了不起的麦瑟尔夫人第四季

第四季Midge的脱口秀事业，我认为，就是没有任何进展。她缩进了她的舒适区。

有人可能会说，她的strip club经营得很好啊？但是没人在strip club里正经做脱口秀。或许她的确另辟蹊径做到了所谓的“创新”，或许她能凭自己的本事吸引来原本不来strip club的顾客；但相对她的能力来说，她做的就是容易的事情。她的管理能力是很强，表演天赋也不错，所以用在strip club这种本来就一团乱的环境下的确显得非常突出、非常讨喜；但这并不能改变she doesn't master stand-up的事实啊！用《爱情神话》里李小姐的话来说：“下坡路嘛，怎么能不顺呢？”

Lenny在这四季里的每一次重头戏都给人一种当头棒喝的感觉，特别是第二季末尾的All Alone和这一季的卡耐基音乐厅对话。作为良师益友（插个嘴，这一季还升级成了one night stand，浪漫得要死），他其实一直在身体力行地告诉Midge一件事：做正确的事而非容易的事。只要想做这个行当，无论是男是女，都必须忍受一些难忍之痛。只不过对Midge这样一个女喜剧演员来说，可能痛感更强一点。但要想真正赢得自己想要的舞台和尊重，Midge就必须忘掉她的优势，利用她的一切，在泥地里摸爬滚打，把自己真正地当做一个不顾一切争取观众的演员。

这个阶段Midge的心态特别像所有行当里刚开始的freshman，尤其是那些稍微有点天赋、被人看好的freshman：看到了大师们举重若轻的态度和畅所欲言的胆量，听到了来自别人的几句夸奖，就也想做自己想做的、说自己想说的，挑挑拣拣，一步登天。但功夫全在暗处，那些不可见的痛苦只能被装在Lenny那个黑色的小包里。

如果说Midge在第一季摆脱了主妇的幻梦、第一次建立起了对自己事业的认知；如果说Midge在第二季的一地鸡毛里看到了成功背后的荆棘和牺牲；如果说Midge在第三季的起起落落中窥得了命运的不可控制；那么这一季的Midge算是第一次看到了世界可以有多大、而她才到哪儿呀。

Don't you want this? How bad do you want this?

直击灵魂的一问

无法抑制住内心的澎湃，我宣布了不起的麦瑟尔夫人第四季第八集封神。

前六集铺陈的平庸无聊在看到这周新更的两集后可以得到全部的原谅。

首先吹爆Lenny Bruce，我亲爱的Lenny，他真的是天使之光，我真的服了这位演员选的好到想让人说一百遍我操。

当他熄掉最后一口烟，忽然准备登上卡耐基音乐厅的那个仰头，毫不夸张我大概看了得有十遍。非常优雅且极具个人魅力，演员本身设计的小动作真的超级多，可以反复看好多遍都觉得又破碎又迷人。包括在酒店想要看Midge紧身裤的Lenny，乖巧的像一只松鼠索要榛果，底气好像没那么足，又好像也有那么点足，我从来欣赏不来弱势男或花美男，一直觉得强势有攻击性的男人才是最性感的，可Lenny的松鼠性感却能做到如此有侵略性，完全让人先折服下来，来不及思考别的。

他为Midge争取机会，他希望看到Midge发光，Lenny如此如此珍贵。

这第八集真的是我非常非常喜欢的一集，有两家人散买卖不散交情浓浓的爱。

从不肯承认Moishe解救15个犹太人的papa，没有捶胸顿足的伤心，只有Abe式荒诞的焦急，为他写讣告，哽咽地感谢他们的收留，感谢对Midge的呵护，这份感激到底还是说出口，谢谢编剧让papa有机会表达出来（即使是以写讣告这种不吉利的方式）

我第一次感觉到Shirley的演技爆发也是这集，moishe住进医院，Shirley在亲家的公寓里嗓音再也无法那么洪亮，她拿起电话又无措地放下，即使夏天也要中气十足穿着皮草的犹太暴发贵妇，她的沉默更使人心碎

