猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 活得短暂而精彩
北野武对大海有很强的敬畏之心。
他曾经说过：“每当我走进大海时，我就感受到一股潜伏的暴力，一种令作为一个男人与导演的我所神往的恐怖张力，但它同时也令我胆寒。我从不曾动念走入海里，我从不浸入海中。”
大概是这种敬畏之心让他的电影尤其钟爱大海。
在北野武的作品中，大海往往是最终的死亡之所，但那些生活艰难的 边缘人又总能在大海中得到一些温情慰藉。
在《那年夏天、宁静的海》里，聋哑底层男青年茂在那年夏天爱上了冲浪，他每天在大海里练习，得到了最朴素的快乐和最基本的尊重，甚至收获了一个哑女白富美女朋友和一群有钱冲浪朋友。
大海可以温柔，也可以很暴力。
茂的快乐只维持了一个夏天，在秋天到来的时候，他独自去冲浪，然后再也没有回来。
最近有点沉迷日本电影，B站刚好送了大会员，首页推荐到了这部《那年夏天、宁静的海》，所以打开了这部电影，没想到开头十分钟就把我抓住了。
久石譲-SilentLove(MainTheme)音乐：冰壶秋月-伴你入眠-心随乐动
柔和的蓝色调和海浪拍岸的声音，配合久石让Slient Love配乐，让茂和那个女孩扛着冲浪板走向海边的那段镜头美好得像青春一样。
全片台词极少，仅有的几句也都是一些配角不重要的只言片语，反而更衬托出两位主角所处的寂静世界。
在茂冲浪实力逐渐进步之后，他们拥有了一些冲浪朋友，他们周围也变得比开场那段要喧闹了许多，多少显出来一些正常青年生活的样子。
北野武就是要告诉你，美好的东西都是转瞬即逝的。
我预感到了最后茂的死亡，预感到了哑女的送别，但是没预感到最终那段Silent Love下的快速蒙太奇，记录的是他们这个夏天的我们没见过的镜头。
是一组让我一秒破功爆哭的镜头。
这大概也不是什么爱情故事。
也许它只是给你展示一下青春可以活成什么状态。
2 ) 恬淡中施杀手
3 ) 与沉默的爱，一同葬入大海。
一个人住的时候日子过的异常平静，时间长了，沉默的片段开始如光的速度般从生活的缝隙中涌来，不觉间说话这样普通的事已经感觉变的迟钝起来。虽然还没到完全丧失语言能力的地步，却在这时候遇见了一个如海浪般静静拍打着内心的故事。
看这片子的时候，是今年的初夏。在电脑里搁置了将近1年，终于选定一个应时应景的机会将她释放了出来。
沉默的爱，简单却又不可思议，静谧却又汹涌澎湃。或许茂和贵子的相遇并不是偶然，一个执着于自己的梦想，一个执着于自己的内心。他们之间不需要对白，生活不需要给他对白。没有言语，你依然能够看到他们相互言语的表情和眼神。
语言不是唯一的信号。
故事中抛开了所有关于茂和贵子的相遇和过去中展开，他们只是象常人一样生活的残疾人，没有悲伤，没有哀怨，也并不忧郁，比正常人还积极的生活，爱着。
当两人分开，贵子独自搭上电车，透过车窗玻璃，彼此的对望，眼睛明亮而藏着不舍。车远离，只剩茂独自背着冲浪板走在深夜的街道上，贵子一动不动的用同样的姿势注视着窗外的街道，直到车里的人越来越少，她知道，那是离茂越来越远。她按耐不住自己内心的不舍与牵挂，下车，向反方向跑去。我喜欢看她在黑夜的街道中奔跑的样子，喜欢茂在街道上寂寞疲惫行走的身影，喜欢茂再次看到贵子时两人的欲言又止，千回百转，一个拥抱朴素而真挚。这个漫长而短暂的爱的过程，一句话也不需要。可是却深沉的犹如大海。
