故事情节有点失真,人物关系也不够真实,情感描述时而激烈时而淡漠…,但这才是电影的魅力,把生活中无法实现的种种,拍进电影。
片中有一段长镜头,从Liberty百货公司屋顶,到大厅,到珠宝专柜,到洗衣房,最后到女主,看的有点头晕… 也许摄影师想表达百货公司的繁华和刚入职不被重用的女主的落魄之间的对比吧。(感觉这句话有点长,也不太通顺)…
下午刚好学了一节关于色彩的课,我发现这部片子的色彩用的很好看,在片子里看到了对比色,同类色,还有补色。加上时尚的元素,显得很有逼格…嘿嘿…
这部电影最关键的一个魅力是插曲都好好听,观影期间,我无数次拿起手机qq音乐“听歌识曲”,最喜欢插曲《Love Is Like A Violin》,真的听醉了!
Estella对着喷泉的方向和养母的对话那一段,演技赞赞哒
ps.很想知道,片中女主发型(黑白各一半)的灵感,是不是来自《Cheap Thrills》的主唱Sia Furler!
(A-) 我喜欢本片主要是因为它带来了很大惊喜。大部分人知道《101斑点狗》作品属于儿童片,非常夸张吵闹,以为本片也是这种类型,结果看完整个惊掉。它更像是《小丑》(2019)与《穿普拉达的女王》(2006)的合体,既时尚吸睛又深刻探讨了人性的黑暗及精神病患者遭遇的内心折磨。在我看来这是一部成人电影,不是很适合小孩子,至少要青少年才可以看。
本片完全没有“洗白”这位反派,只是让观众清楚地了解她成为癫狂反派的原因。艾玛·斯通出演年轻版的库伊拉,不再只是依靠夸张演技呈现的滑稽反派,而是展示她如何从一个追逐时尚梦想的女孩,逐渐因为野心膨胀而变得丧心病狂。这点就比较像《小丑》着重的不再是疯癫本身,而是背后的原因。我们都知道结局是小丑是反派,但依然禁不住喜欢这个角色,因为反派角色一旦深入挖掘,肯定有获得同情的一面。
而造成这一改变的是片中另一位主要角色:同样是时尚界女魔头的“男爵夫人”(Baroness,艾玛·汤普森饰)。库伊拉一心希望成为“男爵夫人”那样有才华又有权势的成功设计师,但好不容易得到为“男爵夫人”工作的机会后,才发现这位设计师的高傲与蛮横。这里人物关系类似《穿普拉达的女王》中时尚杂志女老板和下属之间的关系。然而,被“霸凌”的女下属这次没有即使止损、逃离苦海,本片作为《101斑点狗》前传,结局显而易见,最终库伊拉就是成为了第二个“男爵夫人”。
会找导演克雷格·吉勒斯佩来是很明智的,因为他在《I,Tonya》里也同样塑造了一老一少两个被现实逼得接近发疯的女性角色。而且这样的女性角色一改往常的“贤妻良母”形象,而是更加自我,为追求个人目标、实现个人野心而努力,甚至不惜变得有些走火入魔。其实生活中的有各种各样的女性,并不是每个女人都是一个模式,违背世俗、具有颠覆意义的女性角色确实在塑造时更为复杂多变,总是充满惊喜。也可以看出两个女主演演得也很过瘾,库伊拉和男爵夫人写的要比之前《101斑点狗》里那个单纯脸谱化的反派有趣十倍不止。
特别是艾玛·汤普森的角色再次展示了时尚界成功人士的傲慢,说话行事都是目中无人、非常自恋。而且本片比《穿普拉达的女王》更加肆意妄为一些,对这样角色的塑造完全不收敛,比如吃完东西随手就把盘子从车窗扔出去,跟无事发生一样,就是这么随意~~
艾玛·斯通相当于扮演了两个角色,一个是年轻丧母的史黛拉,另一个是夜晚变装隐藏身份的库伊拉,通过服饰的转变来呈现两个角色不同的特点。白天的史黛拉是比较多穿黑色的酷女孩,夜晚的库伊拉服饰则相当夸张,追求宫廷浮夸风,但依然有现代的摇滚、朋克元素,借鉴的主要是Vivian Westwood和Alexander McQueen ,基本就是霸气女王范儿。我个人比较喜欢她的各种裤装。
迪士尼在近几年不断推出不同类型的女性角色,打破常规和刻板印象,为呈现多元化的女性银幕代表做出努力。最重要的是这个角色呈现了女性的野心。在过去的电影里,有野心的女性总是反派,是不好的,但是为何只有男性可以有野心,而女性却只能接受命运?那些成功的女性又要付出什么代价?库伊拉也许精神有些问题,却不可否认是一个有才华又聪明的奇女子。她也许最终成为了一个反派,但至少她的潜力没有被囚禁。
说实在的我太喜欢《101忠狗》!小时候反复看了不下十来遍,为了重温童年前年还看过一遍。不过,没想到的是现在就看到了一个…??
