征婚启事1998

   贝贝那天从广州回来，说一定要让我看一部片子，说女主角很像我；正像一年前，米米一定要我看‘生日快乐’；很凑巧，他们是唯一知道我心底最深感触对他无法磨灭情感的人，也很凑巧，两部片子的女主角都是刘若英。
   和贝贝一起坐在电脑前看这部片子。看到那形形色色为不同“私欲”征婚的男人，我们感到龌龊。片中的奶茶知性、温柔，就像‘神经小学教师’对她的形容：你的额头很宽，大概代表了娴熟知性云云（原话不太记得了），眼睛确像小孩子。是的，这是奶茶一直给我的感觉，纯净醇香，也是自己喜欢的生活方式。所以，很能理解片中的奶茶做的每个决定。
   很谢谢贝贝，就像片中胖子心理学家，他们的对话，就像我们的对话。

    感觉导演在结局前的拍摄角度完全是建立在杜家珍心理上的，男友的不辞而别使她心情走向低谷。她是个聪慧感性的人，自然忍受不了这份想念与牵挂。于是，或许是心血来潮，或许是勇气可佳，她放弃现有的工作，在广告栏刊登了一则征婚启示，说她想改变现在的生活状态。改变，一个人孤注一掷的改变，必定是承受了比否定自己接受改变更大的痛苦。而后，就开始了形形色色始料不及的相亲。导演很聪明，以征婚的题材在短短的时间内凝缩了各色只为私欲的男人。或许很多人会把他们作为每一种男人的代表，但我觉得，所有的人都一样，也许片中的杜家珍就是这是感觉：无论是谁，无论是从事什么职业，他们都一样，简单、私欲。目的性太强，要么为性，要么只为找个女人居家过日子，从始至终就是为了女人满足自己。你如果。。。我就会。。。几乎感觉每个征婚的男人，只要有人满足了他的那个如果，任何女人看得过眼都将成为他的另一半，而无需考虑个体差异，更不会考虑爱一个爱到每一个细节。
   但无疑，杜家珍是个非常注重情感注重细节的人，我觉得吸引她爱到疯狂的是男友健康的体魄细腻的谈吐和那温柔却略带忧伤的眼神。。。呵呵也许自己也是如此被征服的，那个印到骨子里的眼神。每天，她都会给他打电话，即使没有人接，没有结果，她还是继续着自编自导的故事。难道不觉得吗，她见的人越多，就越发想他的好，就越发觉得离不开他，其他想要结婚的人，无论好的坏的，都只同花花世界的一个玩偶，她又怎会给一个玩偶彼此了解彼此真心相待的机会呢？记得贝贝跟我说，男人没定性前，是需要女人调教的。可是当骨子里爱上一个人后，其他人，在他的参照系里，就统统只是匆匆过客了。。。

   结局很感人但很讽刺。觉得对自己真的很讽刺。本来男友就有家有老婆了，他们的可能是灰暗迷茫的，她却因为仅有的电话号码这条线索倾诉着对他的想念，哈就像我在这儿的豆瓣上一个太过辽阔的网络上倾诉着对他的想念一样，但事实呢，他们其实什么都不知道。。

