东京食尸鬼第二季

呃呃呃，没想到最应该修改的却几乎没咋改，应该说实在是不理想吧。如果说，第四季对应的漫画能4星的话，这个恐怕只得2星了。但它最好的是，他至少把这个弄出来了，不管效果如何，能弄出来我就敬他是一条汉子。对于漫画党也算是勉强有个交待吧。 批评就先不说了，要说夸奖其实也没啥好夸的，毕竟漫画就有那么高的标准，读者的审美啊什么的早已被抬上去了。 话说回来，我也是从这季才注意到的，关于有马的那些暗示，之前我还一直以为那是属于金木内心世界的一种表达，没想到那是属于有马的。后期战力有些崩坏，动画把它夸张化了，最后几集的打斗就像看特别无语的东西那样直翻白眼，科学变玄学。但是呢，有总比没有强吧，感谢！有点遗憾的是，我还想听一遍「赫子的大小受Rc值影响，而形状则取决于喰种的想象力」这句话，全程一直挺期待这句话的，因为我在动画里才发现才子和亚门老爹貌似也能有部分的那般能力。最后一点想要吐槽的是，我也是在动画里才发现原来赫子这么容易斩断甚至直接从中斩开（毕竟更费刀刃不是） 差不多从这起，我的世界关于东京食尸鬼的故事也差不多该划上句点了，关于金木研、英的故事也要到此为止了。人生总得不断往前走，时间的箭头是单向的，没有后退可言。那，到此为止了，再见，金木研！再见，永进英良！再见，我的旧时光！

本来是想给一星的，但看到12集制作组对原作远远谈不上用心的还原之后，决定加一星，人嘛，情怀还是要有的。

先说下立场，13年看漫画入坑，14年追番，原作与动漫同时追到完结，觉得本作很好看或是觉得评分太低的批小将勿扰。

漫画中金木和董香这些年来的变化

原作漫画的确远大于动漫，但仅限于剧情和角色塑造。作为一部战斗类型的漫画，原作者石田西瓜不太擅长画打斗分镜，所以相应的，漫画中的打斗场景的观感体验也很差，现在看来，制作组倒是很好地还原了这一点并且发扬光大了。

至于本作我相信明眼人心里都有数，和上一部的问题如出一辙：节奏过快，作画粗糙，作为战斗系番剧却几乎没有动作设计，配乐和场景刻画也远不如第二部√A，看似花了不少场景拿来刻画角色的心理场景，但却难以支撑整个剧情的框架，这一点又被12集的篇幅限制所放大，导致了这一整部番剧的苍白无力。

所以实在没什么好谈的，制作组在第三季如此不堪入目的情况下还是选择了破罐破摔而不是善始善终。想必作为作者的石田西瓜也并不希望自己的作品被这样对待，但也没办法。

所以说还是谈一下整个系列吧。

其实说实话这部作品还挺神奇的，在2014年登录中国网络的时候带来了一波巨大的流量，让人想起了2013年的《进击的巨人》，尽管这两者制作精良度上相差了大概一个等级，但带来的效应却是实打实的。之后的故事就很简单了，如巨人当时所带来的一样，国内的动漫市场又涌入了一批新的注资，版权大战开始打响。二次元的概念被推得更广，以及……于此同时所诞生的新一代批小将。

我至今也不认为喰种第一部算是“极其优秀的作品”，但我认为它所带来的那些影响却是实打实的，正如十几年前的死亡笔记一样，它们都为这种文化在中国的受众范围变得更大更广了，也逐渐发展起来了。单就这一点，我对这部作品讨厌不起来。

于我个人而言，喰种系列是让我曾经在中学时代荒废过很多时间与耐心的一部作品。我期待过更新期待过杀必死，也期待过这部作品的完结。于是这些我都等到了，用了5年左右的时间。这些年看着金木从纯情大学生到白头搜查官，从独眼之王到人夫，看到结局一切都被安排得尽善尽美后，我心里多多少少还是充斥着那种“有始有终”的欣慰。

于是这样也很好。

就让这部作品在大家心里留一点小小的回忆就好了，不是那些砍手砍头的场景，也不是那个重复着减7算数的虐待，你只要想起这个故事时，想起自己也曾经喜欢过这个故事，想起故事的结尾大家都很好，这样就够了。

所以，Tokyo Ghoul，2014-2018.