作为一部迪士尼反童年角色的电影。对于库伊拉的改遍迎合了现在好莱坞角色的反常规流行趋势。影片改编方面喜忧参半,一个大优点就是给这部商业消费片被“时尚”包裹住。这就是一部复古、摇滚、朋克、暗黑元素的喜剧时尚商业大片。剧情、叙事、摄影包括各种的流行乐、布鲁斯、摇滚的配乐让影片产生生动的张力。这些常规操作满足了大量的商业电影需求。两位艾玛飙戏,撑起了影片(个人认为汤普森的气质和人物塑造更压制了代表新生代的艾玛斯通)。也因为库伊拉的角色更多为了剧情而服务,感觉主角的黑白双面人的特性被为了满足商业故事,做出了太多削弱。没有汤普森的角色性格蛮横、狠辣、毒、目中无人,个人至上来的直接且丰满。汤普森的角色还让影片披上了部分“政治正确”色彩,英国的阶级问题 。
同样的编剧也没有太用功,剧情大多数都是直给观众。尽管有些使剧情埋线并产生冲突性设计的点还是可以的,但主角转变的太跳跃同时扼杀了该人物更丰满,内心深处潜藏可挖掘的地方。只靠艾玛斯通撑戏和角色。最后结局强行跳伞,母亲杀了“母亲”的设计也很糟糕。大部分童年没有看过101忠狗的中国观众,不一定能像美国观众get到隐藏的彩蛋。
再等到看完之后才明白“哦 这么一部时尚大片也不过是为了商业化喜剧的故事而服务啊” 。那么作为一部娱乐大众,满足了喜剧并唤起我童年的故事来讲。我认为该片依旧值得8分左右的评分吧而不是现在的7分吧?豆瓣的朋友们、单纯的快乐不好吗?
推荐给三类朋友
1.学服装设计 时尚领域的朋友
2.喜欢摇滚 流行乐等音乐文化的朋友
3.小时候看过《101忠狗》原著的朋友
附.推荐给周末单纯想轻松愉快的朋友 本月院线男女约会之首选
还有人没到影院看迪士尼本部新作《黑白魔女库伊拉》吗?如果有,那我明天再问一遍。
迪士尼你爸爸永远是你爸爸,我大概有20年没看过这么风格化的时尚电影了。
为了不剧透,影响你第一次看到那些服装的惊艳感,我就不放剧照了,反正我全程:哇!这个衣服好好看!哇!那个也好看!哇!那个更好看!一路从头“哇”到尾,嘴巴始终没合上。
金丝里爬满虫豸,垃圾车上开出花,对艺术的理解还能再贴切吗?对人类的理解还能再贴切吗?编剧你别装了,是张爱玲铁粉吧?
