疾速追杀

《疾速追杀4》是一部极具激情和刺激的电影，它结合了动作冒险和犯罪片的元素，给观众带来了一场精彩绝伦的视觉盛宴。 该片的故事延续了前三部的情节，并将角色的经历和情感推向了更深的层次。首先，主角约翰·威克身世的秘密被揭露，他面对自己过去的恶业必须做出决断。其次，影片在极富诗意的画面中插入了一些出人意料的情节，这让影片的节奏变得更为强烈和无法预料。 《疾速追杀4》中的动作场面的制作也十分出色。演员们的精彩表现和镜头切换的流畅感让观众沉浸在了电影的氛围中，并感受到了动作片最基本的视觉冲击力。该片的动作场面也与前三部有所创新，加入了更多的细节和创意，让观众在身临其境的同时也体验到了这个世界的细节。 此外，影片的音乐配乐也非常精彩。由于影片中的动作场面十分频繁和激烈，音乐现场的使用很好地增强了整个片子的氛围感，让观众能够更加投入。 总的来说，《疾速追杀4》是一部非常成功的电影作品。它的故事深入、动作戏精彩、音乐配乐出色，甚至还能从其他的艺术层面上给观众带来一些意外惊喜。值得一提的是该片在口碑和票房上同样双丰收，成为当年必看的大片之一，特别是对于动作片和犯罪电影迷来说，这部电影无疑会是一场极致刺激的视觉盛宴。

早上我短评吐槽《疾速追杀4》很烂，有点意犹未尽，晚上在长评里继续追杀，因为长评可以放截图。

看下面组镜头。

John在屏风后面等着奇袭一个人。在这个镜头里，我们看见他对面的屏风里有一个老兄也在候着他（红圈里很明显）。这是一个不错的对峙镜头设计，没《枪火》那么惊艳，但也不算差，中规中矩，引导观众期待John如何破局。

切下一个镜头，角度变化了，我们看到一个敌人直接进入了John的攻击范围。John出击。这时，虽然剪辑有点跳，但我们仍能默认，这个敌人就是刚才红圈里的老兄。

第三个镜头切回来，我们不禁震惊：红圈里的这位老兄竟然还在！而且不动。可能是雕塑，不是真人？前面也的确有过铺垫，这个场景有不少雕塑的。

这个镜头延续下来，前面的敌人被打翻了，John都夺取了他的枪了，红圈兄仍然不动。说明的确是个雕塑。我们合理猜测，这是导演的巧妙的障眼法！

最后，红圈兄竟然跑出来了。。。跑出来了。。。跑出来了。。。

我说过这片子里，基努里维斯年纪大了，动作太慢了，所有人都在等他的动作完成了再做反应动作。

但这组镜头里敌人角色这样的明显的等待，已经不是能用穿帮镜头所能解释和搪塞的了。

这是一种不负责任的摆烂。别说现场导演就应该发现然后重拍了，哪怕在剪辑台上，也应该让后期修一下吧？

以前我们会说“电影是门遗憾的艺术”，但在现在的电影工业体系中，这种穿帮已经有N多种方法处理了。

但没有，哎，玩的就是这种摆烂。

这是什么烂货啊？

很多人说，这片的确不该吐槽故事内核啊人物动机啊这类高级层面的东西，就应该看它动作场景拍得有创意，有爽感——甚至有不少影评人把它捧为目前动作片的引领者。

我谢谢你们，这种尬吹还吹得出来。电影评论要对观众负责，而不是对流量负责。

我就是要说，仅看动作，这片就是拿不出手的烂货一个！

基努里维斯的表现就很烂。我很喜欢这演员，但这片子里，他动作就是不到位。你看他虐打很多傻大个，从身形到身法，根本没有说服力。既没有视觉说服力，也没有动作逻辑说服力，什么说服力都没有。有很多方式可以弥补的，之前那么多动作片想了那么多办法来弥补演员的动作不到位问题，都很有效，但本片导演头铁，愣是不做！

防弹西服这个创意也很烂。看似不错的创意，却完全是滥用。枪战片里最基本的看点之一就是走位，但因为有了防弹西服这东西，全没了。该爆头的不爆头，非得打西服。这也导致了本片空间展示逻辑很空洞，徒有光影，却无法影响主角的动作细节。