さよなら

原作者不详，侵删

此图为作者石田西瓜所作的完结贺图

这部动漫是我初中开始追的，也是从这里开始入坑日漫，剧中对我印象深刻的是人与喰种，喰种吃人应该是恐怖的形象，但剧中人类对喰种的威胁好像更大，一旦发现就会消灭，但大结局是人类与喰种一起拯救世界。还有一个就是人与喰种的对比，在自己的孩子面前父亲是和蔼可亲的但这也只局限于孩子对于喰种或人他们从不手软。

东京喰种的第三季和第四季是在无经费，导演自掏腰包也就是亏钱的前提下制作的，所以不得不承认人物动作，战斗的场面，喰种赫子战斗的特效以及细节画面描写远远不如以前，打斗画面严重缩水，但声优配音还是相当不错的，以及片头曲片尾曲插曲音乐方面也是相当棒的。

剧情方面第三季和第四季主要是描述了几场较大的战役，很多细节，铺垫，伏笔，剧情，设定如果光是看动漫的话肯定是没有的，尤其是第三季和第四季之间明显差了一大段剧情，V组织直接出现，泉姐直接被抓，Qs中的成员有了变动并且当年的三角眼少年变的相当成熟和强大，还有很多细节和剧情都没有交代，如果不看原作漫画的话，漫画党肯定是看的很懵的，的的确确东京喰种动漫在文戏方面由于经费和每集时长限制很多都不全和删减。

但依然能看的出东京喰种的剧情很棒，只不过改编成动漫的话由于经费不足彻底陨落了，但在原作中每个角色都拥有自己的过去，拥有自己的故事，拥有属于自己独特的羁绊和爱，只不过这些剧情只在动漫里面被删减或者被匆匆代过真的很可惜，动漫里面人物刻画肯定是远远不如原作的，毕竟经费不足只能制作那么多集，如果把每个人的故事都讲清楚，讲完整的话估计要讲个100多集吧。

第四季中所有喰种摘下面具，和CCG全体搜查官一起拯救身为龙的金木研，这不仅仅是在拯救金木研，这也是在拯救人类和喰种共同的未来，最初陪伴金木研的英回来了，董香也和金木研结婚并且怀孕了，所有喰种组织和人类组织都出现了，各种事情的真相全都浮出水面（不过很多事情动漫里面依旧没有讲清楚直接删减，可惜了，人物刻画很失败）

当年互为死敌的喰种与人类，这一次成为挚友和伙伴，联手拯救身为龙的金木研，联手拯救所有人类和喰种，当年的仇人与死敌获得救赎，得到拯救和解脱，无论是喰种还是人类，作者都在最后赐予了大部分角色解脱，但由于人物刻画不明显，剧情不完整，所以观感体验真的很差。

6年后，黑磐醒过来了了，不知的妹妹也被治疗好，佐佐木带领的班级成长了，生活回归平静，谛跟美座生了一堆孩子，洵都跟雏实成一对，金木董香生得一女儿，追了差不多5年，从小学六年级追到高二，最后得到了一个完美结局，不过还是很遗憾，很多精彩剧情和故事在动漫里都没有讲。

五星是鼓励分，这部动漫败就败在了经费，很多人物的剧情，很多过去的事情，很多伏笔，很多设定和剧情都只在原作里面有，动漫里面由于经费不足几乎全部省略，第三季和第四季最后只交代了几场大的战役和结局，很可惜故事没有讲完整讲透彻就结束了，原作中故事有深度，设定很庞大，每个人物都有故事，但奈何经费不足在动漫里这些优点都没有体现出来，导致口碑暴跌，请各位体谅下自愿亏钱制作的导演组吧，口下留情。

