一点就到家

之所以决定去看《一点都到家》，是因为看到豆瓣上有几个关注的博主说这部电影很轻松搞笑，于是就抱着去开怀大笑一场的心态去影院的。本想这部电影能带来点惊喜，但结果，影片的观感略让人失望，不是说多差，而是不及预期。

《一点就到家》本质上，就是农村版的《中国合伙人》，它以轻松的方式，讲述了一个不太真实，或者说童话式的农村创业故事。

故事从一开始，就透着不真实，风华正茂的青年魏晋北屡次创业失败，心灰意冷，走上天台，决定结束自己年轻的生命，可是就在他的身体已呈45度角下倾的时候，快递员彭秀兵一把拽住他的衣角，就把他给拽了回来。理论上讲，以魏晋北的那个角度，别说拽衣角，就算是拽胳膊也未必能拽回来，没准还会来个跳一带一。当然，这一点，你可以说是喜剧嘛，不要计较地心引力之类的东西，没趣。好的。

那么彭秀兵回乡招兵买马，招聘了七八个人跑快递，这一点就挺脱离现实的了。因为我老家就是农村的，我算了一下，就我老家那个村子现阶段的人口而言，一个人送三到四个村的快递，就绰绰有余。七八个人的规模，可能能送半个镇的快递了，当然，前提是，每个村的每户人家都有网购的习惯。显然，这是不可能的。我老家目前的情况是，快递只普及到了镇上，镇上的快递站就是终点站，我每次给家人买东西，都是送到镇上，然后通知家里人乘车自己去快递站拿。那为啥快速就不能送到农村去呢？我猜有两个原因，一是农村网购的人太少，二是住户非常分散，送快递的成本非常高，就按电影里的说法，一个快递挣1块钱，我觉得往往从一户人家到另一户人家，所需要的耗费的油钱，都比你快递挣的多，也就是说，不算时间成本，你往农村送一个快递，不仅不赚钱，而且很可能还赔钱，而且平均下来可能一个快递还不止赔1块钱。

电影中的情况有些不同，彭秀兵的老家人口是聚居的，大部分人都住在一起，这么算来，其实如果要真搞快递，就更用不着雇佣七八个人了，就那点人口，一个人恐怕都没啥活儿干。就算每家每户每天都买东西，一个人一天也送完了啊，招聘七八个人，究竟是送快递的还是当啦啦队的呢？

第三个我觉得脱离实际的地方是退货那段，其实农村人的面皮很薄，尤其是熟人之间，还是很讲感情和道义的，买了东西，也不会用了之后随便就退的，那么大规模的退货行为，是有悖于农村人惯常的行为模式和性格的。但是如果说为了喜剧效果，必须有这么一出，那我也觉得，勉强说得过去吧。

第四个我觉得不太真实的地方是，他们的创业成功得太容易了，遑论李绍群能不能种出品质碾压很多世界级咖啡的咖啡，就算他种出来了，销量和收益能比普洱茶好吗？这要打一个大大的问号。而带着这个问号，我去某宝搜了一下，随机搜出的结果是，普洱茶的销量是高于普洱咖啡的。

他们创业过程种，经历得最艰难的时刻，就是三个人由于一个大咖啡经销商的收购提议而产生的分歧，而本该被展开的是，他们如何说服村民由种茶改种咖啡，因为这才是一个大的矛盾点。你要改变一个地方的生产模式，光靠许大家一个不确定的未来是不能轻易达成的，你要耗费很大的心力，然而关于这个过程，却被一笔带过轻描淡写。

因为整个故事中有很多的不真实的因素在，导致故事显得非常不可信，正因如此，我只能把它作为一部喜剧来看。而单纯作为喜剧来看的话，《一点就到家》的笑点又是不够的，笑点集中在前半段，比如刘昊然被牛舔，以及他们去给李绍群送快递。但是事实上，其中很多的笑点设置，我是无法笑出来的，比如刘昊然从山坡上滚下来，那个桥段现场有观众。笑了，但我笑不出来。

就我而言，论好笑程度，《一点就到家》远不如《我和我的家乡》，而且笑点的自然程度，也远不与《我和我的家乡》。所以这部电影并没有给我带来惊喜感，只不过，刘昊然、彭昱畅、尹昉的颜值，以及云南的村寨和自然风光，倒是令人心旷神怡。总结下来，它是一部不算特别成熟的喜剧，也是一部不真实的创业童话剧。

本片上映前，就有许多媒体人，给了它“国庆档最大黑马”的预定。 毕竟，对艺术而言，年轻、远行、梦想、兄弟情的主题，从来屡用不爽。这个时代，又如此热衷于讨论互联网、直播带货、物流以及电商。何况那里面，还藏着许多中国人最热衷讲述与聆听的母题，它们在从古至今的地方戏曲、话本小说、民间传奇里，被反复演绎过：公子落难——白手起家——共图富贵——勤劳致富——屌丝逆袭——兄弟失和——推心置腹——重归于好——另辟蹊径——再展宏图。

“赢在当下”与“生活在别处”

这个十一的院线作品，大多附着一个相当成功的“姐妹篇”和“前文本”，就像《我和我的祖国》之于《我和我的家乡》，《哪吒之魔童降世》之于《姜子牙》。

至于《一点就到家》，因为监制是陈可辛，外加整个设定与结构的相似性，于是大家纷纷说，这是“农村版的《中国合伙人》”。

当然，它自己也很认同这点，甚至不介意顺坡下驴、将计就计，抖个机灵玩个梗，明白无误地暗示两部电影间的互文：“我客户说过，千万不要和自己最好的朋友一起合伙开公司”——是哪个客户呢？“是三个教英语的！”