继《沉睡魔咒》之后,《101斑点狗》反派也被成功洗白,后妈茶话会又添一员,强烈要求迪士尼爸爸开一个villains宇宙,搞点梦幻联动,做做周边,多给我一些花钱机会。
至于剧情,有起伏有反转,但迪士尼毕竟是迪士尼,摆脱不了对人性本善的价值观的引导,你要是期待的是《小丑》或者《疯狂的麦克斯》那样的,那你本来也不是迪士尼的受众,不掏钱就别BB。
价值观我审了一下,一如既往的没任何毛病,包括女主女配和反派在内的所有女性形象全程努力搞事业不谈恋爱不被男人拖累,适合给小女孩看,从小树立正确价值观,等不是办法,干才有希望。
今天去看了迪士尼的新电影《黑白魔女库伊拉》。先感慨一下投放广告真的有用,这部电影在我家附近的电影院连海报都没有,看广告之前我甚至不知道有这部电影。前几天看觉醒年代之前广告里放了《黑白》的PV,再度被迪士尼以假乱真的技术惊到,于是就果断买了票。
不过等到今天走去电影院的路上,我琢磨着库伊拉这个名字,总觉得似曾相识非常熟悉。然后又想到了“迪士尼出品”,心里突然咯噔一下想着:不会是个烂片吧?好像这位是101忠狗里的反派啊……不过,“来都来了”。
先大致概括一下电影剧情梗概,别怕,我这个人从不剧透,相信我。前半部大约是《the devil wears prada》,随后无缝切换到《白雪公主》的剧情。真的--坏皇后,猎人,小矮人都有,就差面魔镜了。对了本文首发于知乎,ID杰洛士。
看这两个比喻你应该可以明白了,这部电影是一个相当老套的故事。然而老套并不代表这是一部烂片,在这部电影中迪士尼充分发挥了其出神入化的CG技术、恰到好处的音乐以及成熟的叙事节奏把握,加上艾玛斯通和艾玛汤普森两位影后的表演使得整部电影始终维持在及格线以上。
另一个值得称道的是电影中有数次因为剧情关系使得包括群演在内的所有演员保持静止看镜头的场景,期间每个人的体态、神情甚至站位都非常……有美感(啊,我贫乏的词汇)这种镜头让我作为一名观众感受到了这部电影的认真,一个反例则是某僵尸片里超高频率插入的浅焦距镜头--前者需要调度的演员和现场工作人员比起后者不是一两个数量级那么简单。
接下来要讲讲电影的缺点了。首先我得说我去的这家电影院其实给我造成了一点负面影响。一开始进放映厅发现只有2个人的时候我还是挺爽的,差不多就是包场的节奏了,但之后我发现可能是因为拢共只有3个人的关系,这放映厅的空调似乎……不太足,我不确定是不是完全没开。然后电影座椅又被换成了皮质的按摩椅,于是差不多在看了1个小时左右的时候我就开始感到有些燥热难耐。恰好此时的剧情正是在从DEVIL IN PRADA切换到SNOW WHITE的过程中--稍显生硬--更是令人烦躁。
当然这主要是源自于电影剧情设置太过于老套。即使在每段剧情里设置得都很棒,但架不住这差不多用了六七十年的套路,每一个角色会有什么举动,下一步会发生什么事情都可以完美地被预测。此外比较生硬的还有库伊拉的情绪演变,可以说她的所有情绪的起承转合都没有什么外部的参与和帮助,每次都是艾玛斯通一个人和空气虚空对话一阵就自动调整完毕了。要不是有这演技撑着怕不是要崩。(也可能其实就是崩了,观影过程中会有点用力过猛的感觉)
另一个不爽的点也许是我民族主义情绪带来的,片中有一个外型有点像李小龙的角色,而且相当废渣,介于娘炮和自闭宅之间,恰逢上气这种东西上映,让我有点不是很舒服。
PS:影片结尾有个彩蛋,虽然我觉得没什么意思,顶天就是炒一遍正剧冷饭。此外电影里的库伊拉真的弄了一件斑点纹的衣服……
《库伊拉》的剧情可以概括为:小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏,另有三处致敬和两点瑕疵。