青铜树/CCG/V/黑山羊/小丑

金木/董香/英/利世/西尾/有马/什造/泷泽/六月透/不知/瓜江/才子/月山/亚门钢太郎/真户/绚都/雏实/奈白奈黑/高槻泉

英的善良贯彻四季，不过动漫里并没有过多讲解英的故事，可惜了。

亚门钢太郎和养父获得救赎和解脱。

第二季枭的讨伐战中玲屋什造的拯救者终于在第四季最后的大结局中醒来，圆满画上句号，玲屋什造也终于释怀的哭了。

敬我过去的童年。

　　最近终于将11区美食家四季全部动漫看完。补番任务完成，撒花。因为机缘巧合能找到这种被封印的资源本就是值得庆贺的事情，何况是这种自己难得青睐有加的番呢。 　　当初被这部动漫吸引是因为其猎奇吊诡的设定和剧情，讨喜的画风和牛叉的主题曲。想来即便没看过这部番的也肯定听过各种版本的“洗海带”（《unravel》）。现在回想当初看第一季的感觉已经很模糊了，最深刻的印象就是这作者脑洞和动漫挖的坑一样大，十分好奇以后会不会像某仙一样擦不干屁股，虎头蛇尾。还有就是作品中明目张胆地透漏着与社会主义和谐社会背道而驰十万八千里的负面思潮和扭曲心态，莫不会被官方封印吧。后来我的想法也不幸言中，这部番被封印得明明白白彻彻底底。 　　自己百度了下，第四季应该是在18年末19年初上线的，据说后几季剧情拉跨，人气不旺，而且某瓣风评也不佳。不过自己看完后三季，觉得还算不错的，至少心里预期的及格线是可以达到的，也最终把第一季的天坑差强人意地填上了，只是这点就比某些人强了百套。结局意料之中地完美结局（如果不算一些领了盒饭的人气人物的话），而且就这个篇幅来说，人物刻画和剧情交代及进度算是差强人意的——但这前提是在你不看原版漫画的基础上。 　　当初自己在得知这部番被封印之后，其实也追过一段时间的漫画。较之动画来说，当然漫画的叙事更为完善和细致。但后来弃番的原因主要是因为资源难找而且汉化缓慢，剧情也相对拖沓。不过漫画版本的画风还是很讨喜的，现在既然已经完结，如果有条件有途径的还是建议找找看看，不失为一部好作品。 　　其实我这些天追番是一边看一边查人物及剧情进展的。原因在于有些情节设定与漫画不符，而且间隔有些长了，有些暗线和剧情想不起来。三季看下来感觉还算不错，最大的体会是这个作者心理绝对有啥大病，需要看看心理医生。还有就是云里雾里，顾左右而言它的对白，十分难以归纳本剧的中心思想。而那些莫名的剧情进展和反派洗白反而可以用思维方式和文化差异安慰知己。 　　总的来说还是值得那些心理成熟稳健的二次元补番的，不论是漫画还是动画。

这上面我不知道要怎么发，网盘的，1-4季加上真人版都有，咱就是说这个真人版还原，但是长得有点丑。毁了金木，哇啊啊，虽然说长的不好看吧，但是剧情还原，就是属于有一点重口的，喜欢看动漫的应该会喜欢。害，要➕↓为什么一直说字数少，为什么一直说字数少，为什么一直说字数少，为什么一直说字数少，气人

大学的时候看的东京喰种。当时日漫刚开始流行季番，一个巨人一个食尸鬼，看的停不下来，那时候寝室喜欢追剧的老头还喜欢半夜在上铺的床上看，晚上我躺这边都能听到他那边的电脑声音。（哎又是令人怀念的时光啊）

最开始喜欢这个动漫，大概就是因为他的设定和世界观吧。架空的设定加一些酷酷的、性格丰满的人设，本来没看过多少动漫，所以一下子就被抓住了。第1季的时候制作还很精良，有很多镜头让我记得很深刻，比如金木刚刚进化成三种对食物的排斥反应那一幕，有种诡异现实的感觉，第一次用赫子那画面的处理，以及紧随的对好友的食欲。。比如董香声嘶力竭的对那个疯子搜查官喊道，长着这样的身体，我们还能怎么做啊那一幕。还有赫子是蝴蝶的翅膀的那个女人为保护自己女儿牺牲的那一幕。当然还有最后经典的海棠花被染红了那一幕。。

当时看这个动漫的第一种感觉，就是觉得这个动漫是在表达一些残酷的东西，描述的是社会的边缘人群的生活状态，他们所遭受的不公正和自身艰难生存的状态。再往后看又发现了一些新的东西，即便是看似被迫害的喰种，其内部也有着彼此的自相残杀和各种病态，并不是团结的或是人们常常对弱势群体自以为的“可怜状态”。在这阶段作者提出一个概念就是所有的无能为力都是自己的太弱小。其实这句话等同于二愣子的那句经典的“错的不是我是这个世界”

漫画初期还有一个很有意思的角度就是身份认同，我一直觉得喰种是暗示同志群体，实在是太像了。。金木刚刚发现自己对于人的食欲的渴望时，反复的否认强迫自己吃正常的食物，对自己身份的厌恶……就是一种身份认同的过程。我认为现实中对于同志来说，只有完成身份认同才能真正的、快乐的为自己而活，否则要么生活在对于自己的欺骗中，要么生活在对于别人的欺骗中。这个过程有多久？不同人不一样，看性格生存环境和周围和他交往的人，很多人都会都会经历 否认拒绝，暗示侥幸，确认是但强迫自己不是，欺骗自己相信自己能做到正常等等，（当然如果能坦然接受自己没有迟疑那最好了，说真的，我觉得这样的人很酷的）