甄子丹的盲侠设计也很浮皮潦草。什么意思？他是有些专门设计的，比如抓东西前，他都要摸错一次；比如他有基于手杖、小道具来辅助判断敌人位置。但最最核心、也是最应该被解释清楚的一点，却全然没有解释——他是怎么用枪瞄准远方敌人的？近战可以解释，但远方敌人，他打得比近战还准，包括最后的60步距离决斗，有铺垫解释吗？根本没有。盲侠这类角色是有先例的，可以有逻辑基础的，很多前辈都有探索过。观众不要求你多认真解释，但起码还是要解释一下的。刘德华在《盲探》里有用乒乓球确定房子大小，就很令人信服。甄子丹自己也在《侠盗一号》里演过盲侠，也可以用原力信仰者角度来解释。但这片，啥令人信服的解释也没有。我们只看到，甄子丹身残志坚，弹无虚发。

剪辑也很烂。他根本不想靠剪辑来补动作设计拖沓之拙，第一出发点的是怎么“起范”怎么剪。结果就是动作逻辑、大小节奏等该处理的细节，全让位给“起范”了，没了。之前多少动作片导演为了让节奏感好一点、空间展示能清晰一点、动作逻辑符合常理一点，简直是挠破了头皮，但在这片子里，都是不重要的。这不是进步，这是大大的退步，这是对动作片历史上的最基本追求——对“可信度”的追求的无情背叛和践踏。任何动作片迷——不管是香港的日韩的还是好莱坞的动作片迷，都应该旗帜鲜明地批判、抵制、唾弃这种退步。

好了，我骂爽了，就差最后一句了：

绣花枕头一包草。

说个实话，我还从未在一部动作片里见到像约翰威客这样的杀手：身材高大，莽撞的很，行动有时很缓慢，表情总是流露出困惑，看样子稀里糊涂。每次和高手过招，总会被打的很惨，但最后却又能致对方于死地。

从动作美感和角色魅力上讲，你从他身上根本看不到像伯恩那样，单挑整个中情局的凌厉和潇洒；也看不到碟中谍汤姆克鲁斯那样独有的自信、阳光和科技狠活，更看不到杰森斯坦森式的，运动员体格般柔韧迅猛的美感，当然也不会有博伊卡那样斗士犬那样的硬桥硬马。

你看到更多的，就是他用一种很简单明了，却又时时露出老迈的招数来迎接敌人。

尤其是在第四部，明显可以看到约翰本人的颓态，他几乎是勉勉强强打下去，这正好和场外年近60基怒的心态不谋而合。电影角色和真人演员第一次达成了共识：真的打不下去，但为了观众还是要打下去的那种尽力而为。就像那个西西弗斯神话般的台阶：好不容易冲上去，又被一脚踢下来。这个过程没有剪辑，就原原本本的记录下来。让你看的既心酸又无奈。

或许，在任何一部的动作片里，也没有哪个杀手像他一样如此的狼狈和无奈。至少他以前还算是一个绅士，而如今如丧家之犬一般，流浪汉罢了。如此的差距，不也暗合了场外基怒的电影人生。90年代大放异彩，而后渐渐过气乃至无人问津。

赢得有多辉煌，摔得就有多惨。

但我就是爱死了这个无可救药的流浪汉。至少来说1.2.3部，我对约翰威客的感觉是慢慢升温的，第一部简单明了，为狗复仇，第二部更进一步，JW的战斗值已是强弩之末；从第三部开始，才感觉整个故事核心的微妙变化：约翰威客老了，打不动了，不想打了。但为了什么，必须还要再打。这种身不由己的心态，成了后两部的精神内核。乃至在第四部达到了一个无可比拟的顶峰。

是的，你看到更多的不是潇洒的招数，而是被迫做出什么动作。格斗中完全占不了上风。你甚至会感叹，约翰威客的成名绝技可能不是枪术，而是抗揍。他此刻像极了那个《蛇形刁手》里的成龙：只要你打不死我，我就能打死你。

在合理逻辑之下，展现一个杀手的颓态，比他杀了多少人其实还更惊叹。我们沉浸在霓虹美学的枪战之外，一遍又一遍欣赏威客的倒下又站起，这种感觉本来就很迷幻而励志。

很多人都在批评基努动作的僵硬和呆板，宛如慢动作一般，甚至觉得动作戏就

是其一大软肋。但在我看来，这个发型像流浪汉的角色，好像他打起仗来，就该是这样：动作丑陋，没什么美感，甚至显得还很蠢，粗莽，你看他跑起来，都一颤一颤，也不干脆，臃肿的很。这种特质在第一部就有体现，乃至后两部已然变成了他自己独有的标签了。我更理解为这正是角色衍生出来的魅力，嗯，一种奇异的特质。

这个杀手角色真的是为过气的基怒量身打造的，我其实很喜欢基怒李维斯的，在我上小学时候，黑客帝国里面的他真的是玉树临风，帅的掉渣，他在生死时速里面的阳光大男孩形象也是让我念念不忘。往事已成风，还如一梦中。风光不再，基怒早已变成了一个过气的演员。而电影里，他其实也是一个金盆洗手的杀手，本身特质是一样的。

