陈力导演的《两个人的芭蕾》于2004年妇女节上映,这部电影是给全国妇女、母亲的礼物。故事发生在改革开放不久的南方小镇,德贵家的是故事的女主角,德贵家的失去了在外打工的丈夫,面对着街坊的闲言碎语等苦难将自己的养女培养成著名的芭蕾舞演员。电影的主题颜色是与灰黑色小镇格格不入的红色,红色出现在电影中的每一个地方,它代表着是一个失去丈夫的女人对生活的不服输,更是一个母亲伟大的爱
红色,是母爱的主题色
在整部电影中,导演用了大量的红色去渲染,表达母爱的伟大。红色不仅是电影的主题色,也是母爱的主题色。德贵家的用红色的绸子背了仙仙整整三年,用自己的后背拖起了仙仙的同年。这也间接性的导致了仙仙不能像其他孩子一样下地走路奔跑,德贵家的带着仙仙跑了大小医院,最后的结果全部都是因为小时候收到了刺激,需要更大的刺激才能走路。德贵家的一致以来都希望自己的仙仙能过成为仙女,在舞台上上跳仙女舞。晚上回家,她关上了家里的门,穿上红旗袍,一遍一遍的唱着歌谣一遍一遍的跳着“仙女舞”一遍一遍的摔在地上。德贵家的用红绸缎背了仙仙三年,穿着红旗袍在仙仙面前跳仙女舞,无时无刻都体现出一个母亲望子成龙望女成凤的期盼以及她对孩子的爱。
仙仙考上省艺校后,第一次回家的时候,看到了那个背了她三年的红绸子。这时红绸子换了一个方式继续体现着这个平凡的母亲对仙仙伟大的爱。红绸子与其他布绳缠在了一起,搭配上一个木板,家里的院子俨然已经成为了练舞教室。红绸子再一次出现在屏幕中,导演用了一组长镜头强调这个红绸子。红绸子一直出现在仙仙的生活里面,它代表的是母亲对女儿的期盼,也表达了这个平凡普通的母亲对孩子深深的爱与期盼。
红色,是面对苦难不服输的主题色
德贵家的生活在一个相对封闭思想守旧的村子里面。仙仙抱回来不久,自己在外打工的丈夫就出意外离开了她,这样的事情发生在那样的村子里面,难免引起邻里的闲言碎语。导演陈力采用灰黑色渲染了一个压抑的、封闭的环境,但是在这个灰黑色的村子里面,德贵家的每每出现都会带来十分鲜艳的红色。
电影用红色表现出了德贵家的面对闲言碎语的反叛。第一次出门扫街的时候,每家每户都出来忙活,组织她扫街。第二天,德贵家的穿上了那个丈夫喜欢的红旗袍,用红色的小被保住仙仙出现在街上,对着每户人家夸赞着自己的仙仙。她用红色反叛着这些冷眼旁观,反叛着这些闲言碎语。红色,在这部电影里面是德贵家的面对生活种种困难的反叛精神。面对生活带给她的种种苦难,她不认输,不服输,她咬着牙坚持着,红色是这种精神的视觉化,同样也是这种精神的主题色。红色是伟大母爱的主题色,也是面对生活带来种种苦难不服输的主题色。
德贵家的就是红色,在她的身上,能看到伟大不母爱,也能看到面对生活不服输的伟大精神!
在时代这个大背景下,任何时候的审美都会紧跟时代的步伐。当物质生活不是那么充裕的时候,我们眼中的那些优秀的人,无外乎不具备坚韧的品质以及质朴的性格,尔后物质生活开始慢慢丰富起来以后,这个时候的审美又变了,华丽外在成为了主流,而那些曾经被奉为主流的却成了落伍的象征。
没有谁能说清楚这个“伍”是谁规定的,然而当一个时代结束,另一个时代兴起之后,我们所看到的永远是彻底的摒弃,然而存在过的一些品质真的会落伍吗?好像也不尽然。
《两个人的芭蕾》说的就是十几年前或者是几十年前人们对于被人尊崇的女性应该具有的性格的看法。这部电影讲述了一代人的坚持以及隐忍。
它比较深刻的洞悉了真正能带给一个人能量的核心,并且用这个核心造就了一个看似虚假,其实发生在我们周围的“普通的梦”。如果要对这个梦冠以一个很不错的名字的话,那么这个名字一定叫做“中国女性”。
《两个人的芭蕾》说的是一个上世纪隐忍的母亲的故事,跟随着自己的男人来到这个南方小镇,因为不能生育所以她抱养了一个小姑娘,然而当自己融入这个小镇之后,男人却意外离世。
她只能带着领养的小姑娘一起生活。身边的好友都劝说她放弃小孩,自己离开这里,然而她依旧是想要跟小孩在这里相依为命。因为长时间不下地被母亲背着,小姑娘开始走路的时间比一般小孩子晚很多。
然而某一天,当母亲意外跌倒之后,小姑娘竟然学会了走路,而母亲乐此不疲地为自己的女儿一次次跌倒。当孩子渐渐长大,母亲仿佛看到了自己曾经的舞姿在孩子身上得以延续。而后,母女二人开始了追梦的行程。
当今生活中,我们所强调的女性身上应该具备的一些优点,本片中没有丝毫的展现。时代不同自然会造就不一样的审美。我们很难清楚究竟哪种审美才会是主流。然而轻易地抛弃一种中国女性身上所具备的优点这并不是审美进步的表现。
倪萍所饰演的母亲一定意义上所具备的隐忍,坚强,勤劳质朴的性格,一定意义上在今天的主流审美关于女性应该具备的基础性格上并没有什么优势。用所谓的流行的女权主义来衡量这部影片的话,本片一定意义上打压了女性应该有的自由的权力。