茂的死并不让我难过，总有一种感觉，他是属于那个世界的，或者说他的死是和那个世界融为了一体，和安静的海。有一种爱，本该如此存在，无法埋葬，时时传递着安静的讯息。这一切并没有消失，反而变的更清晰，那些回忆中的片段和照片，那些与海相伴的日子。
4 ) 那年夏天，宁静的海
又是北野武的片子，喜欢他的片子，总是能在不用多少言语的情况下，展现出一种生命中蕴含的力量感。就如同他电影中常常表达的，向死而生这个主题。 看了一些影评，很多说这部电影讲述的是爱情与温柔，也有说是梦想与奋斗。而电影给我的第一感觉，不知道是不是最近疫情加着春天到来，使它没有逃脱他作品给我的一贯印象，那就是之前谈到的，生命中蕴含的力量感。 影片开头是一对聋哑情侣，男主茂做着谁都能干的环卫工人的活，他制作了属于自己的劣质冲浪板，想要驰骋在海面上。女主贵子作为他的情侣，陪着他每天在海边反复的做练习。他们看起来普通的不能再普通，但是他们的世界，没有声音。所以这部片子里有更多北野武电影中经常出现的大量没有台词的画面，两个人在静默中互相陪伴，温馨生活，共同努力。在这种‘动`与‘静`，‘生来落后`与‘努力向前`地对比下，生命的力量渐渐得到体现。 电影里有两个场景给我印象尤为深刻。首先是茂与贵子一起坐公交，他俩上演日剧跑的场景。茂因为他的冲浪板而上不去公交，而贵子已经投币，所以茂给我们上演了经典的日剧跑，抱着他的冲浪板，追着贵子所在的公交车，仿佛世界上只有这两样东西，他跑了一站又一站，直到力竭。贵子呢？她没有坐着，因为她听不到报站声音，怕做过站，于是就一直静静看着窗外，仿佛在看茂的身影。贵子下车，径直往回奔跑，直至遇到茂，再一起回去。整个影片中多次暗示出听觉人士的不便，他们地努力与相互扶持，让我感受他们在用力地活着，用力地感受生命中的点点滴滴。 再一个场景就是两人多次抱着冲浪板路过足球场，简单甚至单调，却在无数次之后，吸引了之前一直在嘲笑他们的一对可爱基友，让这一对基友也‘误入歧途`，爱上了冲浪。用力活着的人是有魅力的，他们感染了那对基友，也感染了那家商店的黑心老板。曾经听过一个日本留学生谈起北野武，他描述北野武，“the old guy，but always young”。为何北野武总是让人们感觉他年轻呢？因为他就有这种魅力，从他的作品中可以看出，他的生命自由而不羁，他用心审视生命，用力活出自己，便是有魅力。这就是活着的生命能带来的东西，像他电影中经常出现的大海。在那片宁静的海里，仿佛蕴藏着无限的力量与可能性。 你要问我聋哑人能做到什么？又或者说一个人能做到什么？我会说，这部电影给了我们答案：他们用心给予了爱人温柔与爱；他们努力追逐梦想，试着战胜喜怒无常的大海；他们活出了自己的色彩。或许茂与贵子做得不一定那么完美，但在我看来，却又是那么接近完美。 那年夏天，曾有一位聋哑男子默默地学着冲浪，她的聋哑女朋友就在海边帮他叠好衣服，静静地看着他，他们相视一笑，身后的大海蓝得几近纯粹。
5 ) 久石让告诉你电影音乐的意义
有时自己也觉得，音乐在增强影片意蕴延展性上的作用大的惊人，甚至作为电影话语的帧帧画面都不敢保证自己不会被配乐抢去了风头。无可否认，画面是电影中最重要的表现元素，似乎也没有哪位导演愿意把影片的内部主导权由画面让位给音乐。但是，自己这样的推断很快就被一部作品驳倒，自己在为这一新发现感到兴奋异常之时，也开始重新审视音乐和电影的互文关系。
那年夏天，宁静的海。