再回过头一想，与其说他在第四部里面流露出来的是无力的颓废，其实不如说是心有不甘。

你看，威客就这么打下去，他是想活的。或者说他是要赢的，他甚至想赢往上更大的那个头——侯爵。虽然前面我写了他怎么怎么疲惫等等，但其实咱仔细想想，

他是一个渴望赢的人，尽管他看上去无所谓，浑浑噩噩，满不在乎。或许就是因为他没什么好失去的，或者说，他本来就是一个实打实的绅士，为了名誉和自由——就像中世纪的欧洲骑士一样，再搏一把！最后他成功了。而基努李维斯也凭借这部系列动作片再迎事业第二春。

对于一部动作片来讲，第四部的时长确实太长，打斗戏和冷兵器之战没什么出

彩的地方，我更喜欢的是凯旋门大战的段落，当防弹西装的设定出现之后，热兵器的优势荡然无存，它和冷兵器一样可以提高近身搏战的观赏性。这个段落拍的非常刺激，也非常有仪式感，甚至还有点西部片的味道。有场戏是约翰威客丢了枪，然后开车转一圈俯身拿枪的动作，就很像西部片的骑马作战，我觉得就很有味道。

其实我是很喜欢甄子丹这个角色，我甚至担心他会不会是工具人，会不会死掉。事实证明我确实多虑。他是有别于约翰威客的一个很特别的杀手，他很绅士，有东方侠客的味道，而且还是盲的，就更神秘和奇异了。他招数亮相的时候是全片他最高光的时刻：外面还在厮杀，只有他不紧不慢还在嗦面，然后独属于他的背景音乐陡然响起——看好了，我要亮招了！那种感觉真是酷翻了。但很可惜，可能是因为约翰威客是主角的原因，并没有凸显甄子丹的战斗值，设计的打斗动作偶有精彩却又戛然而止，剩下的就很老旧，这点就特别可惜。但我还是很期待能不能给甄子丹这个角色一个外传，这个角色我觉得能挖掘的故事就太多了。

不知不觉写了这么多废话，我又自己想了想，我为什么喜欢这个约翰威客，或许他身上那种丧家之犬的味道很合我的口味：他此刻更像一个褪去光环的人，是一个实实在在的人，被生活一遍又一遍的蹂躏、践踏和羞辱，但又一次次的站起来，义无反顾的去争取自己想要的——

明天。

从2014年第一部的悄然问世到今年第四部在全球翘首以盼中上映，疾速系列走过了将近十个年头。在这近十年内，疾速系列凭借鲜明的风格，成为动作电影界的一股清流。在对该系列进行总体回顾前，有必要先考察好莱坞其他动作电影的发展，以更好地找出疾速系列成功的原因。

一、历史：从趋同泛滥到标新立异

新好莱坞时期结束后，上世纪80年代至今的好莱坞动作电影在本人看来有三条趋势，对应了三种不同的风格。第一条是硬汉风，其代表人物有史泰龙、施瓦辛格、布鲁斯·威利斯等，他们所展现的是传统上的男性美：肌肉、粗犷、有力，同时贡献了兰博、洛奇等经典角色。而这种硬汉形象在当下也经常出现，如范·迪塞尔，巨石强森，杰森斯坦森等等。第二条是科幻风，实际上这不属于狭义上的动作片，但不可否认的是科幻动作片已成为一种潮流，从早期的星球大战、黑客帝国到近些年的变形金刚、头号玩家、阿丽塔、信条乃至各种超英片，无不体现出特效的地位。最后的一条也是疾速系列走的道路：特工/杀手风。这类电影的主角多半带有专业背景，不是职业杀手就是退伍老兵，经典的三大特工系列（《007》、《碟中谍》、《谍影重重》）以及诸如连姆·尼森的“营救”系列和杰拉德·巴特勒的“陷落”系列，主角设定基本上大同小异。

西装暴徒的代表人物之一：杰森·斯坦森（图片来源：《玩命速递》）

用“趋同泛滥”来形容也突出了好莱坞动作片流水线式生产给观众带来的审美疲劳。按百度百科的定义，惊险动作片是好莱坞“拳头(暴力)加枕头(性爱)”哲学的经典体现，而内容其实是非常同质化的：枪战、飙车、狂轰滥炸，套路基本一致，以至于出现了让人眼前一亮的片段时都能大幅提升影片观感甚至为人称道，比如《王牌特工》、《极寒之城》、《惊天营救》里的长镜头片段。