当那些筚路蓝缕、夙兴夜寐、坚忍不拔、能屈能伸的价值观，当那些品牌打造、整合营销、IP运营、时间管理的术语，当那些进阶可以复制、人生本有直线、三十岁前必须记住多少件事、世界终将因你而不同的信条，不厌其烦地填充于成长规划、思维导图、企业培训、心理咨询、微信公众号、纸质出版物和在线课程时。谁都应该明白，一个关于财富和创业的神话，有多么充足的理由，出现在电影里。

但是，这类神话自带价值观上的风险：稍不留神，就会沦入拜金主义的蝇营狗苟。

大家在现实生活中渴望成功，于是大家在大银幕上也渴望看到成功。但大家又在现实生活中被成功煽惑得疲惫不堪、焦虑无匹，于是大家在大银幕上渴望看到点不太一样的成功。

成功还是得成功，但能不能成功得别那么庸俗、成功得多一些情怀、成功得更有少年感一点也更治愈一点。 《中国合伙人》的故事发生在上世纪90年代，它告诉我们：教育和民族自强，才是成功的另一种写法。《一点就到家》的故事发生在今天，它告诉我们：改变落后面貌、造福广大群众、建设社会主义新农村、到西部去到边陲去到祖国最需要的地方去，这才是成功最崭新的机会。

以前开玩笑说，这年头走青年励志路线的影视剧，两个模式最屡用不爽：第一，北上广不相信眼泪，我要赢，我要征服你；第二，既然不开心也不喜欢这里，不如一路向西去大理。

结果，《一点就到家》把二者神奇地整编到了一起，“我要征服你”和“一路向西去大理”，“赢在当下”和“生活在别处”，同步并轨了：

魏晋北、彭秀兵、李绍群，三个男孩，一个代表智慧，一个代表冲动，一个代表坚持，一个守着电商梦，一个守着快递梦，一个守着电商梦，一个重新认识了乡村，一个重新认识了互联网，一个重新认识了父亲。

他们共同拥有着善良、执着、勤劳、诚实、对世界和周遭的善意、百折不挠的勇敢，共同拥有着美丽的云南，和美丽的信念。他们这次要面对的，不仅仅是个人的价值实现和公司的品牌变现，他们要解决更意义深远也更功在千秋的问题：村庄和故乡的空心化困局，中国农产品的国际化路径，不公平的世界产业链分工……

这，就是“成功还是得成功，但成功得别那么庸俗”。

“拼贴”与“反差萌”

讲编剧理论时，我总爱说这么一个道理：如果想表达A（某种情绪，或者感觉），最好的办法，永远不是使尽浑身解数吭哧吭哧地正面渲染和强化A，而是找出一个和A相反的B，然后，用写B来写A。

比如，写一个绝症病人的弥留时光，最悲伤的不是让大家围着他哭，而是让他陪着家人再开开心心地去一次游乐场；写一个大饥荒里的灾民，最有力的不是写他饿死，而是写他好容易得到食物之后，把自己活活撑死。

《一点就到家》在这一点上，是教科书式的操作：要表达提升与改造，我就先表达最大的断裂；要表达融合、反哺与滋养，我就先表达最大的隔膜、最大的无法理解。要呈现最时髦的产业形态和创业赛道，我就先呈现最土得掉渣的地方、和最土得掉渣的人群。

互联网经济的勇敢下乡，而且是很深入、很突兀、落差很大、看起来很不可能地下乡，因为这个“乡”，干脆被安放在了云南千年古寨。

时间的凝定、空间的边缘、外加原住民生活习惯的根深蒂固，三重不可能，围追堵截，破局艰难，任重道远。这给了“用写B来写A”最天然的便利。

帮扶农民兄弟，树立国货自有品牌，每件事都是功在千秋，一不留神就能升格成主旋律乃至五个一工程奖，可它用的却偏偏是喜剧，担纲的偏偏是几位小鲜肉，风格很热闹轻松，情绪与节奏一直被撩得很high。

这是最符合经典戏剧学的“反差”，也是最符合当代互联网思维的“拼贴”。

要拍新的希望，就先拍自杀未遂；要拍乡村经济振兴，就先拍古老的祭祀仪式；要拍你的倾心、认同、发自肺腑地融入，就先拍你被虫咬、被牛舔、从山上摔下来遍体鳞伤。

拆快递用的是柴刀和镰刀，快递车队是一群身手矫健的老农民，打越洋电话时身边围着一群留守儿童、咖啡实验室建在塑料蔬菜大棚里、最高三人组开着董事会时地上爬满鸭子、老中医引述的金句不来自《黄帝内经》而来自《哈利波特》。

带来最洋派生活方式的、最重要的合伙人，竟然鬼一样穴居在后山，还偏偏是最守旧的村长的儿子。包括“在茶叶之乡卖咖啡”这个核心设定。

一切都是“反差”和“拼贴”，都是“用写B来写A”。

所有的张力，所有的好故事，所有中国观众的死穴，其实，都可以在这样的二元并立里，顺理成章地完成和释放。

“去帮助”与“被治愈”