最后呢，男友老婆接了电话，说了真正的事实。

他，根本就不存在了。。。

   之后的杜家珍会如何呢？影片没做铺垫。也许，继续那虚幻；也许，在悲伤中无法自拔；也许，她能够笑面人生。。。

   影片最后，征婚者们又一个个快速闪过，现实中的他们，其实是正常的。

一、影片内容介绍
 
   《征婚启事》是台湾新电影代表之一陈国富早期成名作，讲述一个眼科医师杜家珍爱上已婚男人，因为情人消失多日并失去联系，她无以摆脱内心的空虚寂寞甚至绝望的心情，于是决定征婚以改变之前的生活状态。杜家珍化名吴小姐在报纸上登出征婚启事，从此，每天要和应征男人见面，听他们诉说各自的欲求。这段征婚经历以闹剧结尾，杜家珍最终意识到通过这种方式她无法找到真爱，因为她时时刻刻都挂念着恋人吴先生。而就在此时，吴太太接起了久无接听的电话答录机，告诉杜家珍吴先生因飞机失事去世的消息。在心痛过后，杜家珍必须开始新的生活。
    电影的一大特点就是拍摄得自然，生活化，导演对人物性格和情绪刻画的非常细腻。征婚的题材的片子这几年在大陆中也有呈现，《爱情呼叫转移》、《非诚勿扰》等片中都有相似的情节，然而拍摄得过于喧嚣、哗众取宠，没有《征婚启事》中故事情节发展的顺畅、自然。导演在整部影片中几乎是用“写实”地拍摄手法完成，故事平实却也富有张力，尽显生活本色，让观众获得认同，感受导演的诚意。
二、影片的视觉表达
    1、利用空间描述人物的心理情感。
   《征婚启事》的场景多为内景拍摄，外景一般作为过场戏的场景出现。为了让前来征婚的人都能在一个相对放松的环境下流露自己的真性情，《征婚启事》将主要场景设计在茶馆，这种都市生活中常见的放松休闲的场所，人们可以在此畅所欲言。于是那些光怪陆离的应征者的形象也变得切近。他们在这个场所可以毫无顾忌地向杜家珍叙说自己的欲求，如有人坦言自己喜欢AV，而有人表达想直接约她做爱的欲望。在这种人们来去自由的环境中，也为伪装创造了可能。杜家珍变成吴家珍和各位来此相亲的人交谈，而她也遇到了像桃一郎这种伪装自己有辉煌经历的应征男子。
影片中另一个重要场景是杜家珍的家。家里场景设置和茶馆不同。白色的蚊帐与被罩都笼罩在青白色的灯光里，充分表现了杜家珍的孤单。就在这样的环境里，杜家珍每天给恋人报告自己一天的行踪，有温柔地独语，更有歇斯里地求助。在这个封闭的个人空间中，杜家珍的孤寂暴露无遗。在俯拍镜头下，笼罩在青白色环境里的杜家珍尽显内心的空寂与无助。
   
     2、利用光线、色彩丰满人物的性格、调动观众情绪。
    《征婚启事》中冷色调偏多。导演有意制造一种类似照片曝光不足而造成的色调偏冷的效果，来记叙整个故事。影片刚开始切入城市的外景时，就是天蒙蒙亮，一切笼罩在青白色的曙光中，让一种忧郁的情绪感染观众。茶馆中，墙壁的颜色为蓝色，窗外的盎然绿意终被隔在远景中，始终无法成为镜头的主体。这中冷色调与征婚本该有的热烈气氛很不符。一方面展示女主人公杜家珍封闭的内心没有打开，无可不可地接待着形形色色的应征人，另一方面也仿佛预示了没有结局的征婚结果。直到影片的最后，在杜家珍得知吴先生的死讯后，伤痛过后却也有一种解脱，色彩和光线中的灰度减少，光的明暗对比增强，导演有意加入一些暖色调，使得影调渐渐变得柔和明朗，给观众一种期许的心态
 