再次看到Papa和Rose的亲吻，我简直也要流下眼泪来，比起年轻人的吻如此常见，中年的亲近更显得如珍珠般温柔。多好的皮包骨头的rose啊，多么可爱的在街道里钻来钻去弄破衣裳的Abe啊

让我最最最感同身受的是Midge看到Joely和Mei下意识的亲密之后的那种难过。我真的好理解好理解啊，Midge的好教养优雅淑女面孔之下的内心一定是骄傲有优越感的，这可是跟她在一起生了两个宝宝并且向她求和被拒绝、无论什么时候都会无条件来帮助她的Joel啊，在他最难过无助的时候他想要拥吻拥抱的人却不再是Midge了，曾经心贴心的两个人，他们的心从现在开始真的真的要分开了。

Mei怀孕了，他们会组成家庭，他们会有新的生活，也许会很幸福，是Midge不能再参与的幸福。

是啊，只要他能过得好，凭咱们多年的感情，我发自内心真心为他高兴，能找到合适的人多么不容易，哪怕生生不见又如何，只要都岁岁平安。

他是我最好的朋友，他是我最好的爱人，也许注定无法一起漂洋过海，于是就各自留在了海的两岸。

最后集末，Lenny对Midge的话再次戳到我

He said,Don‘t plan.Work.Just work and keep working

是的，不要停下，我也对自己这样讲。

好多小伙伴支持啊，谢谢大家！

那我就厚颜无耻给自己的公众号打个广告

在去看夜樱的路上

欢迎关注

刚发现3年前看完第三季忘记改标记了，，，3年后看第四季，麦瑟尔夫人的生活却回到了第一季的起点，，，或者说，还更惨了一点，简直是在呼应我的现实生活。3年了，疫情还没结束，或者说这几天感觉有点回到原点的感觉，简直心情低谷。

第三集，苏茜的室友意外去世，她清理遗物才发现合租多年的室友获得过战斗勋章——战斗勋章啊，他当年得多英勇才得到了那枚勋章，可是他日夜努力工作，有时却连房租都付不起！……追悼会只来了四个人，没有人知道他是谁，没有人记得他，也没有人悼念……这，就是许许多多小人物的命运，他们拼尽全力，甚至拼过命，最后，仿佛从来没有来过……

无缝衔接上一季的时间和空间，用整整一季讲述“一夜回到解放前”后身、心以及周遭所有的人与物受到的影响、冲击以及做出的或正确或错误或无所谓正确错误的反应和应对。从第1集“Be me”的踌躇满志到第2集“To art！”的心酸自嘲，再到最后一集的“Ninety percent of this game is how they see you.”的醍醐灌顶，第4季用整季的篇幅极其详尽又极其真实地描绘出当之前的所有努力被一夕归零时，一个人该用怎样的心态和面貌收拾残局并继续人生，这里讲的心态和面貌并不是我们通常认为的一蹶不振破罐破摔或慷慨激昂打满狗血，而是不以简单的摈弃主流认可认为是作自己为名逃避接下来会遇到的一次又一次的失败，也不以粗暴的放弃自我迎合主流来祈求获得普世意义上的成功的垂青。极其现实的理想主义和极其理想的现实主义用夸张的舞台剧呈现方式、快速的台词对白和美仑美奂的锦衣华服包裹，表面上就是一个小女生的成长小故事，内里却早已超越了女性剧的范畴，折射出一个行业的生存面貌。虽然在视野、高度、广度、深度、力度上与《广告狂人》这种用几个人物得以一窥整个行业乃至整个时代的佳作有不小的差距，但女性的视角、轻喜的风格、脱口秀本身的幽默和喜乐都让这部剧更喜闻乐见，也让追剧的我们更轻松自在些（想我当年还是个美剧小白时居然用《狂人》来入门，真是胆儿肥得很）。但，乐着乐着，我们也看懂了在脱衣舞剧场里说男人女人世界的悖论的无奈、在陌生人的追悼会上送自己从来没有意识到的最亲近朋友的最后一程的遗憾、在社区集会上为了捍卫说真话的权利抖一下不存在的披风不惜与整个族人为敌的孤独、在金碧辉煌的卡耐基音乐厅里道行业乃至人生的真相的执着与哀伤。这些充满戏谑甚至是看似非常滑稽、荒谬的场景，是独属于这部剧、这一季的高光。