那个反复出现的画面，已经成为了影片的核心意象：三个大男孩坐在古树上，一起望向蕴藏着无限希冀的远方。古树和远方，新和旧，此在和彼在，历史和未来，变和不变，都在这个画面里。 尤其值得注意的是，古、旧、历史，在这个画面里，不是到达远方、新、未来时必须跨越的路障，也不是等待远方、新、未来输送营养的对象，而是一个凭依、一个根系，一个坐在上面，才能更加稳固地看向远方、新、未来的支点。

这就消解了农村小镇“不是扶贫前沿、就是世外桃源”、“不是盛产累死讲台的最美支教青年、就是盛产锐意改革的致富带头人村官”之刻板银幕印象，让其成为一个更加具有戏剧能动性的存在。

因为，三个男孩不仅仅是来帮助农村的，他们也在被农村所治愈，甚至是，所滋养，所反哺育、所提升、所塑造。“来自农村的反向感化，让一个失去方向后的被动选择，为你指明了新的方向”，这样的处理，让人想起许多日本和法国电影，无论是《哪啊哪啊神去村》，还是《普罗旺斯的夏天》。——对中国电影而言，它非常稀缺，也非常宝贵。

内心越来越澄澈，脚步越来越踏实，看清了自己，也看清了成功、财富、创业这些总让人心猿意马的概念里，去掉虚火之后，本身的意义。于是，他们顺理成章地获得了观众的情感注资，有热血能燃，有CP能磕，接地气，而又讨喜。

在对他们不乏宠溺的围观和目送里，新时代优秀的创业者应当具有的理想道德和理想人格，不知不觉渗入每个人的认知里。

在星雀公司傲慢的收编面前，他们仨甚至代表乡村发起了一次直接的价值观对抗，在这对抗里，连“做生意就是为了卖出去”这个互联网时代的创业公约数都被否决了，对土地和乡亲的信仰，让他们和村庄、和一些更古老甚至过时的东西牢牢站在了一起。

“一辈子想着打败我爹，种上了咖啡反倒有点懂他了”，父子和解，本来就是一场隐喻，强调了谁才是谁的孕育。

但是，因为有了一致的敌人和目标，三兄弟和乡村之间，本来也很严重的内部紧张关系，被稀释了。

除去前半段里的退货大狂欢和集市上一场追打骗子的闹剧，创业项目遭遇的来自乡村的反弹力量，表现得相当不足。 村民们好像总是能在一串印度歌舞片式的、漫山遍野的集体律动后，完成从怀疑到拥护的统一转型。

给人的感觉，没费什么力，快递就铺满了村庄，没费什么力，咖啡就销往了世界。 于是，许多可以走向更深刻人文思考的地方，也被避重就轻地掠过了：影片落幅处，老奶奶无限怅惘地说：当初和丈夫就是在集市上认识、最后走到一起的，可是现在集市这玩意儿没有了，都不知道怎样跟人们聚会了。这里本来藏着极有意思的东西：我们和乡村的共同胜利里，是不是也伴生了某种共同的失去。结果，话音刚落，老奶奶掏出了一个支付宝的二维码开始接收捐款，然后是皆大欢喜的笑，好像“反正能赚钱、其它不在乎”，好像“只要科技进步、一切都能解决”。

作为一部商业片与献礼片，这样处理也没问题，但陈可辛与许宏宇的组合，总让人会忍不住去期待多一点的作者性。

所以，这是一部完成度和类型快感都非常充足的电影：流畅明快的故事底板，喜感温暖的情绪脉动，色彩鲜明的视觉包装，笑点泪点燃点一路铺排有序、计算精确。虽然带着某种“机巧性”（或者说某种“刻意取悦”），虽然留下“也许可以更好更深刻”的瑕疵遗憾，但必须承认，它看得人挺舒服。

至少它向大家证实了：一不留神就会陷入说教的脱贫攻坚，一不留神就会陷入市侩的创业励志，也拥有了清新喜悦的可能。在“可敬”、“可佩”、“可流泪”、“可写观后感”之外，它也能够“可爱”、能够让人自问“有没有远山树林的味道”？

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一部电影除了感情层面，更多的是让人引发的思考点

彭秀兵有执行力却缺乏认知，魏晋北有深度思考却相对保守，李绍群有行业知识却过于理想化，每个人的短板和长板结合在一起，并抓住了城市和乡村之间的信息差，才有了电影里的创业成功

做电商最重要的是供应链产品，乡亲们在第一次网购退货这么多主要是因为产品质量问题，李绍群的咖啡豆无疑是抗打的，魏晋北第一次喝，眼睛就发出了亮光，云南咖啡豆是创业神话的基石

现在是信息碎片化时代，你不出现在大众眼前你就会被遗忘，连可口可乐等知名品牌每年都要在线上线下投广告，可想而知这个年代‘酒香也怕巷子深‘，最后李佳琪帮忙带货也能证明这一点

为什么魏晋北离开后会回来？当他看到某老板看不上国内咖啡的时候，深刻感受到国内还没有可以拿的出手的咖啡品牌，创造自己的品牌和被人收购比起来，虽然冒险但成功之后无可限量，是希望引导他回来继续创业

站在风口上，猪也能飞起来？无疑过于片面，能飞起来的，一定是具备天时地利人和，彭秀兵没有碰到魏晋北，可能还在快递站里独守空房，李绍群没有碰到魏晋北，他的咖啡豆的香不会飘到全世界，魏晋北没有碰到他两，现在应该已经入土为安了