《库伊拉》的剧情可以概括为:小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。
整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏,另有三处致敬和两点瑕疵。
主要情节:小女主以为自己的任性导致了母亲的死亡,开始放逐自己,偶遇丁满和彭彭后,开始了小偷生涯。
叙事功能:交代女主身世,埋伏笔
故事模板:女孩版《狮子王》
主要情节:女主成为女boss(时尚女魔头)的助理,凭借自己对时装的天赋逐渐脱颖而出。
叙事功能:交代女主和女boss人设
故事模板:时装设计版《穿普拉达的女王》
主要情节:女主发现自己母亲遗失的项链在女boss处,与丁满和蓬蓬实施偷窃。
叙事功能:冲突产生,偷盗戏
故事模板:低配版《瞒天过海美人计》(或者说最低配版《十一罗汉》)
主要情节:女主发现女boss害死自己母亲的真相后,开始利用自己的时尚天赋实施报复。
叙事功能:冲突升级,复仇戏
故事模板:时尚版《 猛禽小队和哈莉·奎茵 》
主要情节:高潮部分,女主在光头男(类似《狮子王》里的狒狒)那里知道了自己的身世,与女BOSS展开最终决战。
叙事功能:冲突解决,决战戏
故事模板:小丑女带着丁满和蓬蓬打败了穿普拉达的女王。
电影中一共有五场内心戏,都发生在摄政公园喷泉。
摄政公园喷泉是女主到伦敦后想去的地方,母亲也认可在摄政公园喷泉计划未来。但是,因为母亲的意外,母女俩并没能实现这个想法。
于是,摄政公园喷泉有了两个意义:
1.女主与母亲的约定。
2.总结过去,计划未来。
因为这两个意义,摄政公园喷泉的在叙事上就具备了展现女主内心变化的重要功能。
女主心态:以为自己害死了母亲,对过去悔恨,对未来迷茫。
女主身份:50%埃斯特拉,50%库伊拉
女主心态:女主向母亲承诺,一定会低调和努力,女主开始向埃斯特拉倾斜。
女主身份:51%埃斯特拉,49%库伊拉
女主心态:女主实现了理想,告慰母亲,女主已经完全抛弃了库伊拉。
女主身份:100%埃斯特拉,0%库伊拉
女主心态:女主开始否认自己,想夺回母亲的项链,库伊拉觉醒。
女主身份:49%埃斯特拉,51%库伊拉
女主心态:女主得知自己是女boss的女儿,而且女boss要杀了她,完全抛弃埃斯特拉。
女主身份:0%埃斯特拉,100%库伊拉
为什么要把这么重要的内心戏都安排在摄政公园喷泉呢?
因为,在多迪·史密斯的原著小说《101只斑点狗》里,男主和女主的家就住在摄政公园附近。
他们的斑点狗也被其他的狗称为“摄政公园的狗”。
《库伊拉》主要的致敬对象是1961年的动画片《101忠狗》,而不是1996年的真人电影《101真狗》。致敬应该不止三处,欢迎大家补充。
动画《101忠狗》开头,展示了5对长得很像的主人与狗。
电影《库伊拉》中,借彭彭之口说出了这点,并展示了两对长得很像的主人与狗。
动画《101忠狗》罗杰创作了歌曲《Cruella Devil》。
电影《库伊拉》中罗杰也创作了《Cruella Devil》,而且歌曲的旋律与动画中的相同。
动画《101忠狗》中,公狗彭哥的项圈是红色,母狗佩蒂的项圈是蓝色。
电影也是如此。
时尚女魔头决定杀死自己的亲生女儿,违反人性。对于这个反常的人设,电影交代不足。
我们看《狮子王》,刀疤杀辛巴就要合理的得多,因为刀疤是辛巴的叔叔,与辛巴有王位冲突。
那么,把女BOSS设定为女主的继母可以不可以呢?
不可以。
如果是继母,那么女主的时尚基因就来源不明了。
电影原著是这么处理的:男爵在女主出生后,更改了遗嘱,把财产都给了女主(电影中也有提及),因此与女boss产生了冲突。
这个设定稍好,但仍让不完美。男爵为啥会做这个低级操作?女boss为啥毫无人性?难道再出一个《库伊拉》的前传来解释这个问题?
