小时代

郭敬明为何遭人恨？商界里的畅销书作家、作协里的80后富豪？领奖台上的新人导演、导演圈外的明星大腕？好像还不足以成为众矢之的。青春谁都缅怀，九把刀也自编自导了自己的畅销小说，但那就是他柯景腾的故事。《致青春》、《中国合伙人》至少在细枝末节上勾起一代人的回忆，那么《小时代》是谁的记忆？不是郭敬明的，也不是所有中国人的。它只是一个暴发户意淫出来的情景再现，用来缝补自己囊中羞涩的可怜青春。它不但没给少男少女带来梦想，反而诱使他们踏入一个被回马枪幡然刺痛的圈套，换句话说，你在银幕上膜拜过宫洺这个都市欲望的凝结物，走出影院却发现自己只是个唐宛如。郭敬明则悄然掩饰又作壁上观这其间的鸿沟。种种铺张奇观中暴露出一步登天的洋洋姿态，显然郭敬明在精神上还没准备好成为一个富人。无论是生活中还是电影里，他都毫不收敛自己对有钱这件事的骄傲自得，这才是真正拉仇恨的地方。

林萧进入《M.E》工作，就像安德莉亚做起《RUNWAY》的主编助理，都是以一个稚气未脱的小妞视角来仰视一座浮华城市的顶梢。问题是，安妮·海瑟薇在《穿普拉达的女王》里经历了身心的成长与历练，而杨幂在《小时代》里一个跟头就穿稳了高跟鞋。原书里的第一人称描写只剩下一大堆矫揉造作、不像人话的内心独白，本该是情节点的地方都成了俊男靓女的动态大写真，显示出郭敬明作为故事片导演的能力匮乏。除了不厌其烦让唐宛如跟芙蓉姐姐一样搔首弄姿博眼球以外，导演似乎没什么别的办法来掩盖叙事上的平庸乏味和情节上的四分五裂了。几对情侣想分就分想合就合，林萧对男友简溪、老板宫洺、作者崇光的感情状态全部是难以界定的，席城、卫海、宫洺前助理等若干人物可有可无。尤其是那场戒指危机，莫名其妙不了了之，根本没有形成情节助推力。至于圣诞夜单身闺蜜们的女性呐喊，转眼便回落到宫洺和顾源这些救世男神的掌心里。

郭敬明把他的出版经验移植到电影中，外表包装一流，内在实质空朽。这种包装不仅体现在风格华丽的预告、海报、剧照上，也体现在狂轰滥炸式的营销和排片上，更体现在影片本身的外强中干上。几个女主角一出场就各自被贴上扁平的标签，女神、女王、女屌丝、女凡人，她们不分贫富、乐天知命、其乐融融地生活在一起（这是郭敬明自己的愿望吧，他的别墅里就是这样表面一派平和的大同社会景象，他幻想这是不食人间烟火的乌托邦）。几个行云流水的长镜头在豪华大楼里穿行，轨道、摇臂、斯坦尼康物尽其用，大逆光勾勒出男女主角的俊俏面孔。光这样也就罢了，受不了的是，帅哥出场时还要慢镜头特写，还要露齿微笑柔光，还要男女主角站一圈环摇，还要披散头发对躺在草地上……大秀男演员人鱼线、分屏切四女主角头像、扬起顾里的女王裙摆等等将婚纱影楼美学发扬到极致。偶尔出现的几个正常人类（比如搬家师傅和出租车司机）将梦幻泡沫击得粉碎，高潮戏份南湘时装秀就扯了几块破窗帘布匆匆一瞥糊弄了事，片尾那个连排练花絮都算不上的神经MV更是低劣无比（并再次让唐宛如夹带荤色撩人发笑）。郭敬明挑选插曲的品位就不说了。

你可以说《欲望都市》电影版更奢侈，四个女主角换了三百多套衣服，但它直截了当地崇拜金钱时尚、赞美女性独立。《小时代》一面展示物欲横流纸醉金迷，一面又以贵族腔调进行着苍白说教。它找不准自己的话语，主角既是普拉达女王，也是灰姑娘，没有任何人物转变和励志成分可言。倘若顾里没有钱，顾源就不会爱上她；倘若片子没这些花哨玩意，也没人想看一盘散沙。郭敬明仍生活在苦逼中学生的绮丽愿景里，用早已过气的华丽辞藻贴贴补补，试图筑起一座流光溢彩的海市蜃楼。《小时代》吸引着愈发年轻的观影群体，带领他们进行不切实际的社会预演，让每个人都当一回精神上的纨绔子弟。有了《小时代》，他们“成长得更美好了”。