这么多可以思考的点为什么还给3⭐呢？因为‘绍群‘太渣了，是188男团里最渣的没有之一（不允许反驳），今天为李程秀教训下，大家没意见吧？

接受观影邀请时，以为是一部令人放松一笑的喜剧片，却不曾想看到尾声时，哭掉了一整包面巾纸。

电影固然是好笑的，哭的原因却与影片本身关系不大。过去几个月，因为一些变故，对家人始终有一种逃避的心理，纵使心理挂念，却抗拒与他们的一切交流。我不给家人打电话，担心又会和他们发生争执；我不敢接家里打来的电话，害怕又听到什么不好的消息；中秋节前我生硬拒绝掉了丈夫想回家看看的想法，两千公里的距离通行起来倒也容易，心理的那道坎却怎么也跨不过去。

观影过程中，我数次在魏晋北和李绍群身上看到了我自己的影子：三十出头，一事无成，与父母的关系一塌糊涂，尝试了很多工作，待过很多个城市，而真正可以称之为“家”的那个小地方已经没了朋友同学，没了户籍档案，只留下了日渐老去的父母——我与家乡唯一的记忆纽带。

不同的人或许可以在《一点就到家》里找到不同的共鸣点。对于我来说，这不是鸡汤励志片，也不是鼓吹年轻人创业的成功学电影，尽管片中没有讲述爱情故事，甚至除了谭卓也没什么有记忆点的女性角色，却依然不失为一部都市人的浪漫轻喜剧。

是的，它太浪漫了，哪怕是魏晋北站在写字楼的天台上想要跳楼自杀，背景依然是湛蓝如海的晴空。现实世界中，成年人的世界是灰色的，是布满了窟窿的，是需要一直吊着一口气才走得下去的。于是我们转头求助文艺作品，希望有人可以为我们编织一点美好的想象。

《一点就到家》几乎是现代都市人美满梦境的浓缩，其浪漫元素贯穿始终。这首先体现在选景上。影片大部分情节都在云南黄路村拍摄完成，这里深入大西南腹地，交通闭塞，生态原始，民风淳朴，宛如与世隔绝的桃花源。镜头滑过，映入眼帘的是大片大片的绿色。等到夜幕降临，三位主角爬上藤蔓交错的古树，相互倾吐心事，看着漫天星空进入梦乡。在钢筋水泥森林中生活久了的城市居民，看到此情此景，很难不心生向往。

故事主线也充满了浪漫主义色彩。三个人生经历和目标各不相同的年轻人，机缘巧合凑到一起，开始了一段不可思议的创业故事。魏晋北创业屡战屡败，赔光了最后一点钱后，绝望之中顺水推舟地去了云南。彭秀兵在北京当了十年快递员，攒下了第一桶金，打算回老家黄路村创业。李绍群不愿意继承父辈的衣钵，从普洱茶园中叛逃，孤独地投身于咖啡的世界。三条故事线，清楚明朗，齐头并进，殊途同归。每个人都在付出了努力、承受了挫折之后，收获了自己想要的人生。抛开结果，创业的过程也浪漫如童话。日出而作，日落而息，咖啡果从青涩变成赤红，作物的生长变化就是时间的刻度。

影片中的人物关系也是浪漫至极的，它几乎将现代人最理想的友情关系呈现在大银幕上：彼此之间既是事业上的得力助手，也是生活中相互扶持的伙伴，纵使中间出现过龃龉和分歧，最后也能解除误会，求同存异，共生共赢。

如果说友情是影片的明线，那么亲情就是一条暗线，所占篇幅不多，却似乎更能表达影片的精神内核——“所有的出发，都是为了回家”。

彭秀兵的故事线是地理意义上的“回家”。北漂十年，送出去的快递可以堆成一座山，却依然无法在这个巨大的城市里留下足迹。他身上承载了那些漂泊在外的基层务工者的矛盾，留下还是回去？哪里可以给他一个未来？最终他还是放弃了大都市的繁华泡沫，回到那个生养他的闭塞村寨，让自己的人生归零。

李绍群的故事讲的则是人际关系上的“回家”。他生长在世世代代以种茶为生的村落里，对于父辈来说，普洱茶不仅是村民们谋生的手段，更是文化上的“根”。李父对普洱茶的执着，象征着家长的权威。李绍群虽然身体没有离开黄路村，却因为改种咖啡与父亲决裂，成为了精神上的游子。咖啡生意的成功，让村民摆脱了经济困境，也令他取得了父亲的谅解。当父亲喝下他亲手冲泡的咖啡时，李绍群才得以真正回家。

刘昊然饰演的魏晋北，在影片中实现的则是精神意义上的“回家”。作为电影的第一主角，除了他多次创业失败，编剧和导演并没有明确给出他的故事背景。他的祖籍是哪里？与父母关系如何？如果不在北京了，是否还有一个可以收容他的场所？这些信息被模糊掉之后，魏晋北的形象反而更能反映出那些只身在大城市打拼的白领的现状：进无可进，退无可退。他在绝望之中随波逐流，去了云南，种起了咖啡，却没想到一次无心插柳的尝试，竟成为他职业生涯中最浓墨重彩的一笔。这其中有过动摇，最终还是笃定地留在了云南，肤色晒成了当地人那般黑，口音也越来越接近当地方言。当他不再为未来感到迷茫时，他找到了精神上的立足点，完成了精神上的“回家”。