不如补一句女boss认为黑白头发的库伊拉是怪胎,是不详之兆。
但是,无论如何,亲妈杀女,不存在完美解。
大决战女主跳伞逃生,物理上说得过去,情节上显得突兀。
开车都不会的女主啥时候获得的跳伞技能,再前面埋一个伏笔较好。
的确不能指望迪士尼能做出一部《小丑》哈,用三个影后撑戏也还是没劲。/希望石头别再演英国人了
这他妈才是好的时尚电影
Emma stone的微表情极为加分!摄政公园那几场戏很好的展现了estella to cruella的过程,尤其是得知真相之后那种要哭不哭要笑不笑的癫狂状态,演的好好。男爵夫人也是很出彩的角色,反派有反派的魅力。
太好看了吧!!我希望今年万圣节满大街都是酷伊拉,而且每一个人的衣服还不一样。
为什么不找玛格丽特·罗比演这个角色?她才是这个角色的不二人选。艾玛斯通演技很好;但是总有种乖乖女硬演太妹的感觉。
观感太割裂了,一边频频被视觉设计上的创意惊艳到,一边又不知道导演在吃力地表达什么,库伊拉这个本来能有深度挖掘空间的主角最终沦为了一种纯猎奇式的空壳人物,视觉残影散去以后,我还是没有懂她为何会逐渐演化成后传中的极端恶人。但终归两位艾玛对戏实在太精彩,戏剧张力拉满。影片虽然整体不完美,但是足够被牢记。
太离谱了,素鸡9都不敢这么编
一个反派成长为反派的故事,竟然还有点好看。两女主飙演技很精彩,一场场时装秀又飒又爽。可惜的是反派的“反”太外化在台词表面,通过台词不断告诉观众:我黑化了,我是坏人,我要去干坏事摧毁东西了…而并非像小丑一样内化,逐渐被吞噬而产生的可怕。以及,这么壕的迪士尼这次特效钱没给够啊,一些镜头太假了。
反派逆袭的经典套路:找一个比她更坏的反派~羡慕10后小朋友,他们的童年阴影是艾玛·斯通~
垃圾车里开出花 金线里缝着蛾 爱死了
原来Sia还会演戏。
这是一个——我妈妈要杀了我;我妈妈杀了我妈妈;我妈妈杀了我;我妈妈又杀了我;最终我复仇了我妈妈——的故事。
电影圈的人到底对时尚圈有什么误解
穿普拉达的女王版瞒天过海feat. 爱宠大机密
华丽复古哥特风,迪士尼又成功洗白一位经典反派。不但有一个时尚女魔头的诞生,还有莎翁式的反转复仇剧本,红唇黑化的石头姐美炸天!两大影后对决反派之巅疯狂飙戏好过瘾...(Cruella竟然是爱狗人士,不怪我目瞪口呆)
伊拉过境,寸草不生……石头姐的演技让这个抓马至极的人物变得合理且可信了起来。其实因为电视动画版情人节八音盒那集一直对库依拉恨不起来,算是童年滤镜吧……电影版改得挺妙的,结尾和正传无缝衔接,还埋了好多彩蛋……好怀念小时候在小神龙俱乐部看动画版的日子啊……八音盒里罗杰唱给艾妮塔那首歌的歌词和旋律还在耳边, yesterdayoncemore了……
很少有迪士尼的电影能把我无聊到。前半截是玛琳菲森式的自述,中间是穿普拉达的女王,后半截变成了瞒天过海美人计偷珠宝。可能是面向小朋友的吧,剧情弱智的有点可怕,我甚至在中间嗅出了一丝小时代的气息。
每次看这种无功无过的片子都会希望豆瓣可以给出3.5的选项
非常风格化,服装太棒了,有Vivient Westwood的朋克、McQueen的诡异生物和John Galliano的酷儿,几场服装秀大戏抢眼过剧情本身
垃圾车里那朵花真是绝了