提及久石让，似乎大家更愿意将他和宫崎骏联系在一起，曼妙的动画，轻快的音乐，实在无法令人想起北野武这样一个传播暴力美学的使徒。不禁心生疑问，就像音乐和电影的联姻一样，久石让又如何携手北野武。从两人的创作履历上，我们可以找到些许答案。
久石让1983年被宫崎骏看重，开始剧场动画《风之谷》的音乐创作，之后又与之相继合作了《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》三部动画电影。对于北野武而言，1983年同样是关键的一年，他以演员的身份参与拍摄著名导演大岛渚的作品《圣诞快乐，劳伦斯先生》。至于拿起导筒，又是六年之后的事情。1989年，北野武以《凶暴的男人》一片开启导演生涯，更是创造了一种非常规电影语法的美学概念。
1991年。
北野武在探索暴力美学精髓的同时，另一条并行不悖的艺术探究之路铺展开来，《那年夏天，宁静的海》是北野武的第一次尝试。纵使提及北野武可爱柔情一面，《菊次郎的夏天》显得更加深入人心，《那年夏天，宁静的海》凭借其更加直接、更加大胆的表现手法占据着北野武作品序列的重要位置。
久石让凭借《那年夏天，宁静的海》一片获得日本影艺学院最佳电影原著音乐奖。至今他已五次荣获该奖项，其中有四次是与北野武合作。和北野武一样，在宏伟瑰丽的宫崎骏动画之外，久石让由此开启了崭新的创作之路。相比于宫崎骏动画中曲折缜密的叙事系统，北野武的影片内容简单、情节平淡，为久石让搭起更为自由宽松的创作平台。宫崎骏动画中主人公险象环生，情节跌宕起伏，风景绚烂无边，此时音乐的作用似乎只能局限于烘托气氛、追加情感，音乐本身的无叙事性和抽象性遭到隐性破坏。反观《那年夏天，宁静的海》，极简的情节设置，极简的场景选择，极简的人物对白，是久石让得以无拘束创作的最有力支持。在此片中，男女主人公同为聋哑人，电影音乐替代人类语言成为唯一的表意形式，理解影片主旨的自由度大大增加，观众得以在凝视中享受漫无边际的思维宽度和肆意自由的情感释放。笔者看来，久石让和北野武的首度合作便催生出当代电影音乐的新思路、新生命。
电影音乐和情节发展脉络非常吻合，在每一个略显重要的情节点附近都有配乐出现。由于人物角色的特殊性，音乐成为传达信息、助推发展的最重要工具。由真木藏人饰演的男主人公茂从垃圾堆中翻出一个折坏的冲浪板，修好后和女友贵子（大岛弘子饰演）相约去海边。两人一前一后，冲浪板成为连接两颗纯真心灵的新结。此时，影片主旋律< Silent love >悄然而至。。。。。。
那年夏天，宁静的海。
恰如其名，影片及其光影、意义之类都是亦真亦幻的虚像，亦或是过往时光的安宁静谧。面对如此的梦境，自己只愿踏入，不曾想离去。此时，电影音乐为流连忘返的我们播种下自由与永恒，将心生的力量永远延续。
（文章同见非营利电子刊物《剧场》创刊号）
6 ) 那年夏天，宁静的海
影片所讲述的故事简单得可以用“学冲浪。”三个字概括，其中也没有千回百转跌宕起伏的情节。一切发展都在意料之中，面对大海时突发的冲动，练习时屡战屡败的坚持，以及之后比赛的成功。然而这也并不是一种卧薪尝胆换来的英雄凯歌，不过寻常百姓都会经历的俗事。
但是，当这个世界按下静音键，连大海也咆哮不出声响时，那一幅幅凝固的画面便流露出无尽的淡雅与深意。这不禁让我想到了《碧海蓝天》，两个主角同样都把大海当作自己人生的舞台，不同的是《碧》中的杰克有着天赐的本领，他所秉持的是人生的初念，他本就是来自于海，所做的只是梦想的回归与融合。而本片中的茂，却与海没有任何情结，毫不相干。我想他学习冲浪绝不是跟常人一样因为其中乐趣，他不是为了亲近大海，而是为了与其抗争。面对着没有叫嚣的大海，其中的暗涌万千也许更加让他胆寒，他的选择是对深邃浩瀚的追求，一种渺小的呐喊，在大海的温情里接受对生命的羸弱最残酷的拷打。