1893年，中国云南从缅甸引种咖啡到瑞丽，成为了中国最早咖啡产区发展的源头。目前，中国95%的咖啡种植在云南，特别是近30年发展最快。与此同时，茶在中国饮料消费市场的主体地位仍然不可动摇。咖啡与茶，似乎在任何一个语境之下，都能碰撞出多重的文化意义。《一点就到家》在情节编排上的高明之处是，让咖啡和茶出现在了同一个时空之中，不需要更多铺排，就激发出了丰富的解读。

咖啡与普洱茶，是现代与传统，是理想与现实，是创新与保守，是晚辈与父辈，是西方与东方……而电影最终让咖啡与普洱相结合，创造出一种“普洱咖啡”，于各种意义上达成了和解，为整个故事画上了一个圆满浪漫的句号。

11月27日，电影《一点就到家》的观后感。

电影里的集市

我拍的集市（2016年，摄于云南普洱景迈山）

看到《一点就到家》预告片的时候我意识到，我去过这个地方。

云南，普洱澜沧，景迈山。取景的地方，应该是老达保拉祜族村寨。2016年初我去过那个地方，是个幽静、安宁，却又充满热情的地方。生活在那里的少数民族是拉祜族，是一个以葫芦为图腾的民族，能歌善舞，开朗乐观。

作为一个受保育的古村，老达保拉祜族村寨有固定的对外旅游项目，传统民族歌舞就是其中之一。这些小孩子们是真的从小就会弹吉他、吹葫芦笙，唱跳俱佳。电影里没有体现太多少数民族的元素，而是聚焦在了三个主要矛盾冲突：传统（茶/集会）与现代（咖啡/电商）、大城市与小村落、坚守与投机。

父辈的茶，儿辈的咖啡。对传统的固守，还是拥抱新潮流？这是关于村长和咖啡痴李绍群的故事。

在大城市打工，还是回小村落「创业」。背井离乡，还是建设家乡？这是有「快递梦」的彭秀兵的故事。

至于魏晋北，这个被创业失败打击的失去生机的人，意外被彭秀兵带回家乡，「被迫」再次参与了创业。而这一次，他经历了被国际品牌收购快速投机变现，与培育民族品牌坚守创业初心的选择。

三个合伙人，彼此成全，最后让三个矛盾统统和解。

儿子理解了父亲的坚守，父亲理解了儿子的求变；

建设家乡不单单是人回来，货要出去；

成功，从来不可能单靠投机取巧，风口上的猪还是猪。

道理很简单，故事也不复杂，但是多多少少还是有些戳心的瞬间。

比如一开始热热闹闹的集市，最后只有一个老妇，在冷清的集市，讲述过去集市热闹的故事。电商改变了这里的传统，比如集市这种有些「过时」的东西，最终注定只能被留在历史之中。当然最后老妇举起支付宝收款码这个举动，解构了这份缅怀往日的悲伤，给片子添了几分「会心一笑」——告别不合时的，迎接更美好的生活。

但真实的情况是永远比艺术创作来得残酷。电影里主角们拒绝了国际品牌「星巢」的收购，培育了自己的中国品牌「普洱咖啡」，改善了村里人的生活。现实呢？2016年我去的时候，那里仍然大部分人以茶为生，但茶叶的价格，被中间商压的非常低，就像电影里那群大爷们聊天里提到的那样，农民几乎没有什么利润可言。

村落中不时可以见到手工炒茶的大姐（2016年，摄于云南普洱老达保拉祜族村寨）

而咖啡，我们来看几个数字：

云南的咖啡种植史已有近百年，从临近国家成欧洲国家殖民地开始； 云南咖啡产业化从1988年雀巢进入开始； 云南占据中国近99%的咖啡产量，但国际份额仅为1.7%； 云南的咖啡90％以上出口到美国、德国、法国、日本等30多个国家和地区； 2006年至2015年，中国咖啡消费量从2.6万吨增长到13.3万吨，增长了4.1倍； 从2015年开始，云南的咖啡产量已经连续3年减产，在这三四年期间，云南省的咖啡种植面积减少了20万亩左右； 至2019年，普洱市咖啡综合产值24亿元，种植面积79.5万亩，产量6万吨，普洱咖啡豆生产量占到了整个云南省的一半。

以上数字均来自各媒体的公开报道，看到几个问题了吗？咖啡消费量需求是上涨的，而云南咖啡的生产量却没有井喷式上涨，反而有所下降。更关键的是，云南的咖啡九成以上出口，这意味着国人的咖啡喝不到国产咖啡吗？不是，据了解，云南咖啡出口后，不少经过经销品牌的「包装」，便会以「国际品牌」之名进口入国内市场。换句话说，国人喝到的「进口」咖啡，可能有不少都是从云南出口转外销。

星巴克在云南的咖啡基地（2016年，摄于云南普洱）

这么看销情不错？no，不幸的，有报道指出，在2019年云南普洱咖农一公斤咖啡豆的收入换不来一杯咖啡。利润都被外国品牌方、经销商、收购中间商等赚走了，再加上收购豆子时遇上压价的话，咖农实际到手的钱真的是一公斤豆子只有十几元，这便是云南咖啡产量不增反减的原因之一。