我的心头最爱，第8集更是看得我又哭又笑。安比写的悼词，真的是会触动所有人的心。那些在你身边，你觉得理所应当享受的好意，当你失去他的时候才会发现他的珍贵。

然后是我从17年开播就喜欢的人物，兰尼。这一集终于圆了我的一个梦想，我自己暗暗嗑的cp终于在一起了（不，是睡😂）

兰尼和苏茜一样，他们都发现了米琪的天赋，他虽然不像苏茜一样一直陪在她身边，但是他每次出现，都能让米琪醍醐灌顶，他是益友也是良师。在我们不知道的故事里，他看这个女孩子，一步一步在喜剧道路上越走越远，熠熠生辉。他愿意在她最困难的时候拉她一把，即使他自己也是摇摇欲坠，甚至身心早就崩溃了。

兰尼越破碎越迷人，米琪越坚韧越闪耀，他们就像是正反面，彼此灵魂深深契合着，即使不是俗世定义上的伴侣，也是灵魂伴侣。

第四季最后几幕，米琪穿过暴风雪，看见那个往前走的牌子，为这一季遍是泥泞的事业与生活划下句号。

不仅仅是米琪的生活，你的我的都是一样，往前走，暴风雪总会过去的，只要往前走。

简单看了一遍剧，点开讨论区看到有人因为Miriam这季不专心搞事业而困惑或生气，这反倒让我觉得编剧写这一季的目的达到了。

波伏娃说过：男人的极大幸运在于，不论在成年还是在小时候，他必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。

我们必须了解，女性无法走出家庭，追求独立的压力不仅来自社会，更来自被内化的对自我的怀疑。独立的决定往往是难以做出的，即使有想法也容易反复无常，尤其是对 Midge 这样家庭环境良好的中产女性，因为她总觉得自己有退路。第一季有父母，第二季有医生，第三季她终于决定走上本只属于男人的艰苦道路，但就在一切有了起色之际，她的冒险因为自己的失误失败了。

某种程度上来说，她以为自己的力量耗尽了，而向下的妥协是那么熟悉而舒适，所以这一季她不再赶场，为更大的舞台努力，为自己作为喜剧演员的成功而雀跃。既然家庭也还保有原来的温情模样，也能获取某种意义上的存在感和自尊，又何苦非要选择那条艰苦的道路呢。和前夫哥藕断丝连也是这个逻辑。Midge 把 Comic这个职业的道德高度（说自己想说的）和家长里短作为她固步自封的借口，或者下意识的逃避方式。没有家人要求她作为喜剧演员去奋发上进，她也以为生活可以重归平静。

但Susie和Lanny非常清楚地看到她想逃回的安逸生活又是海市蜃楼，不断地提醒她要逃出这些诱惑—那个心脏病发的人只是你前夫的父亲，你的前夫马上要成立一个新的家庭，到时你又该如何自处？这是 Midge 的幸运之处和主角光环，绝大多数人没有她的表演天分，宽容家人和忠诚又头脑清醒的朋友。他们告诉 Midge 不要再愚弄自己，不要逃避她可以自主选择的那条艰苦的路，这是多少家庭主妇连想都想不到的机会。

最后的两场戏很有意思。在Midge拒绝Bennet的开场表演后，Susie赌气给她的咖啡里加了一把方糖，她说 “你喜欢吃甜的，给你加点糖”，你不是沉迷于你虚假的美好生活吗，我给你看看这种美好背后的真实，Midge尝了一口咖啡又都吐回杯子里。Lanny带她站上音乐厅的舞台让她看到一直以来她逃避的是什么，她通过 hardwork 可以得到什么，只要她放弃内心的退缩迟疑，和以为自己总有退路的侥幸心理。