   此外，影片中服装色彩也成为展现人物性格与情绪的重要手段。杜家珍的衣服颜色多以黑、白、灰等素色为主，这迎合了家珍彼时郁郁寡欢的性格，表现了女主人公内心的压抑，如她无法坦诚相待地接待每个应征者，而需要掩饰自己的身份。直到见到最后一个应征者，杜家珍换上一条暗红色的裙子，她被眼前的这位盲人应征者识别出了真实身份，于是决定结束这场自欺欺人的征婚经历。影片中，有鲜艳着装的典型代表是罗教授。他是杜家珍的心灵开导者，围着鲜艳的红头巾。这种亮色调在影片中给人一丝慰藉，正如他在影片中讲给家珍听的那些释怀的话语一样，给她前进的勇气。
    3、镜头处理
   《征婚启事》大量运用近景和特写镜头展现女主角杜家珍的心灵景观。如在影片的开始，杜家珍做出征婚的决定时，镜头特写杜家珍面无表情的脸，表现恋人消失后，她现在生活犹如一潭死水，让她感到内心极度空虚无助甚至绝望。在杜家珍遇到一个询问她是否想从事高级性贸易的人时，导演在人物情绪饱满时，通过特写杜家珍的表情，展现杜家珍为保持礼貌而努力克制愤怒的神情。影片的最后，在杜家珍从吴太太口中得知吴先生的死讯后，杜家珍在电话中努力压抑自己的悲痛，死灰般的心情溢于言表。一个个特写镜头将观众逐渐带入到女主角的情绪当中，让我们了解其内心景观，并获得情感上的认同。
   
    对不同性格的应征对象，导演在运用镜头方面也十分讲究。对自我感觉良好的导游吴定远，导演给了较多的正面镜头的近景拍摄，而对缺乏安全感的配音演员，导演只用两个全景镜头拍取其背影和侧影，终未展现其面容，以体现配音演员因为恐惧现实生活而造成的某种性格障碍。在拍摄自闭画家林南时，多为特写镜头，通过攫取其眼神让人们了解他的形象。
    在拍摄角度方面，导演运用大量的平视镜头拍摄对话场面，塑造影片自然、生活化的风格。有人评价说，《征婚启事》拍摄得非常生活化，平易到让观景者“恍惚得觉得那就是隔壁邻居不久前发生的事，如今不过是慵懒的午后与若干友人和着茶点一起咀嚼的聊资而已”[1]获得这种效果的原因之一，就是平视镜头的运用。在对话中，运用平视镜头，让对话显得真切自然。在拍摄一些应征者时，导演在临近的位置做直接拍摄，让观众获得女主角目光下的主观镜头，从而仿佛身临其境般地感受那份荒诞带来的无可奈何的心情。
                    
    导演也运用拍摄角度塑造女主人公孤单形象。俯拍镜头展现杜家珍的孤单与脆弱。如她在茶馆的洗漱间蹲在地上的瘦小身躯，独自坐在车站的寂寞的身影，及其裹在被子里，歇斯里地地哭喊，却终得不到吴先生回复的镜头都采用俯拍以凸显了杜家珍内心的无助与寂寞。
         
     4、构图富有写意特点
    导演在构图上可谓挖空心思，隔景、借景、引景的手法都有运用。导演运用借景的构图手段给人以新鲜的视觉享受。由于征婚地点固定在茶馆，而谈话过程中镜头组接方式就是镜头正反打，于是导演通常把谈话的地点选择在窗边或吧台前的位置，人物安排在中景，后景色通过借窗外或吧台的景色展现，给人新鲜的视觉享受。
                  
    此外，导演通过运用隔景和借景的效果，在有限的室内空间里安排较多景物层次。如杜家珍给吴先生打电话，作者巧妙运用隔景的效果，加强画面的纵深感，在灯影下的女主人公的身影显得更加孤单与寂寞。而在吴太太回复杜家珍电话时，导演功过镜头平移，从杜家珍的床拍摄到镜子里她的影像，巧妙解决直接拍摄光线太亮，也会造成情节重复的麻烦。同时镜像将其他环境隐藏在黑暗中，更能凸显杜家珍，表现她获得这一消息后的悲痛心情。
          