那么疾速系列是怎么突破这种同质化的呢？其实疾速系列是一种“复古”式的动作片，甚至有人用“文艺复兴”来形容；而这种类型正随着特效的泛滥和专业动作演员的减少而消亡（正如成龙、李连杰等功夫明星后继无人）。疾速系列成功的原因正是这种复古与创新，后文将从风格、剪辑、摄影等方面详细分析。

二、风格：东方元素的嬗变与交融

疾速系列的剧情称得上“极简主义”的代表，以至于出现“一条狗引发的血案”之类的段子。但实际上，第一部更多是一种试水，“杀手宇宙”的构建随着第二部开始逐渐扩大，并且体现出一种强烈的东方化。主人公John与其说是一位铁血硬汉，不如说是一个谙熟杀手世界规则的绅士，他坚定地贯彻着这一社会空间内的规则，当然在贯彻的同时他也因为自我原则突破着这一社会空间内的种种要求[1]。于是我们可以看到John在遵守着杀手世界的规则时又在不断与自己的原则产生冲突，第二部中拒绝血契导致住宅被炸毁，到最后大陆酒店内破戒杀人，让John更具有一种被迫出山、快意恩仇的侠客特质。

并且在系列中我们能看到非常多的其他族裔，如John的家族身世、日本杀手，以及大量亚洲族裔刺客，都在重构并丰富着杀手宇宙，第三部的《突袭》BOSS组、第四部的甄子丹和真田广之都让人印象深刻。剧组在场景上的设置也别有用心，如第四部中的日本大陆酒店，在象征着纯洁与高尚的樱花树下杀戮，多了一分东方式的禅意。在一些动作桥段上导演也突出了一种浪漫化，如第三部中John组装左轮只为开出一枪，实际上并不 “写实”，而重在表现；在大陆酒店内不得杀人，第二部中前一秒拼得你死我活的二人摔入酒店后旋即相约酒吧，更凸显了江湖式的浪漫。

好莱坞动作电影的发展深受上世纪香港功夫电影暴力美学的影响，彼时吴宇森、袁和平等一批武指进入好莱坞，让本没有任何武术设计可言的好莱坞动作电影有了翻天覆地的变化，也深深地影响了如昆汀·塔伦蒂诺等导演的风格。从疾速系列身上我们仿佛能看到在当下渐趋没落的港片的影子，可以说是另一种方式的复古。

日本大陆酒店：樱花树下的杀戮

三、剪辑：动作序列的连贯性

前文曾提到过的同质化在剪辑上也有体现。70年代末美国一批拍MV和广告的导演进入了电影行业，镜头剪辑的频率不断加快，快速剪辑和碎片剪辑也在动作片中发扬光大。这里以最为经典的碎片式剪辑动作片《谍影重重3》为例，手持摄影+快速摇甩镜头+大量近景和特写+无缝剪辑营造出极为紧凑、凌厉、紧张的观感，凭借其高超的剪辑该片也获得了第 80 届奥斯卡最佳剪辑奖。下表是意大利那不勒斯海关办公室的一段戏，整个片段用了23个镜头，且基本都为近景和特写。而影片中段在摩洛哥与黑人杀手的那场对决戏更是经典中的经典，无论是运镜、配乐还是剪辑上堪称登峰造极。

那不勒斯海关办公室动作段落分镜表（资料来源：郑汉民.碎片剪辑,动作剪辑的另一种可能——以《谍影重重》系列电影为例）

谍影重重3 (2007)

8.8

2007 / 美国 德国 法国 英国 / 动作 悬疑 惊悚 / 保罗·格林格拉斯 / 马特·达蒙 朱丽娅·斯蒂尔斯

可以说伯恩这一特工形象的塑造离不开这种剪辑方式。而疾速系列则反其道行之，更偏好用完整的广角镜头展示动作序列的连贯，让观众看到John的每一个具体的肢体动作和招式。下面重点分析第二部中John在罗马废墟刺杀意大利家族女王后的一段枪战戏。

镜头1：John从人群中冲出来并干掉数人。整个镜头长13秒，中近景

镜头2：转为越肩视角，时长8秒

镜头3：再次转变为正面视角，时长15秒

John拿到步枪后进入第二阶段。由于步枪特性镜头转为中远景，且穿插了多次John更换弹夹的镜头

换上霰弹枪后进入第三阶段。这里同样是一个长达数十秒的段落，且加入多次越轴镜头，左右开弓

可以看到这一段从手枪到步枪再到霰弹枪的动作戏展示的是十分连贯的。导演尽量在一个镜头内完整展示John击杀数人，以体现杀戮的快感；同时不断切换正面视角和越肩视角，以避免观众审美疲劳；并且镜头的跟、推、拉集中在John身上以及小兵被击杀的瞬间，主次分明。当然完整镜头也有缺陷，并且为很多人诟病的地方也存在：基努的近身戏其实并不流畅，甚至有些迟钝。尤其是第三部结尾与突袭二人组的PK，这种缺点进一步被放大。当然对于年近六十的非功夫演员来说能完成这些动作已经不容易了，因此枪斗戏才是系列最出彩的地方。