于是最后一段 Midge 得以走出音乐厅的大门直面纽约的暴风雪，为她遮风挡雨的精致小红伞和与大衣搭配的浅绿色帽子被吹掉了，她没有回头捡而是不停地踩雪前进。终于在一张巨幅海报下面她停住，把上面的 The Gordon Show 看成了 Go Forward — 继续前进，在这一刻她再次下定决心去走那条困难的道路了。

如果说前两季重点讲述了社会和家庭如何禁锢女性走出家庭，追求独立与事业，这一季则转向了更细致，更隐秘的对女性自身心理的刻画。女性解放不仅要卸下外界枷锁，更要破除心魔。

讲述 Miriam 的心路历程是有象征意义的，因为角色原型 Joan Rivers 是喜剧舞台上的女性先行者之一，也是后来许多女性演员的榜样。编演先行者可能经历过的难题与她们最后的坚持，既是对历史细节的填充，也是对屏幕前的观众的引导和鼓励。女性历史总有相似的片段，电影《妇女参政论者》描写了上世纪初英国妇女争取投票权的运动。电影最后的一段旁白出自南非女作家 Olive Schreiner，也非常符合这一季的基调，摘抄在这里勉励自己。

The woman wanderer goes forth to seek the Land of Freedom. “How am I to get there?” Reason answers: “Here is one way, and one only. Down the banks of labour, through the water of suffering. There is no other.”

The woman, having discarded all to which she had formerly clung, cries out: “For what do I go to this far land which no one has ever reached? I am alone! I am utterly alone!”

And reason said to her: “Silence. What do you hear?” And she said: I hear the sound of feet. A thousand times, ten thousand, and thousands of thousands and they beat this way! “They are the feet of those that shall follow you. Lead on.”

第四季了，使得这部剧打开便扑面而来成熟商业公式套格——精致绚烂华服+个人成长史群像，虽然这种身（视觉+听觉）、心（理）的双重大保健已经递减了边际满足感。剧中的struggle勉强套用”华美的袍子“的”虱子“，是一种战后美国黄金年代蒸腾感蓬勃的氛围中，不需要考虑真正生存问题的，所有down to earth的事情统统弱化处理（Suzy自从和Midge在一起后还是那么纯草根吗？至少升了半格阶级（半格我瞎说的，没算过））。逐渐展开的是形而上的精神觉醒，从一到三季显性线索描画的女主和娘家人，隐线中前夫哥从拒绝被妈宝到经济独立，至于本季开始与gentile 女友进入serious关系开始，势必与传统犹太教家庭间有一番斗争戏码。Suzy终于从皮包公司有了自己的办公室，除了商业版图外，关于其神秘的个人情感部分似乎也将浮出水面。而又帅又腹黑又温柔又gay又要结婚了的黑人男歌手，关于取向自由的讨论一定会在他身上体现……这部剧真TM好，每个人都被处理成了一个”人“而非纸片人角色，这种处理在夏鲍德温身上感到莫名真诚地感动，贴一句马男中的台词：There is no such thing as good guys or bad guys,we are just people, people do good things and bad things.大意如此。如果仍旧要用张爱玲的话讲，就是那句：因为懂得，所以慈悲。

但，这部戏的灵魂在于“敢”，敢于发声，敢于发出自己的声音，敢于发出自己真实的声音。这是即便一部商业剧无可避免的审美疲劳发生后，没有任何变化，而且越燃越旺、振奋肺腑的火苗，使得剧中人物闪耀着精神贵族的光芒。老爹因乡村报上发表的评论成为犹太会堂的众矢之的，他站起来的话只有寥寥三句：

是的，那个穿起来像吸血鬼伯爵的披风，是老爹的战服。.