北野武说过一句话“我从不曾动念走入海里，我从不浸入海中。”他对海有种敬畏，而此片可能是他精神上的一种宣泄吧。
影片情感部分的内敛，让我最为赞叹。若隐若现的平淡爱情已见了太多，本片的表现得却从未让我觉得陈旧。两人在海边的路上一前一后地默默走着；女孩将男孩的衣服叠放好，安静地坐在沙滩上看他冲浪；女孩匆忙下车向回奔去，街灯下与男孩并肩而行……每一个细节都彰显出这爱的温馨与自信，就连最后男孩的意外也让人觉不出丝毫伤感，女孩将他与自己的合影贴在冲浪板上，把它送回海中，简洁含蓄而韵味十足。
看到这里，本以为影片已经结束，却发现最精彩的才刚要出现。随着冲浪板在海面上的摇晃，响起了主题音乐Silent Love，这对无声的恋人以往欢乐的画面伴着一声声呓语般的“sa yo na la”不断跳跃闪现，之前那种宛然若素的美瞬间消失，沉默的爱情中蕴含的热烈温暖如飞瀑挂岩倾泻而下，又如含苞夜昙倏然怒放，激动惊艳之余已眼眶温热，我的心获得久违的爱的愉悦。
出乎意料的结局看过不少，或悲伤，或恐惧，或神奇，唯独这对爱的惊叹让我珍惜不舍。
那年夏天，宁静的海。
大岛弘子饰演的女主角大概是电影中最美的风景了：别人嘲笑你的贫瘠，努力，愚笨，不专业，而你的一举一动在我眼里都是值得莞尔的帅气。她坐在沙滩上给你叠衣服，陪你抬着捡来得冲浪板一起向前走，下了公交车向你疾走而来。silent love听了太多次，看了电影才知道，全都是出现在最微小的细节时。北野武选女主角的功力实在是高。贵子是太多人都想要的女朋友类型了。
默片气质的主角，初次合作的久石让则像是主角的代声。这是其中的惊异感。充满了浪漫主义情怀，甚至会“哦，死的好，就让我们这样结束青春吧”。像3-4X10月/那年夏天宁静的海/坏孩子的天空有没有什么北野武体育运动三部曲之类的叫法的。
冲浪运动在中国永远普及不起来！~
若不能言语，便是对望也好。
北野武真是个奇怪的人，明明外表那么粗旷不羁，拍出的电影却又这么的平静含蓄，像散文诗一样。影片的结尾安静而忧伤，却令人在惋惜伤感的同时更加珍视美好——感谢你曾来过，再见。
音乐参与叙事，北野武强烈的个人风格“寂静”的一面，视听语言和叙事上甚至有些极端的作品。结尾把整个影片境界拔上去了。这部片的控制力好得令人叹服，说实话这部片子比《花火》更该拿奖，无怪法国人热爱北野武。
这个剧本的难度大概很多人就只能写到短片的篇幅，而北野武用他的痴与巧塑造了一部长篇，正因为如此这对恋爱才是真实的，他把他们放在那，是一个あの夏的存在，许多电影用主角去走进你的生命，它代替你体验了某些事，给你看到生命的另一个版本，但是这部电影不同，它就让你看见它，只是看见，只是小心翼翼的坐在沙滩上望着那片海，生命和爱情就已经够令人雀跃和唏嘘了。
嘴巴说不出的喜欢，眼睛会说，耳朵会说，砸碎窗户的石头会说。夏天送不出的再见，海风会送，潮汐会送，贴在滑板的相片会送。上不了的公交车徒步与你并行，跟不上的冲浪板抱住与你联结。那年夏天海水很冷，人们穿着长袖，女孩只那样望着男孩，就觉得很美好。那张合照会替我们翻山过海，把再见说给夏天。