四、摄影：黑暗中的“夜魔”

暴力美学电影中的光线控制一直是一个比较繁琐的问题；经典时期的暴力美学电影中最突出的影像风格便是低调摄影[2]。低调作品通常采用侧光和逆光，使物体和人像产生大量的阴影及少量的受光面。在疾速系列中，绝大部分的动作戏都是发生在晚上，一来符合John“夜魔”的称号，二来为灯光师和布景师提供了更大的发挥空间。系列在夜景上也采用了很多逆光、侧光乃至低调摄影，如下列所示：

杀神剪影

阴阳侧颜

整个系列在光影和布景的处理上堪称一绝，将本来普通的杀手影片的质感拉上了一个档次，通过不同种类的光源、色调反差达到了半古典半现代的风格，下面就不分析直接放图：

强尼·银手迷失街头

与狗狗小巷逃亡

烛光辉映下的教堂

冷暖色调的对比

由于第四部暂时没找到高清资源，故剧照选取较少。第四部中主创们仍旧在不断创新：刀、箭、双截棍、龙息弹，以及极富想象力的长镜头俯拍。纵观整个系列，其实缺点也非常明显：简单粗暴的剧情，演员套招的明显，以及部分人物行事动机诡异，注定让整个系列达不到谍影那样的高度。但若以爽片的标准评判，疾速系列无疑是优秀水准，并且通过个性化的风格、剪辑和摄影在同质化的当下开辟了一条独特路径。同时也让我们看到，能激发肾上腺素的不只有狂轰滥炸和漫天特效，一个西装暴徒加一把手枪，就足以杀穿整个世界。

参考资料：

[1]吴佳.《疾速备战》:西方电影的东方化发展[J].电影文学,2019(23):149-151.

[2]郑汉民.碎片剪辑,动作剪辑的另一种可能——以《谍影重重》系列电影为例[J].北京电影学院学报,2012(03):83-89.

[3]杨帅. 暴力美学电影的影像风格研究[D].重庆大学,2016.

PS：写完后才发现这篇影评早就把相同的观点分析透了并且到位得多，拿谍影作对比的例子也不谋而合，看来本文是白写了hhh：为什么john wick会如此迷人（疾速追杀3）影评 (douban.com)

妙极。绝对是我看过的三千多部影视作品中娱乐性最高的一部之一。推荐所有有机会去影院看的人看。

不管是动作设计，节奏把控都是完美。虽说两个主演年纪都大了，动作毕竟比不上李小龙那种水准，但出色的动作、场景和音乐设计都足以把这部作品提上影史最优秀的动作电影之一。