    5.镜头组接
    导演利用镜头组接进一步描述人物情感，渲染气氛让观众获得认同。在《征婚启事》中，对切镜头被大量应用在谈话的情景中。导演运用“三镜头组接法”，一个交代两人位置关系的镜头，然后镜头反复在杜家珍和应征者身上切换，呈现出杜家珍眼中的应征者及应征者眼中的杜家珍。通过这种镜头正反打的方式，导演很巧妙传达两个讯息，这种略带有冲突性的镜头变化方式表现出杜家珍在内心是抗拒与应征者的关系，比如在对话内容相对敏感激烈的时候，正反打镜头被更加频繁得使用，在杜家珍见女同性恋王小姐的时候，随着对话冲突的出现，镜头频繁在两个人物中往返，而在杜家珍与其导师罗教授交谈时，导演则是通过运用镜头平移来递进谈话内容。另一方面，在镜头正反打的过程中，导演赋予观众以杜家珍的眼神光，看应征者各种表演，同时让观众得以捕捉杜家珍的表情。这种组接方式解释杜家珍在这一场景中的位置，揭示她的内心活动，容易让观众得以认同杜家珍的心理感受。
    6.影片掌握节奏以渲染情绪。
    对征婚的过程处理要求导演对影片节奏有良好把握。冯小刚把《非诚勿扰》的征婚对象限制为4个，四个有代表性应征者过后，冯先生便遇到真命天女梁笑笑。而《征婚启事》中，出场的应征者30多个，而且都是安排在茶馆这一场景中见面。除了在人物性格设置上需要给观众新鲜感外，还需要利用节奏把握影片的进程。在开场两个历时较长的面试过后，插入两个节选的征婚片段，有慢又快，让观众不会有过分压抑的感觉。
    在情节的设置上，导演也讲究节奏。影片调子相对缓慢，约人到茶馆，或长或短的谈话内容伴随着一个个近景与面部特写，爱情却毫无进展，容易让人觉得沉闷。这种剧情在杜家珍碰到陈武雄后，有了一个转变的契机。导演用六个镜头表现情节的大起大落：杜家珍与陈武雄交谈的近景，描述两个人在一起钓虾的长镜头，两人结合的近景描写，一扇半掩着的门的近景，陈武雄穿好衣服走出门，长长的昏暗的走廊里充斥着杜家珍的哭声。这一情节与之前缓慢甚至琐碎的情节构成反差。至此，杜家珍一直压抑的情绪终于获得一次彻底的宣泄，观众也从一种相对压抑观影气氛中获得解救。
    《征婚启事》通过多种视觉方式让观众走进杜家珍的世界，与其同喜同悲。影片拍摄得自然、真切，让人百肠寸断。

很早前GF就买了这张碟,一直觉得封面是嫁接上去的,刘若英躺在众多裸男的怀抱中。恶俗的封面再加上我对刘若英一直不好的印象，所以碟子也睡了很久。有一天看中央电视台的一个“三八纪念”晚会上，主持人放了段《征婚启事》，我突然转念一想，莫不是就是这张碟吧？
坐定看了，发现导演只是希望用记录片的平铺直叙来描述城市人的盲目感吧？
片中，刘若英是个眼科医生，太具有讽刺性了，一直都在帮别人看眼睛的医生，自己却不具备看透生活的目光。因为自己的一段不伦之恋，她迷惑着自己的爱情，困惑着一个个光怪陆离的男人们。
每当看到男人们窘迫、紧张、局促外加饥渴的眼神，我就哈哈大笑，男人其实很简单，除了性、工作、家庭以外，简单而复杂的生活着。
刘若英一直以外他们都是虚伪的人，那个言语吞吐却不过是想找个性伴侣的男人，更是让她拍案而起。是不是每个男人的心里都有着这样的小九九呢？呵呵，男人自己最明白了。偷腥却又不想负责任，中年危机中的男人就更是如此了。
所以刘就更困惑了，到底什么样的男人才是自己想要的呢？或许电话那头一直默不做声却此时无声胜有声的男人才是她的命根子。
电影本身不用多说，台湾人一直喜欢这样的电影，从侯大师开始，杨德昌、李安、陈以文，都是善于利用平凡生活体现人文关怀的导演。各个演员也一个个象是浸染了舞台剧的风范，表演痕迹几乎不见，最直接的敲击着电影的片段。
那段推销防身武器的男人是最会演戏的一位，诸多电视剧、电影中都能看到他，不知怎的，每次一看到他就想到李立群，可能都是老戏骨一级的家伙吧。而他在电影里，几乎也都是这种尴尬、无聊于一身的，比如《麻将》里那位横死的老板。
《征婚启事》里的结尾我很喜欢，电话那头终于有了声音，娓娓道来的痛苦似乎来自于别人，而非本身。爱是什么？占有？放任？还是悲从中来呢？也许只有到我们真正失去的时候，才能想的完全明白吧！

