致青春：原来你还在这里

冲着两位主演特意看了这片子，完全是冲着两位的颜值。
    本来也没抱着什么大的期望，只想看个轻松的青春片，再顺便看看帅哥美女。不过，这片子真是让人尴尬啊，常常有看不下去的感觉。
    天仙穿上校服也很违和了，年纪毕竟大了，完全不象学生的样子。长大后还好些。吴耍帅还行，演技负分。两个人也完全没有恋爱的感觉，只有一场床上戏有印象，哈哈。

对国内矫情烂俗青春片无感的我，冲着天仙的美颜看了《原来你还在这里》，竟然出乎意料的好看（自动忽略男主演技），被电影影响又去看了小说，然后又在翻豆瓣影评，直接导致一整天没有好好学习。在电影开始时心疼女主家境拮据、学习不好、性格内向的窘迫状态，非常不习惯天仙演这样接地气的角色，但她意外地演的很好，我认为是这几年她演技发挥最好的一部电影了，完全演出了一个少女的自卑与不安，想要却不可得的纠结。男主人设简直是所有女生的幻想恋爱对象，专一，痴情，霸道，高富帅，还学习好，有教养，他的人生唯一不完美的就是爱不得，于是一再受虐，甘愿为了追求女主倾尽所有，为了帮助她的家庭同时又照顾她的自尊心而如履薄冰。但他还有很幼稚的一面，粘人，霸道占有欲强，以及他与生俱来，自己却浑然不觉的优越感都给女主造成强大压力。看影评很多人都说女主作，我却非常理解她那种强大倔犟的自尊心，只有在双方地位差不多的时候才可以在物质方面不见外，否则，爱会成为施舍成为怜悯，你一味的帮助和给予只会让她更加自卑，你愿意给并不代表她一定要接受，她只是想要站在一个平等的高度来爱你，而不是因为无以为报只能一味迁就你，对你好。她为你做任何事都应该是出自爱意，而不是亏欠。还有电影中那少年时爱情的懵懂与莽撞，重逢时溢于言表的喜悦，分手后的茫然无措和街头幻影，都勾起很多往事，特别感动。

写在前面，这部电影我建议书粉暂时忘掉书里的故事去看。

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上高中的时候，有一次班会，大家玩了这样一个游戏：每个人去黑板上写三个自己觉得人生中最重要的词语。

有一个男生，在黑板上写了三个词：爱情、爱情、爱情。老师问他为什么，他说，因为他什么都有了，唯独觉得爱情是不可控的。

的确，这个男生在我们班上条件算很好的，家境富裕，人长得清秀，还有点小才华，没有程铮那么突出，可是看得出来，人生也是一帆风顺。

彼时，我心里充满了不理解，也觉得这样的行为真是又矫情又中二，我想，可能是偶像剧看多了，所以内心戏太丰富吧。

陈奕迅在歌里唱着：得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐

当时我看完《原来你还在这里》这部电影的时候，不可抑制的想起这个男生，在他和程铮身上，反了，一切都反了，我看到的偏偏是爱的一方有恃无恐，而被爱的心里一直被不安全感骚动……

程铮拥有财富、完美的外表、聪明、运动天赋一流，爱情他不是没有，只是他不想要。所以他表现出如洪水般不可控的爱情，毫无顾忌，用钱砸，用关心来砸，用感情来砸，我就不信我砸不开你的心。而程铮最美好，最吸引人的地方也在于这种豁出全部的爱，那么炽烈，那么动人。这样爱的有恃无恐，多么令人羡慕，而这个世界上，什么都有的程铮很少，经历着各种缺失的苏韵锦却很多。

家境贫寒的苏韵锦，父亲去世母亲改嫁的苏韵锦，没有钱，没有完整的家庭，需要努力学习努力工作努力在社会打拼，和程铮正相反，她唯一可以死死握住自己掌控的东西，就是爱情吧。所以她内心在骚动，喝醉了酒会喊程铮的名字，却在面对程铮的时候说自己讨厌她。因为交出了爱情，她可能就真的一无所有。