让我尤其惊艳的是在日本的那段，日本传统文化与现代的融合，与作品特殊世界观的融合。对日本的文化与精神的展现都让我惊艳。

优秀的台词让我想起了《龙门客栈》，优秀的光线把控让我想起了《一代宗师》。真是妙啊。

影评开头先来一句既不是粉丝也不是常看佳片的朋友A看完的最直接评论：

好特me假啊。

没错，这就是一个普通人观看这部电影之后最直接，最深刻的感受，每当他想起疾速追杀4，他可能唯一回绕脑海的就这五个大字。

电影长达将近三小时，对于一部电影来说，三个小时的时长里面，节奏把控到位，画面又高级又专业，起码来说工业质量是预算满满的优良产品。但一部电影它不仅仅是拍摄上好就行，先说我理解不了的地方。 就是说威克，一名专业杀手，他牛逼可以，但不能牛逼到违反常识？咱就是说西装看起来柔韧有加还防弹就不讨论物理上合理不合理这一点，咱就是说你是真的一个人一场枪战下来kuangkuang挨枪子儿，愣是一点B事儿没有？那你身体好也还能勉强说过去，不是哥们儿，就你穿一身西装在数十人（没错就是数十人 数十把步枪）全都枪口对着你，你一身黑西装，来去自如，移形换影，你真就祖国人附体说是。咱就再退一万步不计较这合理性，不是你那身手都跟慢动作差不多一个水平了，就你那连个基本杀破狼里面的泰拳高手都搞不定你是怎么能在慢悠悠又笨拙的身手下，既能躲掉几十把枪射过来的子弹，又能用你马保国一般的动作干掉那些看起来凶神恶煞的暴徒的，甚至还有统一着装，手拿比俄乌战场上比大鹅还先进的现代化步枪的“特种兵”部队下面游刃有余？不是哥们你确定不去验个尿？咱就是说就算你衣服防弹身手又好，就是有这么牛逼，那咱们接下来又来说下其他的。不是哥们儿你又是车子咔咔创，又是两层楼甚至四层楼甚至几百个台阶就咔咔摔，在那个凯旋门都给创了好多次，全片下来不知道多少次从高处跌落，不是你这，我哪怕再是疾速追杀粉，再是基努里维斯粉，哪怕再是甄子丹粉，我也洗不动啊！这真的也太离谱了！大哥！说是我给别人介绍这电影，我该怎么帮你圆啊，你这跟人都不搭边，你这简直就是毁灭者T1000了说是。太假了，真的太假了，真的洗不动。你真的就是一群杀手挑战一个国家的反恐能力，说是大阪枪战，凯旋门枪战，酒吧枪战，数十人上百人的那种枪战，瓦日，全片没看到一个JC，没看到一辆警车，连滴嘟滴嘟声音都没有响起哪怕一声。这墨西哥毒枭看了都觉得离谱怕是，墨西哥都没你凯旋门乱，巴西贫民窟都没你大阪疯狂。

另外再说下甄子丹这个角色的问题，说是一个盲人看都看不见，那个能近身肉搏，我可以理解，不是就那种远点的敌人是怎么做到不开枪抽你的？你是怎么躲掉的？你还能听见子弹飞过来？就算你听到子弹飞过来说你快的像闪电侠？ 这个角色也不讨喜，尖锐的声音搭配一个带着墨镜的盲人杀手，每次说话我都感觉有点跳戏说实话，感觉就像抖音上那些后配音的搞怪视频。然后就是这个人物塑造也十分糟糕，猎奇。莫名其妙来一个同事，一个朋友，莫名其妙的又是家人被要挟，行，一个瞎子，一个拐棍刀，咔咔砍，咔咔刺，上来就是和威克一个级别的，上来就是和威克一样遭遇的苦命人。。西巴，还有个带狗出场伙计，就是说快如闪电，枪打不中，诶，就是玩，手上不管是步枪也好手枪也罢，诶，就是不开枪打狗，开了也打不中，诶，就是秀。这个角色的意义在哪儿？有他没他又有球用？不理解我真的不理解。

咱再来说下这片子的优点，他的优点，就，哈哈哈。 说是没几个优点，工业质量合格说是不应该是佳片必须的嘛。

我个人是很反感在这一步工业质量和预算拉满但内核稀烂的电影上打分的。 打高了感觉就是恶心人，明明剧情神经病。你说打低分，特别是这种IP，大IP，一票粉丝，又会被乱喷轰炸，反正就是你看不懂，反正就是你没发现闪光点，反正也确实是他们能找出来优点我不否认，我担心打高分去支持这电影会导致更恶劣的后果，那就是以后不管多烂的剧情，只要有粉丝向演员加盟，只要给足钱拍，就会得高分，想象一下，那是个怎么样的恶心环境？

当然了，这片子的大阪阶段是非常好的，个人认为。特别是各种妆容，灯光，东洋刀飞镖弓箭，都十足十足的把文化体现了出来。其实这种朋克风格不仅是早年动漫电影用的多，西方对日本文化确实是那样理解的，电子游戏里面也种类繁多。 我觉得大阪这段确实是不错，有特色。

结语反正就是：惊险，刺激，够味道。离谱，反智，神经病。

（本人拙见，切勿人身攻击，切勿对号入座，切勿饭圈行为）

本来不带期待地进电影院，很喜欢约翰深情丈夫的设定，我们多少女生梦寐这样的男子。。Loving husband 是他希望世人对他的定义，这个老婆上辈子拯救了全宇宙吧，得到这样的真爱。

感觉他战斗到很累了吧，衷心希望这真的是最终集了。。尤其要去最终决斗场的过程，真的为约翰捏一把冷汗，太不容易了。看到都为他心痛，尤其他一次次被人从楼梯打退下来，被悬赏金一直追杀，真的好刺激，连最后一刻还是贯彻了追杀系列那个动作戏的快感！给导演一个大赞，好莱坞大片还是超厉害的。。。

后面甄子丹被日本酒店的女儿追杀也很有意思，就是杀人这种刀兵劫是冤冤相报何时了的，千万不要结下任何恶缘啊，欠一命还一命啊！就是现实的恶有恶报的啊，然而日本酒店店长感觉不用死掉的，真的是武士精神啊~