一直认为，这是刘若英最好的一部片子。
其实一直是很讨厌这个女人的，讨厌她被人称作知性，讨厌她装疯卖傻，讨厌她一直在唱苦情歌。

唯有《征婚启事》，我被这个女人感动了。
看着她去征婚，一次又一次，她的心却不在那些人身上。
他们也只不过是她的相亲对象而已。
双方各摆条件，没有感情基础，却要谈及之后一起走过婚姻的路。

那个对她真正重要的人，她得不到，放不下，最后又求不得。
一切都好像一个不好笑的玩笑，到最后却是被迫抽身的时候了。

如果这是一场戏，那就选择你能够承受的方式。
仅次而已。

   温和、优雅、清秀的她爱上一个人，却是别人的丈夫。怀孕了，男人决心去和妻子摊牌，却一去不返。
   她等待着，打着他那个只有答录机在接应的电话，渐渐无望。心血来潮的，她在报纸上刊登了一则简单又醒目的征婚启事。
   人在痛苦的沼泽里沉溺着，会胡乱抓点什么，以期解除那窒息的感觉。一段关系看不到光明的时候，很多女人通过寻找另一段关系来安慰自己、解脱自己。是的，我也是这样。
   登出广告后，杜家珍辞去医院的工作，专心地每日在茶馆接待来应征的人。
   可是她的运气是这样不济，前来应征的，是这样那样奇形怪状的人，比如明目张胆来搞一夜情的已婚男人、女同性恋者、由母亲陪同前来的智障儿、高级皮条客、平时在人行隧道里卖艺的盲人……光怪陆离的面谈场面，不禁令人骇笑。有些人因此把这部电影看成一部喜剧，但我看的时候，明白那荒诞下面的苦楚，也失去了轻松的心情。
   杜家珍试着和其中的一个交往。那是一个与她有着相似的苦涩笑容的、神情忧郁的青年。虽然也有着惨淡的过往，但也许，受伤的人可以依偎着相互安慰呢？
   但她还是办不到。她心里还满满的是那个忽然失去消息的男人，那个她爱得如此入骨如此凄苦的男人。她一遍一遍地对着答录机说话，她心里始终丢不掉哪怕是万分之一的希望——他会听到她的说话，并且有一天会重新出现在她面前。
   一次，电话的那头忽然传来了一把女声：“喂？”
   这是他的妻子。她告诉杜家珍，他决定离婚后于回程中遇到空难，殒命异乡。杜家珍的电话她一直都在听。起初她看着杜的痛苦而感到解气，但渐渐她平静了，渐渐接受了丈夫何以爱上了这个女子，因为她永远做不到像杜一样付出得那么多。
   杜家珍终于可以不再对着答录机说话。爱人死了，这个消息并没有比他回到妻子身边更可怕。相反，一个人的死去，能断绝别人对他的任何期望。这个世界上，拥有希望有时候并不见得让人快乐。在那些错位的爱里，拥有微茫的希望，往往等于把痛苦主动地延长下去。
   一些人死去，一些人还活着。死亡让某些事彻底走进历史，而活着的人因此可以完全转过头来，面前眼前乃至未来的生活。
   我想，一个动人的爱情故事，总是离不开死亡。因为只有死亡，才能让爱情永存，或者让人从一段坚执中脱身出来。
   可现实里，死亡不会来得那么巧。正如现实中的刘若英，无望地爱着陈升，一年又一年。正如我，无望地等待着解脱，一天又一天。