不是每个男人都喷香水，不是每扇窗外都有烟花，不是每个少年都喜欢仰望45度，不是每个作家起床后都化个妆躺回去自拍。杜拉拉成功的光鲜背后尚有艰难打拼的不易，《小时代》则单纯用金钱堆砌扭曲着青少年的价值观。郭敬明说，我可一个logo都没露哦。的确，相比原著中满嘴报菜名一样幼稚的品牌炫耀，电影版的植入营销要高明不少，这是唯一不算过火的地方。“郭敬明”这块招牌才是《小时代》帝国最根深蒂固的植入，他的病态气息没放过“漫天漂浮的宇宙尘埃和星河光尘”里任何一个“渺小的存在”。

【新浪影片鉴定报告】
http://ent.sina.com.cn/z/filmreport2/index.shtml

       本周末过后，《小时代》的吸金之旅将走进收尾阶段。事实证明事先八亿、十亿的预估都忽略了影片质量对票房的影响，虽然做电影和卖电影日益被割裂成两个行当，但要想让票房具有高起高打的持续性，口碑的作用还是决定性的。《小时代》的票房轨迹最终证明这个市场还是相对公平的，况且《小时代》作为一部新人导演处女作，也并非一无是处。
      虽然有着事倍功半的叙事节奏和文过饰非的电影语法，《小时代》还是在某些地方能够打动到我，这是很多电影没有做到的。特别高潮段落对四个女孩友谊的渲染，尽管是在使拙劲，但爆发力是有的。其实影片的情感主线是友谊，这个魂在全片中是没有散掉的，也是有首尾呼应的，所以我并不认为这个故事讲得有什么问题。而且郭敬明太知道自己的目标受众需要什么了，就连那些潮乎乎的旁白和歌词，一句句地都会镌刻在他们心上，带给他们目眩神迷的回味。郭敬明为此做了10年的努力，所以他在释放的时候能够做到精确打击。
       许多同行在批判郭敬明的时候，不妨先问问自己，你们为这个年龄段的观众做过什么吗？是否真的用心去揣摩去挖掘过他们的内心需求？如果换了你来做，你真的会比郭敬明做得更好吗？
      说这些并不意味着《小时代》就是一部好电影，我更看到作为一个系列电影，如果制作方不作出创作上的反省和升级，这条路是走不通的。粉丝的热情是个消耗品，于是影片品牌的号召力也势必是衰减的，也许到了最后，会死得比较难看，今日王侯会变成明日之贼。 这主要的原因是影片现在过分依托郭敬明的个人创作风格和发挥，而他某些方面的欠缺是很致命的，例如影片中对爱情的描写。
      我看完《小时代》后，基本确认郭敬明是个在恋爱经历上乏善可陈的人，他为人物所设计的爱情关系和纠葛都是很拙劣的，甚至门第观念这种民国戏的梗都拿来放大，现在这个年代，面对90后观众，你搞这种包办婚姻的爱情悲剧有说服力吗？这里的几对爱情关系没有能打动人的，情感逻辑都很直白简陋，这些东西在小说中包裹在华美的语言和飘渺的思绪之中时可能还会对部分观众起到催眠作用，但电影中的爱情是需要实打实的桥段和细节的，但在《小时代》电影中我们根本看不到这方面的追求。而影片对所谓时尚和潮流的堆砌式展现更是生硬可笑，这更像是一场意淫，还是停留在城乡结合部的。郭敬明好歹也是在十里洋场混出来的，见过的市面一定比大多数人多，但落实到实处和细部，却处处暴露出品味的硬伤，这是很可悲的一件事。
      郭敬明一直在用代际更替来反驳对《小时代》电影本身的批评，其实这样的狂妄是很不明智的一件事，也是缺乏对电影艺术的尊重的。流行文化永远不可能完成对经典艺术的僭越，即使是做到各领风骚二三年，也是建立在文化和技法传承基础上的，你不可能无视规律而凭空开创一套只属于自己的文化语境和表述方式的，况且你也远没有那样的能力和天分，不能因为自己欠缺什么就去践踏什么，这很混蛋。不说那些孩童炫技般的视觉污染，漏洞百出的情节逻辑，郭采洁、凤小岳是多么鲜活的演员，结果在影片中被调教成刻板的装逼符号，如果郭敬明作为一个导演连这些都看不到或者不愿去面对，那么他是在糟蹋电影的同时也在糟蹋自己。《小时代》是个系列娱乐产品，品牌的维护和创新提升是延续其生命力的重要一环，不否认郭敬明作为导演有他自身的优势，但他通过这一部《小时代》所更多暴露出来的还是他的不成熟和浮夸，他现在需要的是正视这一点。
      不管喜不喜欢《小时代》，它都是一个有一定接受度的现实存在，而且在这个疯狂逐利、人才匮乏的电影大环境下，郭敬明也一定会获得更多的存在机会。但既然这个存在不可回避，我希望他存在得更合理一些，我也更希望看到一个不是郭敬明作品的《小时代》。
      