YO，《疾速追杀》，又名《捍卫任务》，我可以说，这是基努·里维斯在《黑客帝国》系列（除了4）之后，又一次让他爆火的系列吗？

当然，也有不少人说，别拍了，为了一条狗……

不管怎样，《疾速追杀4》在延期延期中，终于出了首支预告，今天我们就来简单聊聊这支预告透露的细节，再来看看我们的叶师傅这次切的是什么部分。

想要了解《疾速追杀4》，当然要从一条狗引发的血案说起，而前面的三部电影，可以分别用一句话总结陈词。

《疾速1》是退役多年的John wick约翰，为了一条狗引发的血案，重出江湖大开杀戒。

《疾速2》是因为约翰的复仇，挑起了更大的仇恨和混乱，最后约翰打破规则带来组织对他的反目。

《疾速3》是约翰联合昔日老友对抗杀手组织高桌会，牵引出更大的世界背景和战争，以及更深的复仇计划。

一句话就能聊完的故事，或许你觉得这个系列动作片的剧情依然是软肋，如果这么想，你就大错特错了，正所谓细节出魔鬼，在这高度概括的故事梗概中，导演和编剧鸡贼的隐藏了他们构建的庞大世界观，一个充满杀手，宗教色彩，并稍微有些未来主义的灰色现实世界。

因为一条狗，就能搞出一个杀手世界，而这样的冷酷到死亡如空气的世界，反推主角约翰为了一条狗大开杀戒是有多荒诞和讽刺，两者产生强烈碰撞违和后又造成诡异和谐。

在约翰所处的杀手世界，有什么是不可能的呢。

约翰这位退隐江湖的杀手，我们从第一部开始，就了解了他的婚姻，他的生活，他的一些过去，并无形中让观众带入对主角的情感。

影片把这些铺垫好以后，约翰为了一条狗而复仇，也无所谓要付出多少代价了，一切变得合情合理。

当然，这个系列的成功，在于影片的枪战动作戏，它的快真狠，拳拳到肉，枪枪暴血，没有一句废话台词，各种打斗长镜头中全景机位，不做剪辑遮掩，也让观众体会到持续飙升的肾上腺素。

为了更好联结《疾速追杀4》，还是需要提几句上一部作品结尾发生了什么。

在《疾速2》中，约翰因为在杀手界不动武之地的“大陆酒店”，干掉了杀手世界最高管理层高桌会的成员，因而被酒店老板温斯顿下达通缉令追杀。

但因为约翰在金盆洗手前，就和酒店老板温斯顿交情还不错，所以有一小时的逃离时间。

这个小举动让高桌会很是不爽，因为在这个杀手世界，规则比无序更重要，于是高桌会派了一位审判者代表过来，让温斯顿7天内下台交出酒店。

而约翰经历千辛万苦见到了高桌会大boss代表，以断手指再次效忠高桌会，以此来取消自己的通缉令，前提是干掉不听话的温斯顿。

但约翰再次“背叛”，最终和不愿下台的温斯顿合作，决心守住酒店，一波激烈的枪战戏后，约翰凭着自己的杀手天赋，扛下了第一波高桌会派来的精英部队。

以换得温斯顿和高桌会再次和平谈判的机会，高桌会决定既往不咎，大陆酒店依然可以由温斯顿打理，但约翰这叛徒该如何处理。

温斯顿为表忠心，朝约翰连开数枪，约翰从天台直接砸到地面。

首先要了解的是，从《疾速3》结尾，温斯顿”出卖“约翰应该就是逢场作戏，为了赢回对酒店的控制权。

从温斯顿没有爆头约翰，打的部分也不是要害部位就能看出，他也很清楚约翰穿着的是防弹西装。

但一定要说酒店和约翰温斯顿会怎么选，肯定酒店对于温斯顿才是最重要的，所以之后如果高桌会真的要温斯顿派杀手干约翰，温斯顿也未必会手软。

当然约翰有开主角光环，西装防弹肉体防摔，从天台掉到地面后，被街头扛把子救下，扛把子因为帮助过约翰也被高桌会惩罚连砍7刀，他和同样愤怒的约翰，决定正式对高桌会发起复仇！