片中的母亲为了一个抱来的孩子,牺牲了自己的一辈子,灰头土脸的她一点也不精致,一点也不时尚,她最应该做的就是找一个多金的帅哥和自己谈恋爱,即使不是跟自己结合,最终也能帮助自己完成未完成的梦想。
他最不应该做的就是牺牲自己,成全别人,然而事实上,她最后还是这么做了。这就是今天的价值观的衡量下,本片中的母亲应该去做的和不该去做的。
但是这种减法一定是有意义的吗?好像并不是。任何时代背景下都有自己喜欢的价值观,我们在塑造中国女性这一伟大形象的时候,并不能仅仅是参考当下的价值观,而是应该顺应历史潮流,将中国女性所具备的所有价值观都集合起来,最终推选出来一些优秀的让它们留存。
片中的这位母亲所展现出来的价值观是几十年前的,它是与今天我们所推崇的价值观不匹配的,然而这并不能说明这种价值观就一定是错误的,不值得提倡的。恰恰相反,这种价值观是应该有所留存或者是被保留的。
好的品质并不会随着时间而褪色,即使一时被人遗忘,但总会被想起。但如果我们仅仅是厚此薄彼,保留当下而不愿意面对历史遗留下来的与现实中相悖的那些理论或者是性格的话,未免也太过狭隘。
如前文所说,战争年代推崇的是为了理想而敢于奋斗,甚至是敢于牺牲的精神,和平年代可能每个人都不会具有严重的生命威胁,然而这样的精神难道就因此而过时了吗?好像并不是这样的,因为没有那个年代先辈的牺牲,现在我们也不会迎来和平。
同样的,在物质不是很充裕的时候,我们需要的是艰苦奋斗,朴素的价值观,而不是金钱至上。这个观点在物质非常充裕的时候,难道也过时了吗?
生活给我们的并不仅仅是一种展现方式,与之而来的还有很多被我们忽略,但是却又有明显存在的必要性的东西。这些同样的值得我们留存。
时代的精神展示的只不过是时代的一面,或者说是当下的一面。我们并不需要推崇某一种精神,精神分为好几种,每一种都有存在的必要,因此,让精神世界多种多样并不是坏事。
如果非要加以区分,我们更希望看到的是多元的,丰富的而不是狭隘的,可能当下对某种精神不是很推崇,但别忘了这也是中国女性所有精神中的一种。你可以不认同,但本片中的女人,同样是伟大的中国女性。
……
你好,再见
德贵家,出生就在黑暗中。她在黑暗中摸爬滚打,总也找不到那束可以依靠的光亮。
人生,贪得无厌的家伙。总在你一无所有的时候,再夺走你被爱的权利。
直到一个天使仙仙的出现,那是她命中注定的幸福。她们的日子过的好清贫,但她终于找到了,找到了她以为的幸福。她寂寞了太久,需要一双将她拉出黑暗的双手。
此片,重要的不是芭蕾。
它真正的意思,是你可以拥有很多很多包括芭蕾,但你的母亲,真正爱你的人,她只有你,她一辈子也只有你。
母爱之伟大,让人动容。喜欢其中红色的运用,充满张力。
中传MFA复试(电影分析)影片
CCTV-6 电影频道 ……
《两个人的芭蕾》在影像上的表现力非常出色,这几乎是一种工整的,样板式的教材。对于红色这个母题从头至尾的运用,对于母女情感联系的隐喻,对于几乎行改了大部分我们能见到的视听语言技巧,都相当的有代表性。只是如此大量反复的对电影手法的运用,让这部电影有了一种炫技的刻意,让观众——尤其是观影经验不足的年轻观众——产生一种审美疲劳。而相对其他几位出色的女演员,倪萍的表演真的是发力太猛了,有一种无法忽视的格格不入感。整部电影也因此显得太过于煽情了。
看完,想起了自家老妈……
母亲,世界上最伟大的人。
可怜天下父母心,看到了母亲的影子……
倪萍敢演的不那么使劲么
我感动了, 仅仅以为我的母亲,而实际我并不喜欢这部片子。
和母亲大人一起看的,淳朴感人~
小时候看的了。。那双鞋。。
倪萍大妈又来煽情了。。摄影不错
笨拙的母爱才托举得起这美丽灵动的舞姿,古巷里那跳舞的红色身影,无论是儿时练舞的倔强还是长大后在门板上跳舞的欢乐,都是最美丽的风景~
伟大善良又坚定的妈妈
母爱很伟大 情节很动人
我还是觉得开头啰嗦了一点,但是总体还不错,其实中国也有很多温情的电影,只是很少被人发现。
冲着倪萍大妈看的,早对这类国产电影没神马感觉了,至少这类创作真诚的片子不让人讨厌。★★★
很好 只是后半部分演技稍稍跟不上 略不自然 风格是我很喜欢
摄影彩云烘明月,墨塘莲影别样红。摄影师:梁明
虽然我并不怎么喜欢倪萍,虽然倪萍的表演确实有点用力过猛,但是这并不影响我喜欢这部电影。电影里面姥姥的性格坚强又要强,像极了我的母亲,她从不向困难低头,从不乞求别人可怜,从不轻易流一滴眼泪,对孩子很疼爱又很严格,甚至有点过于心狠,但只有这样,才能活在人上,赢得尊重!满分