所以，我对于这个故事的理解是，这部戏看似是男主角从男孩到男人坚守爱情的故事，但实际上是一个彻头彻尾的女性故事，苏韵锦从相爱不敢爱，到接受爱，到在爱里相互折磨，到最后终于鼓起勇气去找程铮，相比程铮这个人物的完美，苏韵锦才是我们每一个人的镜子，不完美，患得患失，从自我怀疑到自我否定再到终于鼓起勇气去接纳爱情。

这部电影完成了爱情观念的转变：从“如果你爱我，你会不会在原地等我”到“如果我爱你，我会来找你”，在电影里，我们看到女主角的成长和内心的自我完善，实际上爱的那个人才能不顾一切，有恃无恐吧！

说到这里，是不是感觉这和小说里的故事有些不一样？这里就回到文章开始对于书粉的小提醒，如果说，书里是两个人的爱情故事，那么电影里更像是女主角的成长故事，不一样的视角造成了不一样的讲故事方式。喜欢程铮的书粉恐怕会有点失望了。正如前面所说，导演和编剧为了配合女主这条主线，程铮这个人物的故事和塑造则显得相对表现乏力。

可能是时长的原因，抑或是书里情节太庞杂，我大概能了解，导演只能在改编上做了很大的取舍，但这种取舍在我看来，爱情是有了，我也看懂了，但是整部片子，似乎只剩下爱情，而没有在爱里的人。

就像一个朋友说的，书里的程铮有作为土木工程高材生的天才魅力，也有不爱家务的小毛病，他是家世显赫的贵公子，也是懂事周全的大男孩，而在电影里，这个角色则更像一个富家公子哥，脸谱化多了一点，而个性化少了一点。这也是我看完电影略微有一些失望的地方。

爱情之所以美好，是因为在爱里的人呈现出的样子让我们感受到爱情的美好，而不是爱情这件事本身。不管是我等你，还是你找我，不管是有恃无恐还是内心骚动，同样的爱情，在不同人身上表现出来的不同样子才是最让人着迷的，不是么？

因此，在这两个人物的塑造上，实际上导演给演员们间接地增加了难度，要在一些碎片式的信息量很大的片段中去表现人物，有时候，我真的会发现人物的情绪显得有些突然和突兀，在我看来这一点是这部电影的硬伤和缺失，但这是导演的第一部长片，同时原著本身故事细节比较多，改编难度确实不小，可以给予导演以理解。

这里也要提一下两位主演。

刘亦菲的气质里，其实是没有“自卑”这个元素的，无论是她过去的角色还是她本人的经历，她一贯表现出来的清冷气质实际上带着一种自信，因此在这个角色的演绎里，更多的看到的是苏韵锦的自尊和倔强，而少了书里那种地位悬殊的爱情里的纠结和落寞。但总体来看，前面提到导演和编剧用更重的笔墨放在这个女生爱情态度的转变上，神仙姐姐的表演完成度还算不错。

关于吴亦凡，这部电影是在老炮儿以后拍摄的，感觉他在老炮儿里获益良多，他会调动表情来演绎情绪，比如初次和沈居安见面的那场戏，比如在寺庙里偷偷写下心愿的那场戏，和苏韵锦在阁楼上牵手的那场戏，吴亦凡是个很能体察情绪变化，而且可塑性很强的演员，孩子气、羞涩、大胆，这些气质在他的表演里泾渭分明，准确的传达给观众，完全突破了现在某些小生和小花面瘫脸的窘境。

但，这部作品作为他的第三部电影，也有很大的不足。吴亦凡在老炮儿里给我留下印象最深刻的是眼神，他的眼睛会演戏，内容很丰富，在这部戏里，他显然是知道自己这个优点的，也很注重眼神，但问题也恰恰也出现在这里，当一个人过分表现自己的优点，有时候它反而会成为一种累赘，让表演显得有些用力和过头。但未来还长，潜力尚在，作品可期！

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最后，是一些小遗憾。

一、我始终认为，原著里程铮和苏韵锦在在一起时生活上的矛盾和妥协是让这段爱情更合理又更有看头的地方，少了它，这段爱情少了烟火气，多了一些梦幻感，但这份梦幻感又恰恰让电影走上了以往青春片的老路，让故事显得有些苍白。