        

昨天在飛機上，我做了一件十分勇敢的事情。

我看了約40分鐘的《小時代》，而且，如果不是飛機要降落，我沒有打算終止。

當然不是因為影片怎樣好。

以電影來說，它很可能是我有生以來看過的最爛的一部片子。但，每個人都應該看一下這部電影，特別是香港人。因為它完全代表了今日強國所有最惡劣、最叫人噁心、最腐敗和價值觀念最扭曲的一面。它充滿銅臭（卻又沾沾自喜樂在其中）。它的每個畫面都是浮誇的（但卻同時那麼真實）。它沒有一句對白是人說的（但卻準確地反映了當下的強國文化面貌）。它把一張張本來青春（並算）漂亮的臉孔變得如亡靈般蒼白，並且醜陋、討厭。這是一部相等於一具腐屍的電影，但它的創作者還為引以為傲，不可一世。

我知道啊，它很賣座。它的續集也很賣座。我絕對相信它的第三集也會很賣座。它可以無休止的拍下去，直到它所代表的強國滅亡為止。

它把自己叫《小時代》，潛台詞其實是暗示這個是它的大時代。它是謙虛給你看。

我為（不管是自動獻身抑或純粹打工的）參與這部影片的台灣影人感到悲哀。（它好像沒有聘用任何香港電影工作者，大概是因為它看不起我們。香港人才倖免於難。阿門。）

- 舒琪

小时代这个作品对于我的人生有重大意义——它把我扶上了正轨。我就是从郭敬明这部作品里幡然醒悟，抛弃了看郭敬明作品的黑历史大踏步向着充满希望的前方走去的。
我相信大部分人的成长可分两个阶段：

1、喜欢郭敬明，买着最小说，喊着小四小四的阶段
2、再也不想提起经历过第一个阶段的自己的阶段


我再也不愿意提起那个喜欢过郭敬明追过他的连载买过他的账的自己，就像郭敬明再也不愿意提起以前那个不出名，不起眼，初来乍到上海一切都陌生都格格不入的自己一样。都是再也不愿意提起的黑历史，说多了都是泪——我这么比喻下来，恐怕是郭敬明的粉丝也能理解我的心情了



郭敬明让我看到了作家到商人的完美转型——没见过一部电影宣传得这么到位的，你躲着它走，它都能蹦跶到你眼皮子底下，服了。但事实证明，宣传得越捧上了天，往往是越名副其实的烂片。

为了宣传电影，郭敬明的确是费尽心思。不过他真挺聪明，每个心思都用到了点儿上。
当年韩寒对郭敬明那么多评价，郭敬明理也没理过。韩寒和郭敬明之间关系一直被大家拿来玩笑，郭敬明也未理睬。你说是郭敬明心宽？扯淡。他要是心宽，如今随便揪了个韩寒乐队亭林镇工作室来回复？一个“萌日韩”梗让多少路人转了粉，黑转了路人？

不是心宽，时候未到罢了，有利可图的时候未到罢了。

我算明白了，别再说郭敬明抄袭了，别逗了，好歹是跟写作沾边的才能说抄袭，郭敬明已经不是作家了，是彻彻底底的商人。你能说商人抄袭吗？

郭敬明聪明，这不得不服。认准了时机，挑对了对象，回对了话，不用费尽心思炒作，一句日韩人就能在微博热门话题榜上呆好几天。不比那些什么裸替，床戏，分手，闹不和的戏法高明多了？这就是彻彻底底的商人，一分一毫每走一步，为的都是钱，无利可图的无聊骂战，入不了人家的眼。