    这个标题其实是在看完《非诚勿扰》准备写影评时候用的，当然那个影评没写的成，可是等到看完《征婚启事》之后，我又想起了这个标题。
    《征婚启事》，导演兼编剧陈国富，是《非诚勿扰》的制片和艺术总监，所以不难看出，《非诚勿扰》其实是模仿脱胎于《征婚启事》的故事。
    这些都是些废话了，絮叨了很久，只是因为不知道该如何开始说这个故事。
    1998年的老电影，那个时候的刘若英还很年轻，当时的她，简单的短发，远远地脸蛋，两腮鼓鼓，皮肤细嫩得像是可以掐出水来，眉眼弯弯，略施粉黛，黑色长裙，淡淡地笑，很干净很好看。片中的她，剪掉头发，辞掉工作，在报纸上登了一则征婚启事，她在征婚启事上写“生无悔，死无惧”，她在一个小茶馆里每天和不同的男人见面。然后就是看各色人物粉墨登场，人间百态。
    我很喜欢片子里那种节奏的剪辑方式，故意打乱的时间顺序，长镜头和特写，一个接着一个，应接不暇，千奇百怪的人，电影里的吴家珍很无奈地笑，电影外看电影的人笑得很欢乐。
    有不停吃槟榔抽烟吐痰却自认为帅哥的技工先生，有钮承泽扮演的已有女友乔装打扮的当红演员，有伍佰出演的全世界只有自己的孩子气的吉他试音师，有17岁的高中生只是来恶作剧，有一脸猥琐说着自己对A片的热爱的眼镜男，有母亲带着一起去征婚的自闭症青年，有一见面就要求“深入了解”的色情狂，有推销防身用具的推销员，有给母亲出国所以要给父亲找情妇的奇怪儿子，有女同性恋，甚至有想要找新人的皮条客……
    一个比一个离谱的男人的出现让观众笑得很欢乐，以至于当陈昭荣出演的那个略微有些自卑的坐过牢笑容落寞看起来最靠谱的年轻人出现的时候，我甚至有些不习惯，吴家珍自己也不习惯了，她对自己说，她觉得自己应该和他上床。
    可是事后，她却在浴室里嚎啕大哭，撕心裂肺。
    是的，他是个不错的男人，可是，她偏不喜欢。她终于明白，不是这些男人的问题，是她自己的问题，她装作决绝的样子想要征婚，其实，这根本不是她本意。那些男人，除了皮条客色情狂恶作剧之流，或许看起来有几分猥琐，可是他们实质上，仍旧是对婚姻向往心怀渴望，所以才会去见这个陌生的女人，和她交谈，试图和她一起构建未来。可是从一开始吴家珍就将他们关闭在了自己的世界之外。
    正如同那个假扮征婚启事是揭穿她盲人，是吴家珍，哦不，是杜家珍曾经的病人，他问“你为什么要征婚？”“为什么要假冒名字？”“这样是不是没诚意？”
    是的，为什么要征婚？为什么要改名字？是不是没诚意？那个盲人，他看不见，可是他看得见人心。每一句话都直敲杜家珍的心底。
爱一个人太深，就会忘记自己，杜家珍一遍又一遍地说自己是吴小姐吴小姐，只是因为，她心底里的那个人是叫做吴先生；杜家珍不停地不厌其烦地对着各式各样的人去征婚，只是为了想要忘记心底里的那个人；杜家珍像对着树洞一样不停地拿起电话对着电话答录机留言，说自己的征婚，说自己遇到了什么样的人，说自己已经快要疯掉了。仿佛这样，就可以找证明，你看，不是我不想忘记你，只是，那些人都没办法让我对爱情对婚姻重新拾起信心。
    你辞去了工作，你剪掉了头发，你在报纸上登了征婚启事，你每天去见各种不同的男人，你渴望开始新生活，你渴望能够得到救赎。可是你只是在作茧自缚，回忆是一座牢笼，你自己将自己囚禁住，你说这样可以躲过外界的伤害，可是你也缠住了你自己，然后根本不能得到新生。你经历无数故事，只是为了忘掉一段过往，可是你却被过往缠住，越陷越深。
    直到那个电话终于被人拿起，我们才终于明白过来，这个叫做杜家珍的女孩，她也曾有过少女梦，可以的话，她也不想爱上一个已婚的男人，可是世事无奈不能为她所能控制，我们不知道她和那个男人有过怎样的过往，可是，如果不是经历过刻骨铭心的爱恋与伤痛，又怎么有如今的决绝与痛苦。
    听着那个在电话另一头娓娓述说的女人，杜家珍却突然慌了，她从没想过会和她交谈，也从没想过，那个莫名离开她的男人，其实早就死了，他想要和妻子离婚和她在一起，他也一定是很爱她的，可是他死了，留下杜家珍，也留下了他的妻子。我不知道这算不算是命运，他背叛了他的妻子背叛了自己原来的人生，只为了和杜家珍一起有一个新生活，却最终付出了生命，而另一边的杜家珍还懵懂不知，只知道他离开了她，所以她才要赌气般地开始没有他的只有自己的新生活。
    人非经历过痛苦不能成长，死亡却往往会带来新生。
    电影的最后，杜家珍似乎终于释然，睁开眼睛，正视自己，正视生活。
    电影的海报在豆瓣上见过两款，一款是刘若英穿着婚纱奔跑的样子，看起来活脱脱是几年后的那个结婚狂的复刻，另一款是刘若英的特写侧脸，可是色彩太浓烈，着实有些刺眼，不符合杜家珍的淡然。
或许我们都曾渴望有一个白马王子来拯救自己，可是人世间哪有那么好的事呢？
    人生在世，总有太多的求而不得，尽管这十分无奈而悲凉，可是我们都该慢慢习惯，学会放下。