二、实际上原作里，程铮和苏韵锦分手的时候，我最喜欢那句：你走吧，这次是我不要你了……这短短的一句话如此游有力和震撼，也显示出了程铮这个人物内心情绪的千变万化，胜过千言万语，不知为何被导演舍弃，实在是可惜！

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总体来说，电影可看，且你会记得那个叫程铮的大男孩爱着那个叫苏韵锦的女孩，就如你青春时，心里爱着的某个人。

很真诚地请求大家不要再黑凡凡了。
吴亦凡从头到尾也没几句台词，所以不能说他演技为零，而是薛定谔的演技。

看完这个电影我后悔，写这个影评我更后悔。我浪费时间浪费金钱浪费生命。

本片大致讲述了这样一个故事（这段剧情介绍我写着写着就困了，因为实在是太无聊了。。。）：
女主苏韵锦从小县城来到上海上学，而黄金高帅富男主见到女主第一面后就毫无理由地死缠烂打，而女主在此后的数年不断地作死，分别以“要高考了不可以”、“我不配不可以”、“我也不知道为什么不可以”等借口拼死拒绝男主。
讲述两人爱的死去活来缘起的高中戏在全片只占了二十分钟：我实在是不知道他俩是怎么看对眼的，好像经过三十秒的补数学镜头，青春的小火花就点燃了。。。高中毕业后，女主远离了男主，进入上海交大学习。刚刚跟图书馆里长相酷似污力滔滔的学长暧昧两分钟，凡凡就杀回上海勇敢追爱。学长倍感伤心，决定重新做人，跟有钱的男主姐姐、玻尿酸小姐结了婚。
   其中又穿插着男主携泰迪与女主水乡定情、上海交大毕业生难找工作、加拿大老司机重现小旅馆纯情破处等剧情来升华感情线，接下来，女主找学长借钱补继父捅的窟窿。男主听闻怒吼（我耳朵都被他吼聋了）这么大事你不找我找他借钱！我男朋友做的太失败了！于是这两人痛哭一阵后就分手了。。。。吴亦凡穿着自己刚出场时装逼用的印花三件套，凄惨决绝地踏上了飞往美国的私人飞机。在影片的结尾，女主拿着地图前往美国四处寻找，远远地看见了男主，凡凡站在豪车旁，小脸上仰，镜头切到中景，升起字幕。全片完。



  嗯对，非常突兀地完了。
  是不是特别意犹未尽啊，虽然全片都是生无可恋的体验，可导演就偏要搞一个开放结局。

关于女主：
1、 仙子只是又来人间体验生活了。
2、 青春电影大多是以女主为第一叙述视角的，所以女主台词量巨大，致青春2从头到尾贯彻的都是你菲的独白，而从头到尾，她的台词都是半死不活的。。。
3、 为什么，为什么过了这么多年，编剧们还认为女主只要坚持作死，就会变得好清纯好不做作和外面那些妖艳贱货完全不一样。。。

关于吴亦凡的演技：
  1、仙子上大学后，贵为清华学子的吴亦凡出现，强行后背位涌抱，女神惊恐地娇嗔道，这里是寺庙菩萨都看着呢，我们凡凡又狰狞地大吼一声：那菩萨知不知道我心里有多难过！！！！！
  到这里我以为已经结束了，他又开始疯狂强吻刘亦菲。每一个观众此时都应该对吴亦凡报以敬意，他为了艺术，完全抛弃了自己的脸，尽情展现玻尿酸大下巴。
  其实，吴亦凡真的没几句长台词，也许这样可以完美的掩盖他薛定谔的演技吧。
  2、苏韵锦去酒店找吴亦凡讨说法“你什么时候才能放过我”，接下来开始一段争吵戏，奇怪的是这段对白掺杂着大量羞羞的喘息，可能是因为凡凡穿着浴袍，也可能因为地点是酒店，我们凡凡不负众望，接连三个单手壁咚以肢体代替台词强撩女主，最后贡献了一个完美的双臂大力壁咚。行了我们知道你有劲儿了。。。
  3、仁波切演技有三屌：卖蠢、咆哮、嗷嗷叫。哦对了再加一个狰狞式强吻，别咬刘亦菲了行吗凡凡。。。
  4、本片演技巅峰时刻：床戏。