更大的决战一触即发。

接下来我们就来看看《叶问5：疾速追杀》的预告，有什么值得关注的细节。

首先是海报，约翰拿着双节棍，看来基努里维斯真的很爱中国功夫，然后在预告中他有打木桩，当然不是咏春拳法木桩，显然他在恢复式训练。

接着是约翰背影帅气走在雪地中，按照这个走姿，之后同样的背影，我们看到约翰来到巴黎埃菲尔铁塔广场，会见一位神秘人士。

这位神秘人士由《IT！》的小丑比尔·斯卡斯加德饰演，他胸上有一个徽章，这应该是他的家族徽章，看架势他应该是高桌会最高领导层之一，在巴黎分区。

聊到高桌会，在《疾速2》时候，有亮相一个骷髅头的血盟徽章，骷髅头目前是比较公认的高桌会标志，

此外还有《疾速3》审判官的徽章，

以及杀手世界金币通行证。

简单来说，疾速宇宙的杀手世界，是由高桌会控制着，座右铭是：没有规则，我们和禽兽没什么区别”。

高桌会管理层一共有12个人（家族）掌管，在《疾速3》我们有看到长老，他应该是权力最高的人。这很像12圆桌骑士了。

相信在《疾速4》会看到更多高桌会管理层的人。

其中这位叫侯爵的人应该就是其中之一，约翰过来，或许是想过来和谈。

注意看旁边的叶师傅，他的衣服上并没有那个家族徽章，所以他应该是聘请过来的，叶师傅戴着墨镜，手上还拿着一根类似于拐杖的东西，难道叶师傅沿袭了《侠盗一号》的传统，继续做盲侠吗？

另外开头的旁白，是真田广之的声音，真的现在哪哪都有真田广之呀，日本绝对好莱坞黄金配角有没有。

真田广之看这架势，感觉像是高桌会日本分会的家族，他给了约翰一句话，你有想过这种日子什么时候是个头。

意思就是《疾速》系列就这么一直拍约翰这么干下去到什么时候……开个玩笑，这里应该就是高桌会派上全球杀手刺杀约翰，约翰走上最惨烈的逃亡之路，而非逆袭复仇。

接下来的对白，似乎是另一个神秘人对约翰说，也验证了高桌会会不停猎杀约翰。

那神秘声音警告，没有人能杀掉所有人包括你约翰。

所以约翰才会在预告中，和高桌会的人继续谈。

但，似乎这些都是以破裂告终的，不然怎么会有打打打呢对吧？

之后似乎在日本，一群像鹰眼的人，和戴着头盔全副武装的人对干，戴头盔的人很像《疾速3》高桌会派去清理大陆酒店的部队。

所以难道约翰和真田广之联盟了？毕竟如果真的约翰一人干趴高桌会整个组织，确实太离谱，虽然现在已经很离谱了，但爽就完事了。

接下来我们把目光放在大陆酒店，一个人拿着鳄鱼箱包走过去，注意看他的左手，无名指是断的，约翰在《疾速3》为了表达效忠高桌会，自断手指。

这里看走路姿势，感觉不像约翰，接下来断指的手递给前台一封信件，如果剪辑没骗人的话，那么走路这个人就是这个白胡子男。

这里有两个脑洞，一个是这人就是约翰，只不过易容了，想趁机混进大陆酒店，找温斯顿算账。

另一个脑洞就是，这人也是曾经效力于高桌会的退休成员，现在被召回，可能要和约翰对着干。

这里你们觉得是哪个，而紧接着的画面，就是温斯顿。

接下来疑似地下夜店，露天带雨的内种，周围的人都在狂欢，约翰直接和各路杀手互砍，期间出现一位黑人，转枪玩得很溜，算是个神枪手吗。

在疾速系列里，枪战一直是不可或缺的动作戏份，尤其是近距离的射击，不是一枪毙命，而是要多送你几发子弹。

接下来就是叶师傅有枪的名场面了，在黑色的场景中依然戴着墨镜，很难不怀疑真的演了一位盲人。

接着就是很燃的两人近距离互射，不过他们都有穿着防弹西装，不射头基本就像是两个人拿着小孩的软弹枪在玩。

好了不开玩笑，叶师傅拿枪切约翰中路的打戏，我很期待。

接下来是街头扛把子墨菲斯之包厘王，拿着约翰经典黑西装，问他准备好了吗，约翰回了经典台词——准备好了。

之后是各种快切，值得注意是那位黑人刺客，似乎也被法国佬砍手指，所以是和约翰站在同一战线了吗。

接下来还能看到真田广之和叶师傅切磋剑法，如果叶师傅和约翰对干，按照敌人的敌人就是朋友逻辑，难道真田广之也站在约翰阵营了吗？

之后就是约翰戏耍双节棍，此处应该有音乐。

《疾速追杀4》将在明年2023年3月24日全球上映，根据报道，主创依然会沿袭让约翰受更多苦难磨炼，继续被世界各地杀手追杀，但会有一条比较动人的情感线。

最初4和5想背靠背拍摄，但因为疫情和其他原因，取消了这样的计划，所以《疾速4》应该不会是该系列最后一部，而5会不会成为最后一部，还得看4的票房和口碑。

那么《疾速追杀4》的预告解析今天就先聊到这里，大伙伴们会期待本片的上映吗？欢迎留言与我分享！