从小时代这部作品本身就能看出来。各种名牌，你没听过的，价格不上几十万的，人都不带写的。夸着上海讽刺着北京，我没见过哪个人这么公然的开地图炮还受万人追捧的——可问题是他本人是个四川人。


看到微博上好多人叫嚣着：我虽然不待见郭敬明，但是小时代是陪我走过五年的我的青春，所以小时代上了一定要去看！

狗屁，你青春这样？

你青春背LV、Prada、Longchamp、Kenzo的包去上学？你青春穿着Chanel、Gucci的衣服出去玩儿？你青春用得起Dior，香奈儿的香水？你青春那么牛逼，你还用得着看这个片子回忆青春？

郭敬明把自己YY成花样患病少年作家周崇光，你们难道就要把自己YY成随便一个项链手表的价格就够你一家子生活费的顾里？

我其实很不明白，一个半吊子靠着抄袭红起来到现在已经抄无可抄江郎才尽的作家写的杰克苏的故事怎么就让一大帮人觉得那是自个儿青春了？
小时代对于我来说，不过就是为我在玩儿《疯狂猜图》的时候提供一点经验值罢了——里面很多名牌的拼写多亏了当年我年少无知时候看了几眼小时代。

不知有没有人看过当年他同步更新的小说《爵迹》，抄不抄袭这个话题我就不谈了，呵呵一笑大家都懂的。我同学买回家看了两眼就扔一边再也不看了——把一个奇幻世界里的世界观建造的基础立于名词解释之上估计也只有他干得出来了。
可能你们不太能理解我刚才那句话的意思，这么说吧，各位写文的不写文的，只要你能写出一篇奇幻架空文，并且很好的叙述出架空的背景，你就赢了郭敬明。因为他只会像字典一样名词解释。

哦好了，扯远了，我们继续来说小时代。

唉，其实说到这里我觉得已经没什么可说的了，再有想说的也懒得说了。


总之，小时代上映我很高兴，我终于能在豆瓣上给它标一星了。





PS:首先谢谢大家喜欢这篇文章也感谢大家愿意转载它，我没想到自己随便一篇吐槽会有这么多人有同感，大家不要太认真，我不是专业的影评人，如果有错误欢迎大家指正。另外私以为楼下有几位同学的长评比我写的要专业的多，推荐大家去看看。
哦对了还有，未经授权的盗文的我去年买了个表。


谢谢大家

       其实要给《小时代》这样高度话题性的电影一个中肯、公允的评价实在是太难。

       就我个人而言，前几天因为要看昨晚的《小时代》而花了三天时间把四娘的三本小说一口气补完的过程还历历在目鲜活无比，唐宛如的那一句“我二十二年以来第一次被别人看见我的奶！”至今声犹在耳，虽然四娘的小时代系列给我一种 [看第一本惊艳欢脱看完第三本后表示不能忍愤愤然想要撕书]的高空坠落的不圆满读书体验，但作为读者的身份去看待这部《小时代》不可避免地会有失偏颇代入太多的感情因素加分，毕竟，看着一个曾经追过的故事如今被影像化地重现，多少会勾起些青涩的学生时代回忆，无论这个故事有多么矫情和狗血，当它被搬上了大荧幕后你也会感慨到原来自己也曾经那么天真无鞋玻璃心地追过一个叫郭敬明的人的文字。这种情感无关爱恨，都会让你心里一暖，不然又怎么对得起那些你当初读小说所花的时间与精力。这是作为一个原著读者的我，感性一面所告诉我的种种。

       而理性的一半告诉我作为一个有操守的影评人必须懂得跳出读者情结，不带任何个人喜好地，仅从电影讲故事的能力、拍摄的技法、以及所传递出来的情怀来加以评判，心头真的是如同千万头草泥马排山倒海呼啸而来对我一遍又一遍地咆哮着“你大爷的管特么看没看过小说有一说一对事不对人行不？！”