前天听片断时，觉得很有趣。昨晚找来看，看完却是慨叹。不明白为何会有人觉得是个致趣故事，分明很悲伤很难过，在搞笑桥段的映衬下变本加厉。

一个女人，要有怎生遭遇怎生动力才会取征婚，又有几个人会像家珍这般坏运气。想起张小娴以前写的一个女人，一直遇到坏男人。

天下怪人好像都跑了去征婚，爱吃槟榔的，抓着人脚不放的，演员，声优，儿子带着爸爸的，妈妈带着儿子的，盲人，无奇不有，让人哭笑不得，唯一一个正常点具卖相的还曾经做过牢。

两个陌生人跑到一起谈些私密话题，展现自己，接受盘问，窥视对方。不是不委曲求全的。

甚至羞辱。什么道理，征婚，竟有皮条客找上门问要不要下海，还振振有词怪人歧视。我也不过是想嫁，想找个人靠，想重新开始，怎么居然要接受这样的询问，这样的遭遇。那一刻，看着家珍伤痛的表情，心中的愤恨悲痛不能自已。

征婚，为着重新开始，却甩不脱。和人上床后，哭得惊天动地，终于发现一切都是徒劳，一切不会有结果。

回到家中，抱着电话絮絮地说，哀哀地哭，接电话接电话接电话，为什么不接电话，接电话吧，求求你，我病了，你到哪儿去了，回到她身边了吗？

结局，有人说是个光明的尾巴。可能，发现真相，摆脱纠缠心情，重新开始。然，在我看来却觉残忍。原来一直恨错人，怨错人，原来并不如自己所想，原来差一点就可以大团圆结局。

很朴素的拍法，大段大段人物对话。

刘若英剪极短头发，宜家宜室，温婉模样。面对镜头仍然是典型的刘若英式无措表情，像做错事的孩子不知如何是好。只是今次，让人分外心痛怜惜。