“他们又去冲浪了，有什么好玩的。”人与人的关系是简单的，人与世界的关系也是简单的。非常宁静的一部电影，连夏天的到来和消逝也是无声无息的。为何忧愁？为何欢乐？他们一言不发地走在路上，心里是否也有浪潮起伏呢？音乐奏出两人的内心活动，参与构筑了影片的节奏。沙扬娜拉，空你其哇。北野武的夏日系都透出一种彻骨的温柔。最后，太爱这个片名了。
最宁静的大海，最澎湃的情怀；最纯粹的爱情，最简单的心灵。北野武这部温情巨作在久石让天才配乐的陪衬下，勾勒出了一幅让人感激涕零的动人画卷。没有波涛汹涌的情节起伏，取而代之的是一个个细节的刻骨铭心，这也是足以令人静心思考的真情实感的刻画，真正达到了此时无声胜有声的境界。最后一幕随着主题音乐的响起，回忆的碎片逐一呈现眼前，心潮难平，热泪盈眶。
放在以暴力见长的北野武的作品中，本片和《菊次郎的夏天》绝对算得上是异类。即便如北野武这般威严的男人，温柔起来也足以让人感动。影片摒弃戏剧性，以生活流的方式将男女主角生活的点滴缓缓呈现出来，清新隽永让人心动。此外，北野武在本片中采取了大量的留白手法，细细品味，耐人寻味。
7/10。全片大部分内容就是：男女主角在众人讪笑氛围中拿着滑板走出画面，默默地行走、超克制的心灵交流融进空蒙虚无的海天一色，为主角征服大海代表的生命激情意味着宿命般的向死而生做了铺垫，贵子到站下车向深夜独步的茂追回去一段情感宁静丰富，结尾点题性的感伤乐曲划过一个个闪回破坏了这种宁静。
北野武干了这么一件事:他极力地塑造美好，然后无情地毁灭它，再告诉你，有那年夏天的美好回忆，生命便不枉此行——这就是生命的规律啊。
两位聋哑青年的夏日点滴，不懈练习冲浪的故事，朴实平淡，恬静轻盈。北野武在多个方面使影片达到了简约的极致：台词稀零（贴近于聋哑人的感知），淡化戏剧冲突，以缓缓运动的长镜头或简练干净的剪辑结构全片，并构建了一组组重复的动作或场景——屡败屡战的冲浪、女友幸福的凝视、沙滩上窃窃私语的围观者、被球砸中头的人、扔石子（捉弄人或砸窗户）……最典型的当属青年（们）一次次地夹着冲浪板行走在路上的镜头（而且出发全是从左往右走，回程均为从右往左行，非常古典的走位规则）。结尾的往事摆拍蒙太奇令人动容，既趋向于静态的定格或照片（时间的停驻），又保留了人物的短暂运动，盛夏的勃勃生气盈溢其间，配上久石让的清灵音乐，还有结尾才逐渐浮现的片名，余味悠长。（8.5/10）
抑郁仿佛是到另一个世界 在那个世界死去的人太认真 没去过那个世界的人太不认真
两叶孤舟
#重看#一幕幕拿着滑板走过海边的场景像是四季序列的轮回，生活如海，每年都有那么多人来看海，每年都会有人离开，而潮声经年不变，只是那个人再也不会回来；总是将美好与悲伤、幽默的达观与残忍的生离死别糅合得天衣无缝，当笑声犹飘在海面，死亡降临得如此突如其来。冷面北野武心思细腻，内心百分百纯爱，艺术审美超级完美，配乐满分，结尾泪目。
啊怎么敢拍得那么淡，不怕没人看吗？大多数人的一生就像海上的一朵浪花，也曾有过波澜，终将归于平静。谁真正地活过，谁心里知道。
电影安静，看的人也安静。面无表情，尤其是贵子的表情，几乎可用木讷来形容。但是又是看得见深情厚意的，她一直跟着他陪着他，走路或者奔跑，哪怕有赌气或者不得不分开坐车，也是她去寻他。茂的执着让人赞叹，这缓缓流淌的爱情更让人感动。音乐也很好，久石让名不虚传。都以为就那样海天一色的结束了，忽然主题音乐《Silent Love》响起，冲浪板上他们的合影，心中一揪。然后他们鲜活的过去快乐时光就蹦了出来，只是平常的画面，但是却是最好的结尾，仿佛看了那么长时间，就是为了等候这两分半钟。P
喜欢这张海报胜过喜欢这个电影