「今年星巴克提高了收购标准，想用普通豆的价格收优质豆。」有咖农曾这样对媒体说。

现实里，「星」「巢」真的「收购」了普洱咖啡。而真正的国产云南咖啡品牌爱伲、后谷，又有多少人知道。

下面这组数据直接道出真相：

根据相关数据测算，咖啡产业链上游种植环节生豆的价值贡献约17.1元/公斤，中游深加工环节烘焙豆的价值贡献为83元/公斤，下游流通环节的价值则暴增至1567元/公斤，三个环节利益分配占比分别为1%、6%和93%。提供土地、人力以及咖啡豆的上游环节，几乎成了免费劳动力。 “目前咖啡行业利润率充足，只是和咖农无关。如果现有链条不打破，云南咖农不可能靠种植致富。”拼多多一名高管如此表述。

星巴克云南咖啡基地里的新鲜豆（2016年，摄于云南普洱）

但是幸好，从公开报道中也可以看到，云南当地政府，以及一些知名电商如拼多多，甚至网红KOL郭杰瑞等，都在用一些新的方式，帮助云南的咖农提高收入，改进云南咖啡生产。作为一个喜欢喝咖啡的人，我也已经下单了几款云南的单品咖啡，希望认真品品那远山树林的味道。

回归到电影本身。从电影语言的角度来说，这部电影让我惊喜的，的确是对镜头的创新运用。通过运镜完成转场，角色几次「位移」，恰到好处的「无厘头」笑点，有get到。至于几位年轻演员的演技，也还算好没让人特别出戏——当然，那并不标准的云南话除外。

我给电影打了3+1星，3星是对电影本身的评价，大部分给了让我印象深刻的几处运镜，至于故事框架、台词、叙事方式，并没有太多惊喜。1星专门感谢它聚焦云南的咖啡产业，让更多人认识了云南的咖啡。

普洱原来叫思茅，就像香格里拉原来叫中甸，都是因为当地的名产、名景，令一个地方扬名海外，最终让这个地方的名字随了这个名物。就目前来说，普洱茶的名气，是远大于普洱咖啡的。希望有一天，云南的咖啡能和普洱茶一样，在全世界都响当当。

茶马古道，万亩古茶林。（2016年，摄于云南普洱）

一个愿望

疫情过后，希望有机会能再去这个小村子看看。

老达保拉祜族村寨（2016年，摄于云南普洱）

公号：天下游侠（hitxyx）

国庆档的《一点就到家》真的很适合节日的欢乐气氛，观影时满场时不时发出了哄堂大笑，这部“回归初心”主题下的轻喜剧生动真实，具有很强的现实意义，在主角悲喜交加的创业故事中自带笑果，是部很不错的片子。

刘昊然的表现依然一如既往地稳，雄心勃勃创业无数次又失败无数次的北京青年魏晋北，从一开始创业失败后想要自杀的焦虑，到去云南后依然放不下对成功的执念，夜夜失眠睡不着觉，只有听到有机会成功才会开心，一听到创业总是会条件反射地出谋划策，精明务实理智，角色性格很鲜明。从刚来到农村生活的诸多不适应，因为害怕失败而对彭秀兵创办秀兵快递的逃避切割，再到后来的融入，最后主动邀请李绍群一起创业，刘昊然的表演有一个比较明显的层次渐进过程。

彭昱畅饰演的彭秀兵，有一种朴素的憨气，心思单纯有闯劲，在北京当了十年异常优秀勤快的标兵快递员后，辛辛苦苦地攒下了19万元。与魏晋北不同，他一心只想回到交通不便的古老茶乡，创办一个可以改变家乡经济面貌的秀兵快递。彭昱畅的西南方言说得很好，非常自然，我几乎都以为他是西南人了，一查才知道他是江西的。与魏晋北经历多次失败后的丧不同，彭秀兵身上有一种打不死的小强式的执着和乐观，对自己想要创办的事业有一种即使暂时失败也要执着坚持下去的憨劲，正是这股不服输的憨劲最后把他们三个人带上了成功之路。

尹昉饰演的李绍群，从北京回到了云南千年古寨，因为叛逆，也因为想走出一条与父辈不一样成功道路的欲望，他违背了家乡几百年种茶的传统，种下了几百亩的咖啡，因而被父亲赶出家门，被全村的村民们孤立隔离。他与父亲之间多年形成的深深隔阂，从最初的彼此不理解，到最后的相互谅解，走过了一段很长的路，有大量的感人亲情戏份。

在创办“普洱咖啡”这个品牌的过程中，李绍群、魏晋北和彭秀兵三个人，分别负责公司的产品、营销、物流三个方面，公司的三角型权力结构相对稳定，他们三个人这个起起落落的创业过程，特别是最后用李佳琦直播带货销售成功的情节，非常贴近现实生活。

猪在风口上都能飞起来，真的吗？

我个人觉得本片很多细节是很贴近现实的，看后特别有感触。说起年轻人的创业热潮，几年前我跟着朋友在风投圈混，看到、听到了好多“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”故事，所以看到这部电影里刘昊然饰演的魏晋北，真的非常感慨，与心有戚戚焉，好像魏晋北就是自己身边某个曾经认识的人。