       
       昨天晚上到家后和几位也都读过小说的电影同好互相交流着对电影版《小时代》的看法，其间同样语无伦次地向他们表达了如上这样的评论困境的纠结无奈之感。转向微博和豆瓣上察言观色探取些风声除去原著忠实粉之外自然是无例外地骂声槽声一片，在豆瓣上那么多小说粉打满五星的情况下影片评分也才勉强过4破5，近50%的1星率虽然有些不必要的夸张，但也足以反映出非粉丝团的普通观众群体对于《小时代》的怨念之甚。

       夹杂在这两个流派中的我个人想要发表点评论颇为困难，但我仍希望自己能心平气和、尽量客观地为这部《小时代》说上两句：



       首先从电影的预告片说起（传送门：http://movie.douban.com/trailer/136300/#content），预告片里最抓我眼球的其实就三个点，一个是顾里的拖地黑色长裙，二是顾里的生日会上被南湘从头顶浇下红酒（自行脑补《魔女嘉莉》，不过人家导演要求给浇的可是真材实料的猪血- -）的姐妹决裂冲突戏，第三就是风格极为贴合的电影配乐，最初看完预告片后我还心中一阵暗爽和朋友们微吐槽着艾玛这华丽丽地有种阴郁校园版的“小”盖茨比的感觉啊有那么点儿意思。但后来看完正片我才发现全然不是这么一回事儿2分钟的预告片里把下半部的片段也给剪了进去，对观众的观影预期值造成了不小的误导，另外虽然我先前就从杂志上得知《小时代1.0 折纸时代》被拍成了上下两部（计划是三本小说拍6部电影，6部- -…… 不过依然先赞一个四娘的效率，用了墨镜王拍一代宗师的零头都不到的时间（79天）就拍完了上下两部），但对于上部戛然而止于崇光和病房外的对视还是表示相当不满。

       关于演员的话题能说的有太多太多。郭采洁的顾里无论是造型、气场、演技，以及表现出来的与小说角色的契合度都近乎无可挑剔，其女王范的统治级表演直接能让影片中的绝大多数人物黯然无光毫无存在感，这一点倒是很凑巧地符合书中的顾里那种“世界中心型人”的设定，可以这么说，好在有郭采洁将整部电影撑起，不然这部《小时代》就真的要像折纸一般坍塌不起弹指即破；

       但凡周崇光出镜部分全场女性观众的高分贝齐声尖叫已经证明了选择由陈学冬饰演这位人气角色的绝对讨巧和正确性；



       hold住姐谢依霖（在看电影卡司列表前我还仍未知道那天看见的hold住姐的名字……）的表现也完全符合预期，微胖但不臃肿的健硕体型、粗狂豪迈的肢体语言、颜艺帝般的表情诠释能力和对于小说中经典节操片段的原汁原味再现等都让hold住姐版的唐宛如深入人心，而这个角色本身放到今日的校园流行文化中来，其对于“女汉子与萌妹子”这个话题梗的无缝契合那更是喜闻乐见顺应时势，相信女生们和闺蜜团或是同寝室的姑娘们结伴刷《小时代》的时候一定会从唐宛如这个角色身上找到太多会心一笑的共鸣；

       而之前在与桂纶镁、张孝全共同主演过《女朋友·男朋友》的凤小岳对于宫洺这个角色的塑造也是可圈可点，虽然和小说中所刻画出的那个阴冷美艳系的高傲冷面忧郁王子宫洺的形象有较大的出入，但凤小岳线条分明的轮廓和硬朗的五官也算是为这部男性选角疑似集体娘炮的《小时代》注入了一丝阳刚之气。（其实关于凤小岳的欢乐吐槽点还真是挺多的，中英混血儿的脸蛋到底是有明星相啊，从C罗到年轻时候的阿汤哥再到昨天看完小时代后我脑海中挥之不去的严宽的脸蛋……）商侃饰演的宫洺下属Kitty恰如其分，高度还原了小说中Kitty的精干和御姐气质，与凤小岳的宫洺主仆两人一唱一和也颇为搭调，不失为一道亮丽的风景线。



       赞许完以上五位，剩下的一干主演基本上就是要让我开地图炮全体黑起的节奏 —— 幂幂我就不提了，造型美不美，鼻子整没整过，气质屌不屌丝，这些我早就无力追究也无心苛责了，但是作为主视角负责大段大段自述体旁白的林萧，可以换一个稍许人畜无害一点，换一个像《麦兜当当伴我心》里面所形容的那样，“硬邦邦但不会硬进心里，软塌塌却又不至于软弱不起”的声音可以吗！我从来不黑幂幂的唱功因为我压根儿就不听她的歌，但我仍然要说用她本人的声音来配台词这绝壁地让四娘本来就偏软偏阴柔的文字又急转直下连掉了几个档次；