（希望你们不要骂我，因为你们知道我看完这电影心里有多难过吗！只有菩萨知道我多难过。）

一些七零八碎的吐槽：
1、在高中校园戏中，出现了本片的四位主要配角，郝邵文（又是你！青春片里必备的胖子）、李梦（女二：厚嘴唇的女主闺蜜）、金世佳（男主好友，渣男，在此片中与李梦共同出演，贡献了一段啥都看不见的床戏和一段人生感慨）、李沁（明恋男主的富美，起到挑衅女主的嘴炮攻击作用）。这四个配角的人设真是青春片的黄金配置：胖子、闺蜜、哥们、情敌。真是屡试不爽，大IP靠这个公式，能省去编剧死多少脑细胞。
2、高考之后的黑板上写着大大的“我要考复旦！”，我同学回头跟我说，我觉得被黑了。
3、吴亦凡对菲女神说：“跟我一起去北京好吗？我们一起去清华。” 菲女神说我考不上，凡凡说以你现在的水平，考个北京普通大学肯定没问题。
  然后镜头一转，菲女神就去了上海交大。围笑，心疼交大一秒。蛤蛤。
4、上海交大毕业的菲女神，找不到工作。
5、很奇怪的是，所有男女主激动流泪痛苦不堪的画面，电影院里都在笑。
6、没有剧情，没有笑点，甚至没什么槽点。。。

本来在结尾写了一大段话伤怀国产青春片的制作团队应该反思，否则电影业药丸，后来全删了，做人嘛，还是不要太认真，像本片的主创团队一样，闷声发大财就好。



最后，真的不要因为好奇它有多烂就去看。






（有评论同学细心指出：简历上写的是上海城市大学，所以在这里严正声明：不黑上交）

影片迫切希望表现出辛夷坞原著中的一切亮点又限于电影这样的艺术形式，导致整体走向过于急促。

程铮与苏韵锦的恋爱过程与他们之间因身份与价值观问题导致分手的原因基本没有显现。

原著中程铮擅长的篮球变为棒球，家境优越改为狗血二代，八零后的时代背景硬设定为九零后，致使片子基调不伦不类。

周子翼与莫郁华这条附线插入的不够贴合，结束的太过仓促，没有过渡更没有缓冲。

最大的亮点莫过于船戏了，这个设定如导演所述，很可爱。

吴亦凡参演的《老炮儿》在致青春前几个月开拍，谭小飞的表现让人惊艳。此次饰演程铮时演技却瞬间下降了几个层级，尤其体现在与苏韵锦发生矛盾时，为刻意表现愤怒演绎过度，适得其反。

但与沈居安的两次对抗却成为演技亮点，尤其是逼对方喝酒后摔酒瓶时强烈、张扬又不乏优越感的气场值得称赞。

究其原因似乎是吴亦凡一些潜在个性作祟，他爆发亮点的情节均在与男人的对战中，他似乎更适合生硬一些的爷们儿戏份。

他应该没有经历过与柔情似水的姑娘发生矛盾后爆发强烈的情绪，加之歌手转演员的空降身份，处理细腻的感情戏有些力不从心。

刘亦菲从《红颜露水》开始已经展现出演技巨大的进步，在饰演苏韵锦这个与她成长环境存在巨大差异的角色时能够将人物自卑又自负的个性鲜活的呈现在大众面前实属不易，这点必须加分。

但是，个别并不属于苏韵锦的神态处理的不够到位，似乎与《红颜露水》有些重叠。

总之，在笔者的观感中，此片存在亮点，总体水准很一般。

注：

感谢没有任何属性的路人提出的中肯评价！

感谢那些黑粉对吴亦凡先生如此专一持久的虐恋情深！

6月中旬就组团给差评，作为一个专业黑粉连ID都不换真的好么？

从贴吧黑到天涯，从爱奇艺黑到B站，从微博黑到豆瓣，长期以来乐此不疲、一往情深，无时无刻出现在他出现的任何场合，一直如影随形跟着他的脚步黑他，这种契而不舍的精神值得赞扬！

对你们道一声：辛苦了！

他会在你们的追随下越来越好的 ！

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