而最终金木学到了这个群体的所要承担的东西，曾经是人，现在是喰种，（“在喜欢上一个同性之间，每个人都曾坚信自己是异性恋”）无论在哪里，想要真正理解一个群体，除非你变成他们，否则说什么感同身受都是空话。不过也正是因为这样，黑山羊时期的金木最后提出的 “坐下来和人类交谈，如果他们不愿意就强迫他们坐下来交谈” 的解决方法，虽然又简单又天真又理想主义，却是真正行得通的聪明的解决矛盾的方法。

有时候人们总是活得太聪明，尤其是中国人，面对为人处世和生活，看起来是选择了唯一的，最快的，最高明的方法，却是最行不通的，最累的，最白费生活方式。

其实漫画我没怎么看，偶尔翻翻，后期东京食尸鬼的漫画越来越病态，真是。。里面各种角色的遭遇，挣扎，什么菠萝王的遭遇什么金木被砍，过去还只是蜻蜓点水的暗示人物过去的经历，而现在完全就是各种画面直接往人脸上拍。有的时候在想作者到底在干什么啊。也许作者画的时候也是混乱的，以极端的手法和剧情来展现社会的残酷暴力和弱肉强食。去啊我的角色们，去彼此伤害呀！

一个人对于小说对于漫画的创作往往都是他人生经历的投射，西瓜把对社会的认知，个人的孤独和迷茫放了进去。尽管如此，在后期作者的态度发生了转变，最明显的就是金木和旧作的战斗结束后，金木说的那一句话，“这个世界并没有错，只是安静的存在在那里罢了。”

还有一点挺有趣儿的，很多东西都变了，但是作者在关于友情的执着上始终没有变。傲娇呗也好，英也好，尤其是英，他可以看作是一个非常理想的朋友状态，聪明，柔和，善解人意，为了朋友牺牲。讲真的，说啥我都不信他对金木只是朋友的感情，或许就像EVA里经典的那一对一样，是近乎于爱情的友情。比如金木和有马贵将战斗的时候，在想象中见到的人不是董香，而且那句话 “英……你不在的时间里……我好寂寞” “金木，那个时候我想的可全是要和你一起活下去哟” 可以说，作者塑造了一个理想的完美的朋友，而且似乎爱上了他。

在漫画完结后，他交代了一小段谢幕的文字，讲述了自己的童年经历，西瓜小的时候家里经常搬家，换学校，（对于一个小孩子来讲搬家意味着很多事情，包括和很多朋友再也不会相见的那种悲伤，新的陌生的环境以及难以交到新朋友）他从小没有几个或者说固定的朋友，而他的原生家庭似乎也给他的成长造成了一些问题，（难道这是他喜欢在漫画里折磨人的缘由？看看你们这些人我小时候的所作所为和这些人一样多伤人！）哎，总之就像我说的，一个人的作品就是他人生经历的体现，作者也是个内心丰富的人吧。（有故事的人。。）

顺便再吐槽一句制作，什么鬼，剪辑混乱，画面处处透露着贫穷。画崩了，PPT，尤其是金木和有马的大战什么玩意儿，打斗就是我砍一下，跳起来落到地上摆个pose，再切换PPT，没有什么动作戏，这样就导致作品看的不爽，在岛上的战斗，人物疯狂亮相，疯狂领便当。基本上我是一边吐槽，一边歪着嘴笑着看完的。反正习惯这种崩坏也就罢了，看看剧情吧。

又想起一个有意思的事情就是铃屋什造的角色塑造，小时候童年时候经历了磨难折磨，本应该会变成一个病态的厌世的颓废的人，但是却抓住了机会，重新拾起了人生，有了自己的朋友和家庭，而他的过去成了他人生的一部分，并且成了他的铠甲。看起来更加坚定坚强可靠，完全没有成为经历了不堪变成了变态的那种人，这个角色就像是对于那些成长中经历了不幸的人的一种勉励，我还记得网上有分析说这个角色早期发卡的造型和re时期的发卡的造型是不一样的，分别对应着两个阿拉伯数字。这两个数字分别代表着混乱迷茫和告别过去规划未来什么的。嗯。有一幕，铃屋什造拿着纸飞机，穿过病房，跑上楼顶扔出去，那一幕确实挺不错的，有点动人，像什么呢？放下心病，迎接新生活？还是抓住生活的每一个美丽的瞬间去感受它？还是想体现童心？

世界是扭曲的，不要放弃思考（谁说的来着？）

即便是有马贵将这样的人，都是笼中鸟，都是身不由己的人

还是过好今生吧