       李悦铭饰演的简溪那简直是简直了，你说这长了张解放军叔叔雷锋脸画风和其他几位美型男完全不是一个次元的像从《山楂树之恋》里面风尘仆仆穿越而来的窦骁也就算了，毕竟这个社会还不至于世风日下到不满足颜控的审美需要就看不了电影的程度，但那比起《致青春》里面赵又廷的陈孝正面瘫脸念台词的演法更过分的神瘫痪演技又是哪一出？

       柯震东饰演的顾源同样也是这个问题，戏份不多无法复原出一个血肉饱满的角色是一回事儿，但在有戏的部分也没见有给出任何所谓“男神”级别的惊艳表演啊，看简溪和顾源两个角色的戏当时那真的叫一个捉急，生怕到哪一秒台词就接不下去了然后给那张疑似表情断电的脸一个特写就咔了；顾源唯一优于简溪的地方在于柯震东好歹有场裹浴巾裸上身的美男出浴戏，这又怎么说呢，并不是人人都非要看到杰森·斯坦森那种教科书式的肌肉板才会热血喷张，但可以肯定的是，至少我在看到柯震东那单薄清瘦的身板的时候是完完全全没有一种被发放福利的香艳的幸福感。万千思绪只能凝结成那片黄树林小道上简溪和顾源的断背骑车画面，千言万语最终也简洁有力地化为一句，“死基佬！”

       郭碧婷的南湘，姜潮的席城还有杜天皓饰演的卫海三位角色，在人物造型上都没有问题，黑长直南湘眉清目秀符合原著中带着一头黑色“招魂幡”的气质美女的设定，卫海干净阳光十分讨喜，席城虽然比预想中的痞子渣城缺了很多霸道和张狂，但也算看得过去，这三者的硬伤在于影片对于他们戏份的稀释，唐宛如对卫海的单恋和南湘与席城两人的虐恋都是一笔带过不痛不痒，南湘由于混迹在姐妹四人组里出场的频率还能得到保障，卫海和席城两个角色则真的成了游走在影片边缘的路人甲。



       在影片的技法方面本片的槽点批点无数，但是《小时代》的讨巧之处就在于懂得如何用高密度、高共鸣感的娱乐性来自我包装。比如林萧在进宫洺家门后乱入的朱桢，乐呵得我当时是如此之激动以至于大脑瞬间卡带一时半会儿愣是叫不出名字，在嘴边碎碎念了半天“那个那个……那个演过老娘舅的……还一直和周瑾搭档的……还主持过相约星期六的……那那那……那人叫什么来着叫……” 然后大腿一拍懊恼地大嚎一句“噢哟搞来！！！！！朱桢呀！册那！！！” 再比如顾源他娘叶传萍，雪姨王琳本色出演，那句带有个人标签性质的 “哼，好大的口气！” 台词甫一出口就全场尖叫掌声雷动，在这种时刻作为观众的情感是复杂的，当你发觉自己身处在一个和你分享过相似的童年的观众堆里，和一群和你一样能熟背诸如《情深深雨蒙蒙》这样的神剧的所有老梗的人们没心没肺地对着眼前的电影场景里的借鉴致敬和引用所肆无忌惮发癫似地大笑的时候，心里还真的是暖暖的，特别的奇怪。



       片尾的全体主演掉节操欢脱热舞秀也起到了去年那部《春娇与志明》片尾余文乐女装Play恶搞《别问我是谁》MV中王馨平的大彩蛋的功效，也给了在正片中所有面瘫了全场的演员们一个可以放心玩脱的良机，我记得特别清楚的就是在看到宫洺崇光简溪顾源几个人在舞台上群魔乱舞的时候忍不住地惋惜着 “你说如果电影里几个人表情也能像现在这么丰富，CP的气息也能像现在这么浓厚到让人巴不得拿支笔坐电影院里画同人漫，该！多！好！”