像魏晋北这样创业过很多次又失败过很多次的年轻人，在北京真的不少。记得有一次去看某个教育类的创业项目，其中一个主创跟我们聊了聊他的创业经历。此前，他曾做过打车软件，比滴滴更早也更大，也早早签了著名的某杉资本，说要给他两千万美元，但就是迟迟不汇钱过来，因为已经签了某杉资本，他就不能再去找其他投资人来救他，而没有钱他们很快就会资金链断裂死掉了，再火急火燎也没有用，只能眼睁睁地看着自己的项目死掉了。最后是滴滴比他们先拿到了钱，滴滴了活下来，而一度比滴滴大的他们自然而然地就被资本抛弃了。那一次他要做的教育类项目后来也没什么声响，我认识人也没人给他投钱，不知道他后来怎么样了。

前几年，90后创业潮大火特火，我认识的几个北大学生停学创业了（学校允许），有一个物理系博士停学去创办一个帮忙消费者给餐厅排号的app，不知道后来怎么样，目前来看应该是没有出头。在那个创业的泡沫年代，到处都是这种创业精英聚集的各种Party，“猪在风口上都能飞起来”、“未来是属于90后的”各种创业洗脑金句到处飞扬，呼啦啦一下子很多年轻人在环境影响下，全都追赶这股创业的热潮。毫无疑问，绝大部分人都失败了，即使是拥有过成功经验的人也难逃失败的阴影，例如世纪佳缘的创始人后来创办的教育类项目梯子网似乎也无声无息的结束了，创办过牛博网的第一代网红罗某也欠下了巨债。万念俱灰的魏晋北站在天台准备跳下去的那个场景，让我想起了曾经创办Majoy大获成功、但后来创办万家电竞失败欠下巨债而自杀的茅侃侃。

每个人都在追逐梦想，却不知道自己正在被泡沫追逐。

片子也多次有飞在空中的猪以及三个人站在风口上往下跳的镜头，从一开始的胆战心惊不敢跳，到后来的跃跃欲试、志在必得，三个人心态的变化，也暗示着三个人创业过程中的成长和变化，他们终于从无数次的失败中迎来了成功。所以在获奖发言时，魏晋北才会说 ：“流水不争先，争的是滔滔不绝！”

逃离北上广，现实中的创业追梦人

城市里高楼林立，霓虹闪烁，容易让人迷失，每个人都只能普通而渺小地活着，看不到人生的天际线和生活的高度，虽然买东西有快递，吃饭有外卖，生活方便快捷，但生活压力大，每天为了生存忙忙碌碌，让人忘记了自己当初追求梦想的模样，让人难以感受到心灵的归宿。每个想逃离北上广的年轻人，都在理想生活和现世安稳中不断徘徊，最后只能在不甘心和无奈中做出选择。

在移动互联网时代背景下，创业多次仍失败的魏晋北不得不离开了北京，跟着彭秀兵回到了家乡，来到了云彩之南的千年古寨，而意外地在这个偏远的乡下地方实现了他在人人羡慕的北京无法实现的创业梦，同样在北京打拼十年的彭秀兵，也是因为回到了家乡，才实现了自己的创业梦。正如小时候的动画片中，花仙子走遍全世界去追寻美丽的七色花，最后徒劳无功地回到家里，才在自家后花园发现了她一直苦苦追寻的七色花。逃离北上广，回到家乡，说不定还有另一份成功在等着你呢。

北京是风投行业的中心，创业的人多半都喜欢呆在这里，不仅仅因为人才集中，也因为更容易找到投资人，逃离北上广之后，真的还有机会创业成功吗？

当然有。2000年，马云在北京创办互联网公司电话黄页，以失败告终，身无分文的他于是离开了北京，回到了家乡杭州，后面的事情于是大家都知道了。

互联网是创业的重点，选择农产品作为创业的主要产品，也有可能成功吗？

当然有。2002年，因严重经济违纪而入狱的云南省红塔集团原董事长褚时健获准保外就医后，76岁的他回到云南哀牢山，种下了2400亩橙子。十年后，2012年11月“褚橙”首次大规模进入北京市场，并随即掀起了一波销售神话，成为了经典的市场营销案例，褚时健也因此被称为“橙王”。

城市青年魏晋北在北京创业失败了，跟随农村青年回到家乡，来到云南疗伤，顺便帮着彭秀兵创办秀兵快递，然而现实依然很残酷，刚成功没多久，两人就发现因为考虑不周全，导致苦难重重，举步维艰。几乎陷入绝境的两个人，只有在遇见李绍群，得知了普洱咖啡这个意义非凡的产品之后，才又迎来了柳暗花明又一村的希望。三个人一起合作创办了普洱咖啡，勇于打破老一代人价值观念的桎梏，推陈出新，把一个世代种茶为生的村子改造成了世界一流咖啡的产地，这不但成就了三个人的创业梦想，也为当地的村民带来了稳定收入，一举多得。

李佳琦直播的加入也是很现实的生活情景，电影的故事切入点很平易近人，不会过于戏剧化，电影里人物生活的方式和我们现实生活基本没什么差别，似乎他们三人就是手机屏幕那头的客服和店主，而我们也更像是屏幕这端的消费者，让观众与电影故事产生了一种微妙的融入感。

