人物的情感和暗含的深意，就像是一首诗歌需要大量的意象来展现独特的意境。而在这个舞台上这种形式基本实现不了，演员在这么短的时间和这么简陋的环境下也很难去表现。

但从两次他怼李诚儒，我的观点发生了变化。

李诚儒说霸王别姬看了好几遍是在表示不是你陈凯歌没有水平，而是无极确实是不好，你冷嘲热讽说他活在旧时代。李诚儒说看得困，画面切到你感觉你在心里疯狂摇头立马就要反驳，然后尔冬升一夸又狂点头。陈导，不是李诚儒和观众不懂你，不是唯有同为大导演的尔冬升慧眼识珠，而是你经不起批评，你心高气傲，说不好听点就是刚愎自用。你觉得无极是空前，是第一部原创魔幻电影，是在探讨爱与自由，但观众觉得吗？说实话无极就是不好，白昼流星就是全片最差单元，你导的误杀就是拖沓让人想快进。老觉得自己的电影是艺术别人不懂，问题是你的电影是给观众看还是给你自己看？

陈凯歌真的是一个很神奇的人，我常常怀疑我看的和他嘴里说出来的是不是同一个作品。听他的点评和解读有时候真的很受触动，感觉原来我看的不是一个表演片段而是读了一首关于爱情、关于家人、关于梦想的诗。但你陈凯歌不是诗人，那感触也仅仅是在听的一瞬间。你说照镜子暗示了内心两个自我的挣扎，但观众没感受到那就是单纯地照镜子。你的这些细节、设计、暗语要演员演出来，观众看见了那才叫有，不是你觉得有那就有。老陈，不要别人批评你就觉得是别人不懂，这么多年再没有超过霸王别姬的作品真的该听听别人的意见了。你是要拍给观众看的电影，还是要出一本写给自己的诗集？不要把拍戏当做写诗，你真的不是诗人。