       总而言之《小时代》如若单纯作为书迷和粉丝群电影来看表现值得肯定，作为面向普通观众的路人电影的话效果差强人意，但要是非得把《小时代》这个系列黑成是不堪入目的渣片把小四喷得一文不值那也未免显得太矫枉过正丧心病狂。粉丝向的电影作品从来都是富有争议的烫手香饽饽，《哈利波特》如此（我丝毫无所谓于承认自己对于整个哈利·波特系列的无感），《暮光之城》如此，《饥饿游戏》如此，才刚扬帆起航未来尚且不置可否的《小时代》同样如此，好与坏，喷或不喷，其实也就是个绝对主观的表态站队而已。我记得有一张很火的戏谑粉丝电影的图，图上的老头是甘道夫，配的文字是“愿原力与你同在”，破折号 —— 邓布利多，描述叫做"如何用一张图激怒三大粉丝群"，这就是对此类电影的评论局限困境最好的注解。

       
       我无意去捧或去喷小四的这部《小时代》，无论评论界的风向标是烂或不烂，至少它又一次教会我说，有些电影的意义就在于，你能和一群和你分享着相似感触点的陌生人们同处一个巨大的暗室中哭哭笑笑吵吵闹闹，吐着你们爱吐的槽，说着彼此都能听得懂的话，然后看完电影和朋友一起转身走出的时候想起以前那些睡前在床头灯下翻个几页小说都觉得很幸福的老时光，其实也就足够。

        就像时隔多年的老朋友的一个电话，和你煲粥唠家常说着别来无恙的老套八卦，不嫌唠烦，仍觉新鲜。

通向绝经的阶梯：http://movie.douban.com/review/6150723/?start=100&post=ok#last
通向绝经的电梯：http://movie.douban.com/review/6150723/?start=200#comments

想看这片子，是冲着凤小岳的颜。俗人就这样。尤其是上了年纪的三俗阿姨，只要有小鲜肉，吃着火锅唱着歌，什么电影都吞得落。

想码这篇字，是因为前几日扫到某影迷网站上这部电影的得分居然比《富春山居图》还要低。这显然是有失公允的：任何正常人类拍的电影都不应该比那部——我都不愿意称呼其为「电影」的——玩意儿更低分。

四娘相比之下算是正常的。豆娘相比之下也是正常的。本片目前在豆瓣上的得分与《杜拉拉升职记》不相上下。我看完就是这么横向比较的，差不多。
七零后的才女，八零后的才……呃。平平都是娘们儿，平平都是用职场包装起来的少女小言，平平都是《穿Prada的恶魔》的山寨仿品。
甚至连男主角有王子病（幽闭空间恐惧症vs洁癖怕鱼）女主角不拘一格爱耐克都如出一辙。
杜拉拉是给业已踏入社会的八零后意淫用的，小时代是给即将走出校园的九零后YY用的——都是想从小辈那里骗点零花钱玩，所差的不过就是黄立行和凤小岳是不同颜系，杜拉拉的IQ和EQ比本片的四位女主角加起来都高，如此而已。

这两部片在价值观、全明星阵容、（山寨）时尚秀的高度相似，同样的口碑两极分化，同样的票房亮眼，也充分说明了这样一个真理：脑残不分男女老幼，无谓争夺什么话语权。夺来夺去都是屎。

杜拉拉有的缺点本片当然也就一应俱全。具体见此篇http://movie.douban.com/review/3220984/，把老徐的名字换成四娘就一通百通了，我就不ctrl+c+v了。

老徐的北京不像北京，四娘的上海当然也不像上海。
犹记少时与母上并坐看沪语电视剧，母上指说只得潘虹讲的是老底子上海话，然后模仿那几个语气词给我听。我听半天也是雾煞煞，被母上认定没有语言天赋。
魔都的风韵大约就在那几个语气词里。
这一头光怪庞大的神兽，与在其腹中三寸天地宛转自如活得肉汁鲜淋的女人们，我打小就熟。而东方明珠被那几个语气瘫软、眼大无神、做娇装嗔的台妹与台客一衬，竟然摇身一变成台湾偶像剧里标配的2D之都，我全认不得了。

北京妞和上海妞怎么都爱妄想自己活在（山寨的）纽约？
山寨之中，四娘好歹能算高仿，而且除了高富帅白富美屌丝逆袭之外，骗小孩子么，必要加点纯爱友情之类的软性饮料甜甜嘴。影片开头倒也搞出一点《我和春天有个约会》的小意思。真要说品味，还是比老徐in些。