青春创业热血中二，观影轻松愉快

创业是一个比较严肃的话题，导演用了一种比较轻快的喜剧方式来演绎这个现实主义的题材，话题严肃，生活艰难，但却可以用幽默的喜剧方式来调侃，来化解，让人看了之后想笑，笑了之后想一想却又想哭。前半部分，鬼马、自嘲式地讲述魏晋北丧到极致的故事，站在天台跳楼却被区区一个快递给救了下来，来到农村被马蜂蜇到半边脸肿，最后居然是用牛舔的方式给治好，简直让人匪夷所思。电影还引用了哈利波特中那句“我们常常在正确的事与容易的事情之间做选择”，让人顿时涌上一股童话感的热血，特别来劲。得益于导演轻松诙谐的讲述方式，几个青年追梦人的创业心路历程，在经历过非议、挨揍、差点被收购、散伙又重新聚集在一起相互扶持的故事，多了一层浪漫的玫瑰色彩，显得也没那么沉重了。

演技在线的彭昱畅说着一口纯正的西南方言，毫无疑问是本片的搞笑担当，但这个角色并不单一，面对困难时他的憨劲会让喊出一句中二味十足的“我不是失败，我只是暂时没有成功”，显得特别青春热血。魏晋北、彭秀兵和李绍群三个人组合在一起，有一种奇妙的CP反应，特别是魏晋北和彭秀兵之间的友情虽然经历过动摇，但最后彼此互相扶持坚定地走了下去，让人羡慕。电影的最后，李绍群父亲接过儿子的那杯咖啡，代表着对后辈的认可，而儿子捧过父亲的那杯茶，则意味着传承的继续。父子之间茶与咖啡的交融，也代表着儿子与父亲的终于和解，成为全片最为感人的亲情戏部分。

Coffee or Tee，你想喝那一杯呢？

节奏鲜明，视听丰富，技术成熟，构思精巧。有过于讨巧谄媚的嫌疑，不够深刻，但足够好看。 《一点就到家》这部作品，主题立意非常高明（讨巧）， 一共90多分钟的电影，内容满满当当。 涉及了空巢农村，月薪500的农民， 涉及了快递等底层劳力在大城市辛苦的工作状态； 讨论了现代工业化危害等问题； 并且以此反思出了脱离城市，重新回归生活， 建立基本的人际社交联系，亲近自然等等真正让人充实幸福的生活方式， 熟悉我的朋友都知道，我也一直在反思这些东西； 而且还有扶贫、物流下沉进农村，等等主旋律建设基层发展的主题。 这些个话题，真的非常好。 城市生活其实是一种抽象生活，也是一种隐姓埋名的生活。 人们确实保持联系，但不是以一种独立完整的人格出现，而是作为经济消费功能的化身出现。 对城市生活，或者城市生活背后一种主观的生活方式，进行反思，反思那些有害的、快餐式、消费式的生活，真的是我非常喜欢的主题。 前面说到这部电影的技术，和构思，都非常优秀。 首先从剪辑和技巧层面，它就是一部趋于年轻化，多样化的表现形式。不拘泥于单一的故事，而是各种蒙太奇、快速剪辑、夸张的手法，双管齐下，快节奏，高信息量。 而构思上，是一部标准的三幕式剧本。故事完成度很高——虽然很简单但很全面。 电影不仅做到了最基本技术要求，还设置了具有寓意的符号，虫、马、猪等等，很拔高。 一个好的主题，好的结构，再加上好的技巧，很难给差评。 这部电影，最起码做到了好看。这就是七分以上的水平了。 只可惜，虽然它的下限是7分，上限却高不过8.5分。 为什么？ 因为这始终是一个商业片而不是内涵深刻的文艺片。 如我所说，为什么这么好的主题，我却觉得它有故意讨巧的嫌疑呢？ 因为虽然故事好，技巧好，主题好，但却没有深刻的反思。 整部电影，都太过流于表面。 似乎从一开始，就不打算深潜。 比如，三个年轻人创业，遇到最大的挫折就是理念分歧，其他的简直水到渠成。天时地利人和。 真正创业过的人，都知道哪有这么简单。创业其实是九死一生的高风险项目。比如今年大环境不好，就有几家欢喜几家愁。 再比如，虽然电影有意无意，都在表达一种家乡的自然，不一定就比大城市的钢铁丛林要差的思想。 但这个话题，并没有深入的去对比，去刻画。 又比如，关于现代化工业的危害这个话题，其实是具有矛盾性的。 要建设农村，就要展现现代化优越的一面。 但要逃离城市，那又要展现工业化危害的一面。 不是说不准许矛盾存在，而是这部作品只是画了一个圈，把这些很不错的主题，全都装进了圈里，却并没有给出一个答案——甚至没有好好讨论思辨一下。 电影给出的答案就是，创业成功了，给家乡带来了工作岗位，不用在大城市打工受气了，在农村家乡一样可以打工。 但是，仔细想想，现实里创业没这么简单就成功。 所以，其实，电影只是电影，现实要比这部电影沉重的多。 有些作品是轻飘飘的，有些作品是沉甸甸的。 所以这部电影虽然好看，上限却不高，不够深刻。 尤其最后支付宝的植入，推翻了反思，只关心科技便民惠民的一面，把危害的一面又推回去了，很可惜。 它毕竟是商业片，而不是纪录片。 很可惜，但瑕不掩瑜。这部电影已经在自身局限下，尽量的做到了好看，做到了三观正，也完成了“扶贫电影”的任务。 总体来说，我还是挺推荐它的。轻松，有趣，好看，还带着那么一点点思考性。 如果一定要在国庆档期里比一比，目前为止，我最喜欢这部。