我建议所有给杜拉拉高分给本片低分的亲们，努力回忆一下吾辈当年听MJ的时候父母们摇头「现在的年轻人啊」一面翻出邓丽君说「这才叫唱歌」的场景。恭喜恭喜，你终于变成了伊！
至于现在的年轻人，特别是「年轻女孩们」，遇到像我一样给两部片都打差评的老娘们，也不用辛苦去百度「亚里士多德冲突律」之类的词。屎就是屎就是屎，无论是八零年代扃的还是九零年代扃的。

我倒是没看出这片子的价值观有何不妥。虽然跟本人的不同，但其本身并不能说是「错」的，而且我一直说这种样的价值观于个体来说，反倒更容易得到快乐。较之《中国合伙人》对于世界的大恶意，本片的三观清新得像刚拆开的ABC茶树精华超吸棉网护垫。
至于九流小言的人设和故事……嘛，哪个少女没有在初潮之年饱读几本琼瑶、席绢、于晴之类的。甚至有些长到阿姨这把年纪上还热衷暮光系列和安妮宝贝的。少女永远不死，只会慢慢绝经（挖鼻屎ing）。

但是居然连个九流小言故事也说不好这是什么情况？
本片应该是我见过的唯一用100分钟介绍人物，然后用10分钟走主线剧情的电影。说好的起承转合呢？
按照最后的设置来看，全片的燃点应该是时装秀，不过直到影片走到一半，时装秀的idea才首次出现，而且具体的操作内容（比如预算到底多少，节目到底如何安排，保安和公关如何进行）又一丝全无。

这部片子的节奏就是：「啪唧」人物出场了，杨幂用小学生朗读的水平介绍其背景身份。「啪唧」男女吵架了，杨幂用小学生朗读的水平介绍他们的前情往事。「啪唧」男女分手了，杨幂用小学生朗读的水平讲述各自的心情感受。
这不是变成通篇就只有「啪唧」和小学生朗读而已嘛？！说好的「我们很努力」呢？说好的「我们在成长」呢？你们不是从头到尾什么事儿都没干么？或者你们其实是仙女，为善不欲为观众知，故意不把这些努力的过程给我们看？
那请问到底我是要看什么？每隔十分钟都要想一遍这个问题啊！就算是个冷笑话也得上包袱了吧，你到底是想说什么？有没有重点啊，亲！你这样东一榔头西一剪刀的是在梦游么？！

而且介绍了这么久，在脚本和镜头语言无能的情况下，甚至动用了OS这种终极下三滥技巧，把电影变成「配图朗读」，结果除了顾里和宛如算是面目清晰之外，高潮点的灵魂人物南湘和担当全片POV的林萧除了各种哭哭哭之外，真心没有任何个性上的记忆点，四娘这是要对人类的表达能力发动终极挑战么？
这就好比我去品酒会，说好两个小时的，结果主办方用了一个半小时来介绍各酒庄庄主的家庭情况、星座血型、兴趣爱好，而且就连这么点子内容也没能说清楚。换谁谁不想把酒杯扔到主持人脸上啊！

对于一枚脸盲患者来说，这些梳一样流海脸上永远挂着同样媚惑狂娟表情的小受们本身已经是对识别力的极大挑战，他们偏偏还集体学会了乾坤大挪移神功。总是在毫无铺垫的情况下，冷不丁地露个面展示一下存在感，叫人措手不及一头雾水。
除了宫洺的背头，还有简溪丑得极有冲击力过目难忘之外，其他几个小受我根本分不清谁是谁，跟女主角们有什么关系。我会告诉你说直到顾里和恶婆婆对峙之前，我都一直以为顾源是她弟弟吗？！

无主线剧情，无人物性格，无任何表演（始终保持面瘫的凤小岳是全剧最出色的演员），甚至连最后的大高潮都没有任何节奏（说好的时装秀呢？就三件衣服打发观众这也太便当了吧）我把淋浴那段反复来回看了三遍，昧着一半良心也就只得这个分数了。

PS：大雪天赤脚搬几箱衣服在高速上撒腿狂奔这种也是值得拿出来说嘴证明「我们很努力」的事儿？阿姨们剔着牙冷笑ing

PSS：咹，好女怕痴汉，阿姨怕被脑残粉缠，所以再扣一星。